Саспенс в подсознании: каким получился первый хоррор «Пятого театра»

СВЕЖАЯ ТРОПИНКА

Пьесу «Остров Рикоту» (16+) в 2007 году написала российский драматург Наталия Мошина. С тех пор история про столичного журналиста, который отправляется на дальневосточный остров и там встречает людей, утверждающих, что России не существует, неоднократно ставилась на сценах театров и даже экранизировалась (фильм вышел под названием «Потерянный остров» 18+). Дошла очередь и до Омска.

За постановку хоррора взялся молодой, но уже заявивший о себе режиссер Фамил Джавадов – уроженец Омска, окончивший РГИСИ (мастерская Андрея Могучего), ставивший в БДТ и Театре Моссовета.

Спектакли подобного жанра – в театре редкость. В отличие от кинематографа, где способы пугать зрителей уже хорошо отработаны на практике, в живой постановке дорогу к потаенным страхам публики режиссеру приходится протаптывать самому. Иначе, с кинематографическими скримерами и уже не раз использованной тревожной музыкой, спектакль рискует оказаться банальным и даже скучным. Режиссер Фамил Джавадов выбрал театральные способы напугать зрителя. И хотя театр называет «Остров Рикоту» первым в своей истории хоррором, это скорее саспенс: тревога в нем растет постепенно, а у зрителя рождается ощущение неотвратимой трагедии.

ИГРА СВЕТОМ

Первым задает атмосферу художник-постановщик Никита Запаскин: на сцене – часть лодки, внутреннее скудное убранство явно заброшенного дома, камыши и крохотные домики с горящими окошками. В таких декорациях что-то хорошее может случиться только по большой любви, но мы-то в курсе, что романтику Дальнего Востока нам преподнесут в особом жанре…

Одна из главных составляющих «медленного ужаса», в котором вместе с главным героем оказываются зрители, – свет. Художник по свету Евгений Козин создал партитуру, которая словно макает зрителя из реальности в ирреальность, раскрывая изнанку таинственного острова. Какую, писать не будем, ибо пересказать подробности сюжета – значит испортить зрителю просмотр спектакля. А посмотреть есть на что: хотя сюжет пьесы довольно прост, режиссер сумел облечь его в такую форму, где атмосфера считывается в каждой детали, а артистам дается простор для реализации таланта.

Особое удовольствие – наблюдать за работой Вероники Крымских, играющей «хозяюшку острова» Аню. Актриса демонстрирует великолепное владение всеми инструментами профессии: от голоса и жеста до красноречивого взгляда, способного и нежно погладить, и вызвать мурашки с глухой ненавистью.

НЕ ТЕ, КЕМ КАЖУТСЯ

В целом режиссер сделал хороший подбор артистов: на каждого роль ложится самым естественным образом. Игоря Воеводина, столичного журналиста, который приехал на дальневосточный остров Рикоту, чтобы создать материал о местных жителях, играет Сергей Троицкий.

Журналиста этого в течение всего спектакля хотелось похлопать по плечу: «Эй, парень, очнись, так нельзя!» Начиная от того, как Игорь ведет себя с островитянами (разве можно брать интервью с таким показным равнодушием к собеседнику?!), заканчивая его беспечностью в употреблении неизвестных блюд в компании малознакомых людей.

Образ сурового островитянина Антонова хорошо ложится на фактуру Евгения Точилова, а из Сергея Худобенко (играет в дубле с Олегом Чичко) на премьере вышел колоритный Трофимов – сторож, которого все считают сумасшедшим. Замечательно справляется с ролью островитянки Степановой и актриса Анастасия Лукина: она первая, кто дает понять зрителю, что с этими людьми что-то не так.

ГДЕ-ТО В ПОДСОЗНАНИИ

Сначала закрадывается слабое подозрение, но дальше оно только растёт. Режиссер пугает зрителя по нарастающей. Чем ближе к финалу – тем больше концентрация напряжения.

Страшен танец Александры Урдухановой, играющей островитянку Селезневу: вроде бы ничего особенного в ее движениях нет, после застолья и не так танцевать будешь. Однако ломаная пластика, на грани неестественности, поставленная хореографом Аглаей Соловьевой, пугает где-то там, в подсознании.

Точно так же воздействует звуковое оформление спектакля. Существуют звуки ASMR – вызывающие чувство покоя, радости, слабой эйфории. Здесь же Фамил Джавадов сделал подборку анти-ASMR звуков. Вокал а капелла раздражает и вызывает тревогу – то, что должен чувствовать главный герой, зритель ощущает на себе.

ПРЕДСТАВЬТЕ СЕБЕ

Спектакль «Остров Рикоту» идет час двадцать без антракта, что тоже хороший ход – в самом деле, незачем зрителю расслабляться и выпадать из атмосферы нагнетаемого предчувствия катастрофы.

Несмотря на все вышеупомянутое, кому-то этот хоррор может показаться не таким уж страшным и довольно предсказуемым – как мы уже упоминали, сюжет пьесы довольно прост, да и на сцене не будет крови и пыток.

Происходящее в спектакле – ужас не физический, а экзистенциальный: стоит только как можно более явно представить себя на месте главного героя, и всеобъемлющего страха не избежать. И уж точно наш брат журналист после «Острова Рикоту» в Пятом театре накрепко запомнит, что перед поездкой на задание в неизвестную отдаленную местность жизненно важно предупреждать МЧС.

**