Артистов из Смоленска впечатлила саратовская осень
Приветливые люди
Гастроли смолян в Саратове совпали с прекрасной погодой, что позволило гостям прогуляться по городу, полюбоваться Волгой и другими городскими достопримечательностями. Впечатлениями поделились режиссер-постановщик Алина Сорокина и председатель Смоленского регионального отделения Союза театральных деятелей РФ актриса Ольга Федорова.
- Мы много и часто гастролируем, не в первый раз на Волге, но в Саратове впервые. У вас всегда такая теплая осень? – поинтересовалась Ольга Федорова, добавив, что помимо погоды смолян впечатлило обилие старинных зданий и очень приветливые люди.
- «Большие гастроли» для меня это возможность поехать в те города, в которые мы сами вряд ли когда бы попали, - присоединилась к беседе Алина Сорокина. - В прошлом году мы побывали в Мурманске, теперь - Саратов! Для меня важно видеть реакцию зрителей. При выборе репертуара мы ориентировались на разноплановые постановки от классики до современной драматургии. Как и в каждом театре с историей, у нас царит своя атмосфера, проходят выставки художников и активно поддерживается обратная связь со зрителем.
Кандидат социологических наук и выпускница мастерской Валерия Беляковича в столичном ГИТИСе Алина Сорокина уверена, что спектакль должен звучать актуально и цеплять зрителя. Представительница театральной династии, дочь народного артиста РФ Николая Сорокина отметила, что знакома с традициями Саратовской театральной школы. Творческий путь режиссера начался в театре драмы ее родного Ростова-на-Дону, где служит много выпускников саратовских педагогов. В работе Алина дает актерам творческую свободу, так как считает, что такое взаимодействие придает режиссерской идее яркие краски.
«Большие гастроли» позволили саратовцам оценить две работы Алины Сорокиной. Классическую комедию Александра Островского «На всякого мудреца довольно простоты» и захватывающую психологическую игру «Авария» по одноименному произведению швейцарского писателя Фридриха Дюрренматта. В случае с классикой создатели не стали использовать модный сегодня прием с переносом времени, а ограничились лишь определенной стилизацией.
- Русская комедия для меня отличается тем, что в смешной форме рассказывает о трагических событиях. Мне хотелось показать обычного человека, а не карикатуры как у Островского, что Глумов – это обычный парень, который просто очень хочет стать нужным. Монологи героев сохранены, сократили лишь слишком длинные апарты, так как современных зрителей трудно этим удержать, - пояснила Алина Сорокина.
Насколько это сработало, можно судить по отзывам публики.
- Получила большое удовольствие и от динамичного действия, и от оригинального музыкального дополнения Сергея Хандрыка, которое акцентирует персонажей. Интересно наблюдать за тандемом матери и сына. Игра Веры Дуплий и Александра Кащаева настолько убедительна, что веришь в их искренность, - поделилась зрительница Галина Антосевич.
Матриархат правосудия
Не менее восторженно на саратовской сцене встретили и «Аварию». Сюжет этого спектакля возрастной публике знаком по одноименному фильму 1974 года с Ириной Мирошниченко. Однако пьесу Фридрих Дюрренматт написал с тремя разными вариантами финала, и каким он будет в версии Смоленской драмы, оставалось интригой. Изюминкой стал и тот факт, что едва ли не все мужские роли тут играют женщины.
- Мне всегда нравилось это произведение, - рассказала режиссер. – Над спектаклем мы работали в период пандемии в пустом театре и делали, что хотели. Дюрренматт оставил в тексте много подводных камней и скрытых значений. Актеры это ощущали во время репетиций, мы все вместе слой за слоем их открывали.
Стильная постановка в красно-черно-белых тонах с насыщенным музыкальным оформлением и страстными танцами предстала матриархатом правосудия. Актрисы Вера Дуплий, Ольга Федорова и Анастасия Кривцова в образах судьи, прокурора и адвоката наполнили роли особой чувственностью и шармом. Единственный, кому позволили сохранить мужское обличие в этой компании помимо главного героя господина Трапса (Александр Кащаев) – жутковатый палач Пеле (Александр Кокшаров). При этом разочарование у части публики вызывало то, что лихо закрученный сюжет завершился не самым кровожадным финалом.
Гастроли продолжили комедии Игоря Голубева «Весы» и «Школа соблазна» Виктора Чепелева. И если в героях «Весов» по одноименной пьесе Евгения Гришковца мужская половина зрителей узнавала себя, то спектакль драматурга и сценариста Валентина Азерникова смоляне явно адресовали женщинам. Не обделили вниманием на «Больших гастролях» и маленьких зрителей. В яркой музыкальной сказке «Али-Баба» в постановке артистов театра Виталия Барковского и Олега Кузьмищева на сцену вышли почти настоящие верблюды.
Саратовская публика проводила гостей скандированием «браво!». Ответные гастроли саратовцев на смоленской сцене пройдут с 10 по 13 октября. Актеры театра драмы покажут комедии «Школу жен» и «Мафия и нежные чувства», драму «Карусель по господину Фрейду», детектив «Свидетель обвинения» и сказку «Вверх тормашками».
Справка «СП»
«Большие гастроли» - крупнейший театральный проект, который реализуется при поддержке Министерства культуры РФ и РОСКОНЦЕРТа с 2014 года. Отличительная особенность проекта в том, что на сцене не показывают усеченных постановок, а исключительно спектакли в том виде, в котором они идут на родной сцене.
Проект разделяется на три направления – межрегиональное, федеральное и зарубежное.
За десять лет «Больших гастролей» в Саратовском театре драмы и ТЮЗе показали десятки спектаклей, как ведущих столичных театров, так и зарубежных и музыкально-драматических театров из российской провинции. Проект имеет практическую пользу и для самих артистов, которые поддерживают творческие связи с коллегами и обмениваются профессиональным опытом. В настоящий момент к «Большим гастролям» присоединились Саратовский театр оперы и балета, театр кукол «Теремок» и муниципальный театр «Версия».
В тему
Появление драматического театра в Смоленске относят к 1780 году. Именно тогда Смоленский губернатор Николай Репнин организовал для императрицы Екатерины II выступление комедии с хором в «оперном доме». Вплоть до второй половины XIX века смоляне имели свой театр, но без собственной труппы и позже и без своего здания. В свое нынешнее помещение артисты переехали лишь в 1939 году. Это монументальное сооружение по проекту московского архитектора Софьи Ильинской в характерном для сталинской эпохи в неоклассическом «имперском» стиле на центральной площади города является украшением Смоленска. В 2004 году театру официально присвоили имя российского писателя и дипломата Александра Грибоедова.
Костяк сегодняшней труппы театра составляют выпускники Смоленского института искусств, Ярославской и белорусской театральной школ.
Фото автора и Смоленского драматического театра имени А.С. Грибоедова