XXXVII Собиновский музыкальный фестиваль. Афиша мероприятий
XXXVII Собиновский музыкальный фестиваль. Афиша мероприятий.
С 21 мая по 4 июня в Саратовском академическом театре оперы и балета пройдёт XXXVII СОБИНОВСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ.
21 мая — Открытие фестиваля
В этом году его тема обозначена как «КОНТРАСТЫ» и посвящена юбилеям двух гениев отечественной музыки — 220-летию со дня рождения Михаила Глинки и 90-летию со дня рождения Альфреда Шнитке.
Откроется фестиваль 21 мая большим концертом, составленным из произведений родоначальника русской классической музыки Михаила Ивановича Глинки. В исполнении симфонического оркестра театра прозвучат известнейшие опусы композитора – «Вальс-фантазия», «Камаринская» и одна из испанских увертюр «Воспоминание о летней ночи в Мадриде». Во втором отделении солисты и хор театра представят сцены из оперы «Руслан и Людмила». Режиссер концертной постановки — Андрей Сергеев. За дирижерским пультом – народный артист России Юрий Кочнев.
22 мая — Вечер «Альфред Шнитке»
Следующий день фестиваля будет посвящен творчеству Альфреда Шнитке. В эксклюзивной программе концерта — музыка к кинофильму «Мастер и Маргарита», симфонические композиции «Гоголь-сюита» и «РИТУАЛ. Памяти погибших во Второй мировой войне». В этот же вечер состоится премьера балета Альфреда Шнитке «Лабиринты». Балет написан композитором в 1971 г. по предложению Владимира Васильева. На Собиновском фестивале «Лабиринты» представит саратовский хореограф Диана Вайлова, успешно дебютировавшая на Новой сцене в прошлом году в качестве балетмейстера спектакля «Паганини». Сценограф постановки – Сергей Болдырев, художник по костюмам – Ольга Колесникова. В спектакле заняты артисты балета театра.
24 мая — опера «Жизнь за царя» М.Глинка
ЮРИЙ ВЛАСОВ
солист Государственного академического Мариинского театра
лауреат международных конкурсов
В ПАРТИИ СУСАНИНА
В 2012 г. окончил вокальный факультет Санкт-Петербургской консерватории им. Н.Римского-Корсакова (класс Н. Охотникова). Участвовал в тематических концертах под руководством Сергея Стадлера.
В 2014 году вошел в состав оперной труппы Мариинского театра. На различных сценах исполнил партии Гремина («Евгений Онегин» П.Чайковского), Князя Юрия («Сказание о невидимом граде Китеже» Н.Римского-Корсакова), Малюты Скуратова («Царская невеста» Н.Римского-Корсакова), Бартоло («Свадьба Фигаро» В.Моцарта), Мазетто («Дон Жуан» В.Моцарта), Зарастро («Волшебная флейта» В. Моцарта), Базилио («Севильский цирюльник» Дж.Россини).
Лауреат международного конкурса им. Г.Свиридова (2011), лауреат I премии Международного конкурса оперных певцов «Санкт-Петербург» (2013), лауреат II премии Международного конкурса молодых оперных певцов Е. Образцовой (2013).
О СПЕКТАКЛЕ
Основная тема оперы — подвиг русского крестьянина Ивана Сусанина, пожертвовавшего своей жизнью для спасения родины от врагов. Величавый образ народного героя для многих поколений стал символом героизма и патриотической верности. Личные судьбы отдельных героев оперы предстают в неразрывной связи с судьбами родины. Широкие картины жизни народа, быта, русской природы сочетаются в опере с глубоким раскрытием многогранных характеров.
Сюжет оперы актуален на все времена, ибо каждый сидящий в зале понимает, что перед таким выбором, какой выпал Сусанину, мог оказаться любой человек как в XVII веке, так и сегодня. Но каждый ли способен поступить именно так, как герой оперы? Об этом дают возможность задуматься постановщики этой оперы в Саратове.
Кульминацией спектакля станет хор «Славься», который ассоциируется с торжеством героического, национального, государственного начала. Исполнять его выйдут даже те артисты оперы, которые не задействованы в постановке. Так воплотится идея постановщиков показать величие и могущественную силу духа русского народа.
25 мая — балет «Дон Кихот» Л.Минкус
ЛИРИ ВАКАБАЯСИ
солистка Челябинского государственного академического театра оперы и балета им. М. Глинки лауреат международных конкурсов
В ПАРТИИ КИТРИ
Окончила Королевскую балетную школу в Антверпене. Работала в Екатеринбургском государственном академическом театре оперы и балета. С 2019 г. – солистка балетной труппы ЧГАТОБ им. М. И. Глинки.
Лауреат II премии и I премии исполнителя номера современной хореографии Открытого российского конкурса артистов балета «Арабеск-2020», I премии и золотой медали VIII Международного конкурса Юрия Григоровича «Молодой балет мира» (Сочи, 2021),
III премии XIV Международного конкурса артистов балета (Москва). Обладатель Диплома за успешное участие в телевизионном проекте «Большой балет -2024» на канале «Культура».
КУБАНЫЧ ШАМАКЕЕВ
солист Челябинского государственного академического театра оперы и балета им. М. Глинки лауреат международных конкурсов
В ПАРТИИ БАЗИЛЯ
Родился в Кырыгызстане. В 2016 г. окончил Алматинское хореографическое училище.
Работал в Екатеринбургском государственном академическом театре оперы и балета.
С 2019 г. принят в труппу ЧГАТОБ им. М. Глинки.
Лауреат I премии и Специальной премии прессы Открытого российского конкурса артистов балета «Арабеск-2020», обладатель Специального приза Георгия Зорича «За чистоту техники и артистичность исполнения», лауреат I премии и золотой медали VIII Международного конкурса Юрия Григоровича «Молодой балет мира» (Сочи, 2021), III премия XIV Международного конкурса артистов балета (Москва). Обладатель Диплома за успешное участие в телевизионном проекте «Большой балет -2024» на канале «Культура».
О СПЕКТАКЛЕ
Около четырех веков прошло с тех пор, как великий испанский писатель Мигель Сервантес создал свой знаменитый роман о «рыцаре печального образа» Дон Кихоте. Имена благородного странствующего рыцаря Дон Кихота и его верного оруженосца Санчо Пансы стали почти нарицательными. Нередко музыканты, поэты, художники воспевали в своем творчестве подвиги любимых персонажей. Среди тех, кто воплотил образы легендарных героев на сцене, был и композитор Людвиг Минкус (1827 — 1907 г.). Он автор шестнадцати балетов, среди которых «Дон Кихот». «Баядерка», «Пахита», «Золотой ручей», «Камарго», ставших классикой хореографического искусства
Первая постановка «Дон Кихота» состоялась в 1869 году в Москве, на сцене Большого театра. Это один из самых популярных классических балетов, созданный в великолепном творческом содружестве балетмейстера Мариуса Петипа и композитора Людвига Минкуса. Яркая музыка, динамичные, экспрессивные танцы, теплый юмор — все это придает балету неповторимое очарование.
Авторы не ставили себе целью раскрыть философскую глубину романа Сервантеса. Акцент был сделан на развитии любовной линии. Парад танцев — искрометных, виртуозных, красочных — более всего привлекает в «Дон Кихоте». Фантазия балетмейстера во многом определила и характер музыки. В ней есть темперамент, мелодичность, испанский колорит, она и аккомпанемент, и импульс для танца. В музыкальной палитре балета нет подлинных испанских мелодий, но многоцветность интонационного рисунка такова, что балет воспринимается как колоритная зарисовка народного быта Испании.
26 мая — опера «Травиата» Дж.Верди
ГУЗЕЛЬ ШАРИПОВА
Солистка Государственного академического Большого театра России
В ПАРТИИ ВИОЛЕТТЫ
Родилась в Башкортостане. Окончила Уфимское училище искусств по специальности «Вокальное искусство» и Российскую академию музыки им. Гнесиных (2012)). Участвовала в мастер-классе М. Гулегиной.
Работала в театральной компании Stage Entertainment (2012-15 гг). В 2016-18 гг. была солисткой оперной труппы Приморской сцены Мариинского театра. В 2017 г. дебютировала на сцене Мариинского-2 в Санкт-Петербурге, исполнив партию Джильды в опере «Риголетто» Дж. Верди. В 2018 г. принята в оперную труппу Большого театра. С театром гастролировала во Франции (2019). Лауреат Премии «Артист Радио России» (2019).
ДМИТРИЙ КОНДРАТКОВ
солист Московского академического Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко
лауреат международного конкурса
В ПАРТИИ ЖОРЖА ЖЕРМОНА
В 2004 окончил Московскую консерваторию им. П.Чайковского (педагоги Е. Кибкало и А. Лошак). С 2002 – солист Московского академического Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко. С театром принял участие в гастролях в Германии (2006), Южной Корее (2007), 2014-2015гг. в Китае и в 2018г. в Израиле.Исполнил партию Тадеуша в мировой премьере оперы М. Вайнберга «Пассажирка». Участник циклов передач на телеканале «Культура».
Лауреат Международного конкурса Романсиада (2005), лауреат Национальной Оперной премии «Онегин» (2022).
О СПЕКТАКЛЕ
Она прожила несколько жизней. Первая промелькнула ослепительно и быстротечно (Мари Дюплесси), другая воплотилась на страницах романа Александра Дюма-сына (Маргарита Готье). А третья жизнь красавицы (уже под именем Виолетты Валери) подарена ей гениальным Джузеппе Верди и продолжается второе столетие.
«Травиата» занимает особое место в творчестве композитора. Это первая и, пожалуй, единственная среди его опер, где театральная эффектность почти отсутствует. Ничто не отвлекает внимания от основного в опере – душевного мира героини и ее трагической судьбы. С большой психологической тонкостью Верди показывает эволюцию ее образа – духовное возрождение блестящей куртизанки, в которой проснулась женщина большой души, совершающая во имя любви подвиг самоотречения.
27 мая — балет «Жизель» А.Адан
ГИЛЬЕРМЕ ВИСЕНТЕ
солист Санкт-Петербургского государственного Михайловского театра
В ПАРТИИ АЛЬБЕРТА
Родился в Португалии. Учился в Национальной консерватории Лиссабона. В 2018 году переехал в Нидерланды, где поступил в Национальную балетную академию Амстердама (класс Григория Чичерина). Окончил обучение в 2021 году и тогда же начал работу в Михайловском театре, на сцене которого исполняет партии в балетах «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Щелкунчик», «Чиполлино», «Баядерка», «Ромео и Джульетта», «Идальго из Ла-Манчи», «Спартак», «Золушка», «Жизель, или Вилисы», «Корсар», «Конёк-Горбунок».
АНАСТАСИЯ СМИРНОВА
солистка Санкт-Петербургского государственного Михайловского театра
лауреат международных конкурсов
В ПАРТИИ ЖИЗЕЛИ
Окончила Академию русского балета имени А. Вагановой в 2020 году. Во время обучения участвовала в конкурсах Vaganova Prix, обладательница премии Дианы Вишневой (2016).
В 2020 г. принята в качестве солистки в труппу Михайловского театра, где исполняет ведущие партии в балетах «Дон Кихот», «Коппелия», «Тщетная предосторожность», «Баядерка», «Щелкунчик», «Лауренсия». В репертуаре артистки также партии Гюльнары («Корсар») и Одиллии («Лебединое озеро»), Золушки и Джульетты в балетах С. Прокофьева. Участвовала в фестивалях им. Галины Улановой в Йошкар-Оле и Рудольфа Нуриева в Казани.
Лауреат I премия VIII Международного конкурса Vaganova-prix (Санкт-Петербург, 2018),
2 премии XIV Московском международном конкурсе артистов балета (2022).
О СПЕКТАКЛЕ
Этот «перл поэзии, музыки и хореографии» является подлинным шедевром романтического искусства, запечатлевшим его излюбленные мотивы – противоречие между мечтой и реальностью, погружение в призрачный мир видений и теней. В основу балета положена поэтическая легенда о виллисах – невестах, умерших до свадьбы.
Пластическая партитура «Жизели», законченная и совершенная в мельчайших деталях, отличается органичным соединением танца и пантомимы, действенным и психологическим рисунком дуэтов, легкостью и воздушностью линий.
Хрупкий, беззащитный и, в то же время, наделенный великой силой любви, «вечно юный» образ Жизели не оставляет равнодушными человеческие сердца.
28 мая — опера «Князь Игорь» А.Бородин
АНДРЕЙ БОРИСЕНКО
солист Московского театра «Новая опера» им. Е.В. Колобова
В ПАРТИИ КНЯЗЯ ИГОРЯ
Окончил Московский государственный университет им. М. Ломоносова и Российскую академию музыки им. Гнесиных. Обучался вокалу под руководством С. Юрасовой. С 2013 г. является солистом театра «Новая Опера». Выступал в Большом театре России, Римской опере, Эвери Фишер-Холле в Нью-Йорке, Концертном зале в Токио, Театре в Бадене, Театрально-концертном зале «Виктория» в Сингапуре.
КСЕНИЯ МУСЛАНОВА
солистка Московского академического Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко лауреат международных конкурсов
В ПАРТИИ ЯРОСЛАВНЫ
В 2007 окончила Московский государственный институт музыки им. А. Шнитке и аспирантуру при нем (2015). Проходила стажировку в Центре оперного пения Г. Вишневской. Участвовала в мастер-классах Майкла Поло (США), артистического директора Римской оперы Мауро Тромбетты (Италия), Важы Чачавы, профессора Королевского колледжа музыки Салли Берджес, Тамары Синявской.
С 2016 – солистка оперной труппы Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко. Лауреат Премии Элизабет Коннелл (2016).
О СПЕКТАКЛЕ
«Князь Игорь» Александра Бородина — уникальное явление в русском искусстве, образец национального героического эпоса в музыке. В основу либретто оперы положен памятник древнерусской литературы «Слово о полку Игореве», повествующий о неудачном походе князя Новгород-Северского Игоря Святославича против половцев. Безвестный автор XII века первым в русской литературе отразил тему нравственного подвига, мужества, пронесенного сквозь ошибки и поражения, показал, как в годины лихолетий раскрывается духовная красота и стойкость русских людей.
Впервые поставленная в 1890 году в Мариинском театре, опера «Князь Игорь», отличавшаяся монументальной цельностью образов, мощью и размахом народных хоровых сцен, яркостью национального колорита, — имела большой успех и до настоящего времени остается одним из шедевров отечественного оперного искусства.
29 мая — балет «Раймонда» А.Глазунов
МИХАИЛ ЛОБУХИН
премьер Государственного академического Большого театра России заслуженный артист России
В ПАРТИИ ЖАНА ДЕ БРИЕННА
В 2002 с отличием окончил Академию русского балета им. А. Я. Вагановой (класс Бориса Брегвадзе) и был принят в балетную труппу Мариинского театра. С 2010 — премьер балетной труппы Большого театра.
Репетировал под руководством Михаила Лавровского, Валерия Лагунова.
Выступал в спектаклях Новосибирского театра оперы и балета, Татарского театра оперы и балета, Азербайджанского театра оперы и балета.
Принимал участие в ряде крупных фестивалей, среди которых Международный фестиваль балета «Мариинский», Собиновский музыкальный фестиваль (Саратов).
Постоянный участник проекта «Русские сезоны XXI век», проектов Светланы Захаровой «Amore» и «Моdanse» (2019). Гастролировал по городам Италии, Греции, в Монте-Карло (Монако), Переладе (Испания), Лондоне, Хельсинки, Софии, Праге, Пекине, Токио. Лауреат I премии Международного балетного конкурса «Vaganova-PRIX». Обладатель Приз журнала «Балет» «Душа танца» в номинации «Звезда» и Высшая театральная премия Санкт-Петербурга «Золотой софит».
ЕВГЕНИЯ ОБРАЗЦОВА
прима-балерина Государственного академического Большого театра России
заслуженная артистка России
В ПАРТИИ РАЙМОНДЫ
В 2002 окончила Академию русского балета им. А. Вагановой (класс М. Васильевой) и была принята в балетную труппу Мариинского театра. В 2010—12 — приглашенная солистка Музыкального театра им. К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко.
С 2012 — балерина Большого театра. В качестве приглашенной звезды выступает в спектаклях балета театра Ла Скала, Римской оперы, Берлинского государственного балета, балета Парижской национальной оперы, Королевского балета Ковент-Гарден, Королевского Датского балета, Штутгарского балета, Американского театра балета (АБТ), Токио-балета, Асами Маки балета, Израильского балета и других
Принимала участие в ряде крупных фестивалей, среди которых Арена ди Верона, Международный фестиваль классического балета им. Р. Нуреева (Казань), Фестиваль классического балета им. А. Шелест (Самара).
Лауреат I премия Международного конкурса «Vaganova-PRIX», I премия Х Международного конкурса артистов балета и хореографов (Москва). Обладательница Национальной театральной премии «Золотая Маска», Премии им. Леонида Мясина (Позитано, Италия), Премии Zegna Mariinsky New Talents Award (Париж), Международной балетной премии «Звезда» Нино Ананиашвили и Жильбера Альбера (Тбилиси), премии Международного фестиваля балета Dance Open в номинации «Мисс Виртуозность», Золотой медали общественной организации Франции «Французский ренессанс».
О СПЕКТАКЛЕ
Балет «Раймонда» Александра Глазунова навсегда вошел в сокровищницу мировой музыкальной культуры, став венцом развития русского классического балета XIX века с его пышной романтической эстетикой. Средневековая рыцарская легенда, положенная в основу либретто, получила новое осмысление и наполнение, благодаря великолепному содружеству балетмейстера Мариуса Петипа и композитора Александра Глазунова.
В музыке «Раймонды» красота, яркая образность и мелодическая щедрость сочетаются с действенностью, драматическим противопоставлением «европейских» и «восточных» интонаций. Танцевальные эпизоды объединяются в стройные сюиты. В музыкальную палитру балета композитор вплетает и венгерские народные интонации, которые усиливают национальный колорит «Раймонды».
Авторы саратовской постановки используют прием «театр в театре», зрители словно становятся свидетелями рождения балетной постановки, которое происходит прямо на их глазах. Этот прием наполнен особым смыслом, он позволяет ощутить некую причастность к созданию произведения искусства.
30 мая — опера «Царская невеста» Н.Римский-Корсаков
ЕКАТЕРИНА СЕРГЕЕВА
солистка Государственного академического Мариинского театра
лауреат международных конкурсов
В ПАРТИИ ЛЮБАШИ
Окончила Санкт-Петербургскую консерваторию им. Н. Римского-Корсакова (класс Е. Гороховской). Была солисткой Академии молодых оперных певцов, в 2017 г. вошла в состав оперной труппы Мариинского театра.
Сотрудничает с Михайловским театром, Баварской и Берлинской операми, Большой оперой в Женеве, Оперой Монте-Карло, Большим театром России. Гастролировала в Германии, Италии, Японии и США.
За выдающееся исполнение партий в операх Р. Щедрина на сцене Мариинского театра отмечена премией Международного фонда Р. Щедрина и М. Плисецкой (2017). Лауреат Международного конкурса им. П. Лисициана, Международного конкурса вокалистов им. З. Долухановой «Янтарный соловей», Международного конкурса им. Н. Римского-Корсакова.
АРТЕМ ГАРНОВ
солист Московского театра «Новая опера» им. Е.В. Колобова
лауреат международных конкурсов
В ПАРТИИ ГРИГОРИЯ ГРЯЗНОГО
Окончил вокальный факультет Академии хорового искусства им. В. Попова (класс Д. Вдовина). Обучался у Джорджа Дардена (Метрополитен-опера), Дайаны Зола, Ричарда Бадо (Хьюстон Гранд-опера),Глории Борелли и Джандоменико Бизи (Консерватория Неаполя).
С 2009 — солист театра Новая Опера. Участвовал в гастрольном туре по Франции, фестивале «Крещенская неделя в Новой Опере» фестивале Вероники Джиоевой «Пространство Оперы».
Обладатель специального приза жюри Национальной оперной премии «Онегин» (роль Иоканаа¬на в спектакле «Саломея» Р. Штрауса, 2016), победитель IV Всероссийского конкурса им. А. Иванова (2005).
О СПЕКТАКЛЕ
Действие оперы переносит в эпоху одного из самых неоднозначных правителей Руси — Ивана Грозного. В основе «Царской невесты» — реальные исторические события, касающиеся непродолжительного и загадочного брака русского царя. Все главные герои оперы — Иван Грозный, Марфа, опричники Малюта Скуратов и Грязной, лекарь Бомелий, жених Марфы Иван Лыков — это реальные персонажи. Вымышленным является только образ Любаши.
Известно, что третья жена Грозного, Марфа Собакина, умерла через две недели после свадьбы. Истинные причины смерти молодой здоровой девушки, которую правитель сам выбрал из двух тысяч претенденток, до сих пор остаются загадкой для историков. Эта таинственная трагедия будоражит умы уже на протяжении нескольких столетий. В XIX веке драматург Лев Мей предложил свою, романтическую версию случившегося. Сюжет его драмы представляет собой сложный любовный многоугольник, в котором трагически переплелись судьбы пяти человек — Марфы, Ивана Лыкова, Любаши, Грязного и Ивана Грозного.
31 МАЯ — 2 ИЮНЯ
Конкурс конкурсов вокалистов
С 1999 года в рамках Собиновского музыкального фестиваля проводится Конкурс Конкурсов вокалистов, в котором соревнуются вокалисты в возрасте до 35 лет, являющиеся лауреатами или дипломантами российских и международных конкурсов.
Первый тур. «Народные песни и романсы». В сопровождении фортепиано участники конкурса исполняют романсы русских и зарубежных композиторов, народные песни страны, которую они представляют.
Во Втором туре «Шедевры оперной классики» участники конкурса в сопровождении симфонического оркестра театра исполнят по две арии: из русской и зарубежной опер. Дирижер 2 тура –заслуженный артист России Евгений Самойлов («Новая опера», Москва).
КУПИТЬ БИЛЕТ I тур
КУПИТЬ БИЛЕТ II тур
04 июня — Заключительный Гала-концерт
В Заключительном концерте Собиновского фестиваля принимают участие ведущие солисты Саратовского академического театра оперы и балета и лауреаты Конкурса Конкурсов вокалистов (обладатели 1,2,3 премий и приза зрительских симпатий). По традиции вечер откроется церемонией награждения победителей Конкурса, в которой участвуют представители министерства культуры и правительства Саратовской области.
В двух отделениях концертной программы солисты в сопровождении симфонического оркестра театра исполнят арии из русской и зарубежной оперной классики. За дирижерским пультом — художественный руководитель и главный дирижер театра, лауреат Государственной премии РФ, народный артист России Юрий Кочнев.
