"Апрельский интенсив" Санкт-Петербургского Дома музыки проходит в Ялте
От небесной лазури до малахита оттенков моря – бесконечность, а тишина и покой этих мест щедро дарят вдохновение.
"Природа удивительная, климат прекрасный, тем более это прям море. Оно очень способствует творческому процессу", – отмечает участник мастер-классов "Апрельский интенсив" Санкт-Петербургского Дома музыки Максим Ли.
"Царица" Ялты – Ореанда, как писали о ней поэты, вновь встречает участников высших исполнительских курсов Санкт-Петербургского Дома музыки. Скрипачи, виолончелисты, пианисты, флейтисты – 20 молодых музыкантов под руководством признанных мастеров оттачивают исполнительское искусство на южном берегу Крыма.
"Так или иначе, это все ребята, прошедшие какие-то международные конкурсы, уже познавшие какие-то сцены. Так что работать с ними всегда очень приятно и ответственно", – говорит профессор Московской консерватории, народный артист РФ Максим Федотов.
Знаменитая мелодия Гершвина в интерпретации Игоря Фролова. Фантазия для скрипки с оркестром из оперы "Порги и Бесс" – популярное и любимое меломанами произведение.
- В чем сложность этого произведения?
"Наверное, отключить свой академизм и переключиться немножко на другой слой музыки, такой более джазовый, расслабленный", – объясняет участница мастер-классов "Апрельский интенсив" Санкт-Петербургского Дома музыки Инна Якушева.
Впрочем, "переключаются" участники не только внутри одного вида искусства. Здесь, где величайший маринист Иван Айвазовский писал свои шедевры, кисти, кажется, сами просятся в руки.
"Звук тоже имеет разные краски, разные тембры. Так же краска может быть более насыщенной, более прозрачной. Так же и в музыке", – подчеркивает участница мастер-классов "Апрельский интенсив" Санкт-Петербургского Дома музыки Анна Лазарева.
У живописи и музыки больше общего, чем кажется на первый взгляд, и о нотах можно, а порой и нужно говорить как о цветах и красках.
Народный артист России Сергей Ролдугин делится опытом с начинающими виолончелистами. Молодые музыканты жадно ловят каждое слово маэстро.
"Специфика работы заключается в том, чтобы у нас был сиюминутный результат. Вы знаете, если там в консерватории можно рассчитывать, на что завтра будет, через год будет, а здесь нужно сразу", – говорит народный артист России, художественный руководитель Санкт-Петербургского дома музыки Сергей Ролдугин.
Звезда Адриана Маркевича ярко зажглась в "Сириусе" год назад, где он выиграл Гран-При. Адриану 17 лет, он один из самых молодых музыкантов проекта, будет участвовать в новых конкурсах, "Фантастические пьесы" Шумана он выбрал не случайно.
"Также мне это произведение понадобится для того, чтобы выступать в качестве солиста на протяжении всей жизни", – объяснил участник мастер-классов "Апрельский интенсив" Санкт-Петербургского Дома музыки Андриан Маркевич.
Но самый строгий судья – это зритель. Знаменитый Воронцовский дворец у подножия Ай-Петри – жемчужина Крыма. Когда-то здесь блистали Рахманинов и Шаляпин, а сейчас к зрителям готовятся выйти молодые музыканты.
Два отделения, во время которых зрители забыли о времени. Пианисты играли на рояле, подаренном Алупкинскому дворцу-музею благотворительным фондом Сергея Ролдугина. Инструмент высочайшего уровня и такого здесь прежде не было.
Завтра у музыкантов еще один концерт. Свое мастерство они продемонстрируют в здравнице "Нижняя Ореанда".