Любовь с первого звука: "Комиинформ" раскрыл секреты оперной певицы Галины Петровой

Страстная, темпераментная, вольнолюбивая, своевольная, бесстрашная, неподкупная — такой ценители оперного искусства увидят ведущую солистку Академического театра оперы и балета Коми Галину Петрову 14 февраля. В этот день в театре состоится бенефисный спектакль Ж. Бизе "Кармен", который приурочен к 15-летию творческой деятельности оперной певицы.

В преддверии бенефиса Галина в интервью "Комиинформу" рассказала, какие из качеств цыганки Кармен присущи ей самой, почему артистов притягивает Сыктывкар, что такое — 15 лет в оперном искусстве, и как сегодня артистка помогает бойцам СВО.

В общении с "Комиинформом" артистку поддержал супруг, солист театра Алексей Петров, который вот уже 8 лет рука об руку вместе с ней идет по театральному пути.

- Галина, чем вы похожи на свою героиню?

- Смелость и целеустремлённость — это те качества, которые нас объединяют. Если я что-то наметила, я пойду до конца. Но я не такая раскрепощённая, как Кармен, я очень скромная. Раскрепощенности я научилась уже здесь - в театре, чтобы на сцене играть своих героинь. Для этого нужно много работать.

Я вжилась в этот образ во многом благодаря гастролям в Англии. Там мы исполняли оперу "Кармен" практически каждый день. И когда ты ежедневно это исполняешь, то вживаешься в этот образ с каждым днем все больше и больше, по-другому невозможно.

- У кого вы учились мастерству?

- У меня было много педагогов-наставников. Первым стала учитель музыки Надежда Ивановна Михеева в музыкальной школе поселка Седкыркещ. Она сразу увидела мои способности к музыке, пению и начала их раскрывать. Надежда Ивановна подготовила меня к поступлению в колледж искусств. Я поступила на дирижерско-хоровое отделения. Моим педагогом в колледже стала Галина Ивановна Назарова, которая всегда знала, что я хочу петь.

После колледжа я год проработала в хоре театра и только потом отправилась поступать в вуз. Меня заметила Ия Петровна Бобракова, сказала: "Тебе нужно учиться дальше", - и дала мне рекомендательное письмо для поступления. Я поступила в Уфимскую академию искусств, вначале на подготовительное, а затем на отделение вокального искусства к Лилии Даяновне Земчуриной. В академии я проучилась 7 лет. Но я всегда знала, что вернусь в Сыктывкар. И вот спустя 15 лет я уже сама выступаю в качестве наставника, передаю опыт молодым солистам театра.

- А какая вы на самом деле?

- По жизни я скромный человек. Я промолчу, если что-то мне не нравится. Я честна сама перед собой и перед своими близкими, перед теми, кто меня окружает. Одним из главных человеческих качеств считаю порядочность.

- Кто имеет большее влияние на действительность — вы или ваши персонажи?

- Каждая роль, конечно, откладывает свой опечаток на артиста. Потому что, когда ты по-настоящему любишь свою профессию, ты стараешься полностью в нее погрузиться. Даже если это брючная партия (мужская роль). Здесь еще сложнее в плане перевоплощения. Для подготовки к ролям приходится перечитывать много литературы, первоисточники, пьесы, смотреть фильмы, записи выступлений, мультфильмы.

- А можно ли в вашей профессии говорить о профессиональной деформации?

- Наверное, нет. Когда мы собираемся на общие праздники с коллегами, все равно говорим о театре. И люди-нетеатралы спрашивают: "А вы можете о чем-то другом разговаривать?" Мы стараемся говорить о другом, меняем темы, но все равно возвращаемся к театру, потому что в нем мы проводим очень много времени, профессия и жизнь перестают разделяться, и многие друзья работают в этой же сфере.

- Вы пели партию Кармен в разных театрах, выступали в Великобритании. Расскажите пожалуйста, чем отличается публика в городах и странах? Есть ли то, что отличает русскую публику? А зрителей Коми?

- Наши северные люди — добрые, открытые, теплые, сплоченные, и это, наверное, в том числе влияние климата. Заметила, что в других регионах люди менее открытые, отзывчивые.

Но наш театр везде встречают тепло, что в Англии, что в России. У нас замечательные спектакли, мы (артисты) работаем с полной отдачей, и зрители это чувствуют. Возможно, в столицах, где люди пресыщены культурой, может быть прохладный прием, но в основном и там принимают хорошо.

В Великобритании я была пять раз в разных гастрольных турах по стране. Гастроли всегда длились месяц-полтора. И поначалу было неожиданно, когда там улюлюканьем встречали отрицательных персонажей и топали, когда зрителю нравилось то, что происходит на сцене.

А еще там нет гардеробов! Зрители сидят на спектаклях в одежде или кладут ее под кресло. Там другая культура – проносят в зал попкорн и пиво.

Но самым большим сюрпризом для нас стал зритель, который попросил артистов, занятых в спектакле, помочь сделать предложение его девушке. В антракте спектакля (опера "Чио-Чио-Сан") к нам подошел молодой человек и сказал: "Вы мне поможете, если останетесь после поклонов". По окончании спектакля он раздал нам таблички, каждому по слову из предложения "Ты будешь моей женой?", а мы в японских костюмах и гриме стояли с текстом полукругом, и он встал на колено перед своей девушкой и в таком необычном формате сделал предложение с нашей помощью. Кончено, она согласилась.

Еще был случай, когда мы выступали в Йорке, я упала с двухметровой сцены, потому что в зале и за кулисами была кромешная темнота, и я не видела границ сцены. Нам попалась такая огромная, железная сцена. Все вокруг полностью было обито черной тканью. Мы выходили на ощупь. В какой-то момент я наступила мимо сцены и полетела вниз, а там была реклама и она повалилась на сиденья ближайшего ряда. К счастью, там никто не сидел. Я слышала, как кричит Алёна Лодыгина: "Галя упала!" и начинает плакать. Они с Андреем Ковалевым начали меня поднимать. Это был третий акт, шел спектакль, нам надо было идти дальше по действию спектакля, музыка звучит. Я на адреналине вышла как ни в чем не бывало.

И только после спектакля почувствовала, как у меня все болит. В гримерке увидела разбитую губу, из которой сочилась кровь. Вообще, интересный был спектакль: подстрочный перевод как-то странно висел, все время качался, и музыканты оркестра боялись, что он упадет на них.

На самом деле когда ты выходишь на сцену, ты обо всем забываешь, что было до и что происходит вокруг. Ты мог только что плакать за кулисами, а на сцене будешь смеяться. Такое бывает. Артист может получить травму на сцене и все равно должен доиграть спектакль.

- Где был самый теплый прием за ваши 15 лет карьеры?

- Трудно кого-то выделить. Нас тепло принимают везде! Бывают, правда, необычные подарки, есть постоянные поклонники, которые дарят торты, цветы и даже сертификаты. После премьеры оперы "Сказки Гофмана" почитательница театрального искусства подарила мне подушечку с коми орнаментом, и на ней было написано "Никлаус" - это моя роль в этом спектакле.

У моего мужа есть поклонница, которая дарит ему подарки после каждого спектакля.

- Алексей, мы аккуратно подходим к теме вашего знакомства со супругой Галиной? Расскажите, как вы нашли друг друга?

- В ноябре 2015 года впервые в жизни я приехал на работу из Чебоксар в Сыктывкар. Тогда в театре на 4 этаже были гостиничные номера для приезжих. Я неделю жил там, и в один прекрасный день, когда спускался на сцену, шла репетиция "Евгения Онегина". Я слышу — поет меццо-сопрано. Я еще не знал, кто это, не видел. Но как понравился голос! Это была любовь с первого звука. А когда увидел Галину, понеслось. Там уже напор, в хорошем смысле наглость и четкое решение — будет моей.

Полгода просто ухаживал, потом начали встречаться, а в феврале 2025 года будет уже 8 лет со дня свадьбы. Первое свидание я назначил Гале 8 марта 2016 года, я тогда в первый раз поехал к ней в поселок Седкыркещ. На машине по льду через реку впервые жизни. Весна, мне страшно. Я ехал с открытой дверью по льду и воде, в руках цветы, плюшевая игрушка. Местные жители все ездят, и я рискнул.

Потом я узнал, что будущая теща у меня тоже чувашка (как и я). И это окончательно повиляло на мое решение здесь остаться.

- А как вы впервые вместе вышли на сцену?

- Самый первый выход на сцену — это была опера "Кармен". Тогда мы пели ее на русском. Сейчас она исполняется на французском. И я только начинал ухаживать за Галей. Второй куплет я пел стоя на столе, а потом нужно было соскочить, я наступил на лавку, а она, узкая и уже с годами плохо стоящая, падает, и я вместе с ней. Я очень неудачно упал и от страшной боли резко вскочил и продолжил петь.

Потом мне сказали, что сцена меня приняла всем весом.

- Быть вместе на сцене и в жизни: легко или сложно? Как удается это сочетать?

- Честно говоря, если бы у Гали был лирическое или колоратурное сопрано, я бы не выдержал. Она постоянно дома поет. Ну а то, что муж и жена в одной профессии – это нормально. У меня родители тоже в одной отрасли — папа хирург, а мама медсестра, и они всю жизнь вместе.

- Галина, а вам легко?

- Мне легко, когда работаешь вместе, проще понимать друг друга. Бывает иногда, что мы на работе не пересекаемся, у нас разные спектакли, Алексей ещё преподаёт в колледже искусств. Есть время, когда мы можем поскучать друг без друга. Вот, например, сейчас он без меня уезжает в Северные гастроли по Республике Коми. Его не будет 2 недели.

- Алексей, вы с Галиной вместе играйте в спектаклях не только любовь, но и другие состояния души. Легко ли с ней на сцене?

- В опере 90% случаев поется о том, как баритон на сцене мешает тенору и сопрано быть вместе. Я всегда злодей, начальник, царь, князь — такое амплуа у голоса. А когда с Галей на сцене вместе, то мы ведем себя естественно. Мне в этом состоянии комфортно.

- Галина, а как у Вас?

- Когда Леша на сцене, я больше за него переживаю чем за себя. Леша слова не забыл, верхние ноты взял? Стараюсь это пересилить и думать о себе.

- 15 лет творческой деятельности — это много или мало?

- Кажется, что это большой срок, но такое ощущение, что ты только пришла в театр как молодая солистка. Очень быстро время летит. Я пришла сюда, когда моему сыну был год, а сейчас он заканчивает школу. Наверное, с какой стороны посмотреть... это как в риторическом вопросе, когда стакан наполовину пуст или наполовину полон.

- Назовите основные правила вашей жизни? Ваше главное кредо? Есть ли у вас миссия?

- Если ты хочешь делать великие дела, нужно любить то, что ты делаешь. В любом театре есть люди, которые случайно попали в профессию. Они приходят на работу как будто по принуждению или ради зарплаты. Я в театре точно по призванию. По-другому творчеством по-настоящему заниматься нельзя. Зритель это сразу видит.

Я совсем не умею врать, я всегда честна перед собой, друзьями, родными, коллегами, зрителем. Все нужно делать по совести.

- Есть ли в вашей жизни место чему-то кроме театра? Расскажите о ваших хобби?

- В моей жизни есть семья, друзья, я люблю ходить в храм, в лес — это мое место силы. Я 5 лет пела в храме, когда была студенткой, сейчас пою, когда есть возможность, хожу на ночную службу, Если бы я не была певицей, то все равно была бы близка к творчеству: работала бы флористом в цветочном магазине, может быть, пела бы в храме. Еще думала о том, если бы у меня пропал голос, то я бы пошла работать с детьми воспитателем в детский дом. Я всегда любила рисовать и всегда думала, что стану художником. Но это дело случая - увидел тебя наставник, и твой путь определен.

- У вас яркая сценическая внешность, вам удаются абсолютно противоположные героини и даже партии "в брюках". В чем ваш секрет?

- Когда мы готовимся к партии, мы перечитываем всю литературу, связанную с темой. Я пытаюсь себя напитать всем, чем можно. Например, сейчас по "Кармен" я смотрю не только оперные постановки, но и фильмы. Ты отмечаешь то, что тебе понравилось в характере героини фильма, пропускаешь через себя, проживаешь на сцене.

- Как вы поддерживаете в себе силу жизни — поделитесь секретами, рецептами?

- Бывает, что на сцену приходится выходить нездоровой, с температурой, иногда это ситуация, когда надо спасать спектакль. Бывает, что артиста некем заменить. Тогда включается опыт и профессионализм.

В последний раз, когда я пела "Кармен", я спала в эту ночь всего один час. Сон - это вообще больная тема всех вокалистов. Какое-то непонятное волнение присутствует: что уж переживать, если ты знаешь свою партию? Я не знаю, что это такое, но вокалисты часто не спят перед спектаклем. А сон — это 80% успеха.

В тот день меня потряхивало во время спектакля, но старалась это скрыть, думаю, что зритель ничего не заметил, но один человек мне все-таки сказал, что моей энергетики ему не хватило. Мы все живые люди.

- Расскажите о профессиональных планах, есть идеи, чем удивить зрителя? За 15 лет было множество спектаклей, гастролей, фестивалей, что дальше, что ждет вас в будущем?

- Дальше только интересней. Я нахожусь на пике моей профессии, и мне кажется, что на сегодняшний день я многое могу.

В ближайших планах театра премьера оперетты советского композитора Бориса Мокроусова "Роза ветров", в основе оперетты исторические события, связанные с русским морским флотом и адмиралом Ушаковым. Будем готовиться к ней, премьера назначена на конец марта.

- Галина, дайте несколько советов тем, кто только вступает на творческий путь и планирует выбрать профессию артиста театра.

Верьте в себя, в свои силы, я желаю каждому найти наставника, который сможет открыть ваш талант, наставит на верный путь, подскажет, поддержит в нужный момент. И только вперед. А еще нужно не бояться, верить в себя, не слушать завистливых людей — таких очень много.

- Пересекается ли ваша профессия с событиями современной действительности? 

- Я об этом задумывалась. У меня был такой момент, когда я поняла: идут важные события, СВО, а я здесь. Пляшу и пою. Мне хотелось пойти подавать патроны, ухаживать за солдатами, ведь я общаюсь с бойцами - у меня за ленточкой есть друзья. Я говорю им, что так хочу помочь. И вот сейчас я помогаю материально и морально. Являюсь организатором благотворительных концертов — скоро состоится уже второй, первый с успехом прошел в мае 2024 года.

Меня поддержали коллеги в театре и другие неравнодушные творческие люди. Мы с волонтерами собираем средства, покупаем технику, гуманитарную помощь. Это дается очень непросто, нужно решать массу самых разных вопросов, вплоть до безопасности зрителей. Первый концерт прошел в зале администрации Сыктывкара, мы организовали в фойе ярмарку и все средства мы передали в помощь фронту. Следующий концерт пройдет в марте в Доме развития культуры и искусства Сыктывкара. Так мы вместе приближаем Победу, вносим свой посильный вклад.