Как развить четкую дикцию и силу голоса: советы эксперта кубанской журналистики

Дикция, техника речи и владение голосом — это навыки, которым можно научиться. Об этом корр. ИА KrasnodarMedia рассказал эксперт в информационном жанре журналистики, преподаватель журфака КубГУ, руководитель Первого студенческого радио на Кубани и создатель собственного курса "Голос News" Вячеслав Май. По его словам, ключ к успеху — в систематических упражнениях.

— Вячеслав Алексеевич, можно ли развить дикцию и технику речи, или это врожденные навыки? С чего начать первые шаги?

— Абсолютно! Дикция и речь — это навыки, которые можно и нужно тренировать. Да, у кого-то от природы четче артикуляция, но даже новичок способен достичь отличных результатов. Главное — систематичность. А с чего надо начинать? С самых простых, собственно говоря, вещей, которые описаны в специальной литературе. Нужно зацикливать внимание, например, на труднопроизносимых словах, а еще конкретнее — на буквах, сочетаниях букв.

Это все необходимо прокачивать, отрабатывать, потому что существует такая вещь, как артикуляционный аппарат, который в принципе никогда не качается. На моем курсе существуют специальные упражнения для языка, щек, губ. И вот, собственно, если в этих всех технологиях разбираться, то можно вполне успешно сделать из новичка достойного телерадиоведущего.

— А правда ли, что даже нужно учиться правильно дышать и болезнь связок это беда? 

— Да, это правда. Дыхание — основа сильного голоса. Ведущие и вокалисты используют диафрагмальное дыхание (животом), чтобы контролировать поток воздуха. Также важно искать свой пульс и постоянно заботиться о связках. Как говорится, не есть мороженого и не пить холодного кефира. 

Кроме того, в обязательном порядке я советую работать с динамикой. Ведущий должен уметь говорить тише, громче, не теряя аудитории. Это же касается актерского мастерства. "Владеть голосом" подразумевает как раз вот эти понятия. Если тренироваться регулярно, мышцы гортани "запомнят" нагрузку.

— Можно ли научиться понимать аудиторию и контролировать эмоции в эфире? Как направить тему разговора в нужное для ведущего русло?

— Да, этому всему можно научиться. Например, в интервью гость часто пытается перетянуть внимание на себя, но задача ведущего — направлять разговор так, чтобы это было интересно зрителям. Подготовка ключевая: изучить собеседника, определить, какие темы волнуют аудиторию, и подготовить вопросы, которые раскроют его как "инструмент" для создания полезного контента. 

Тут мастерство ведущего проявляется в том, что он может каким-то образом воздействовать на выразительную составляющую гостя. Но я хочу зациклить внимание на том, что любая встреча с гостем ради того, чтобы поднять определенную тему, должна быть эмоциональной просто потому, что интерес у слушателей всегда вызывают определенные чувства. 

Для меня лично существуют 11 правил введения вот этого самого интервью. Я их когда-то выучил, когда-то опробовал, и поэтому сейчас для меня поговорить и пообщаться так, чтобы это было интересно моей аудитории, не составляет большого труда. Конечно же, эти правила знают и все мои ученики.

— Вячеслав Алексеевич, ну а креативно мыслить? Этому не научиться же! 

— Ошибаетесь! Даже такие курсы есть. Например, тренинги по креативным заголовкам учат превращать рядовые события в цепляющие истории. Собственно, само событие, может, яйца выеденного не стоит, но его нужно подать интересно. Ведь каждое СМИ, заинтересовано в том, чтобы его материал хотя бы открыли, хотя бы кликнули. Без креативного мышления мы не можем создать информационного продукта. Но опять же об этом всем я говорю на курсах и учу этой самой креативности.

Хотя в принципе я не считаю информжурналистику творческим направлением. Я ориентирован на информационный жанр, а он требует точности и просто правил русского языка. И подскажу сразу, есть курсы ораторского мастерства (неважно, онлайн или очные), которые развивают креативное мышление, учат выходить за рамки шаблонов. Это особенно важно в журналистике.

— Как радийщику работать с авторским правом? Это же сложная юридическая сфера. Как с этим справиться?

— А с этим не надо справляться. Авторское право действительно существует, но для этого работает организация РАО (Российское авторское общество). Оно не враг, а инструмент. Например, если использовать в эфире лицензированную музыку, РАО распределит отчисления авторам. Задача радийщика — убедиться, что треки в плейлисте легальны. Так что здесь мудрить даже не стоит.

— Какие при этом существуют денежные перспективы? Например, голосовой брендинг. Что это вообще такое и как его создать?

— Голосовой брендинг, если это то, о чем мы как раз и говорим на курсе, — это "акустический паспорт" бренда, который создаёт уникальное звуковое впечатление и формирует узнаваемость. Сначала мы разбираемся, что это такое вообще. А после работаем с уникальностью голоса. При этом задача наставника в данном случае — вытащить некоторые особенности тембра и сделать их идентичными только для одного человека. Этот тембр должен быть привлекательным. А с учетом того, что вы, например, какой-то продукт подаете в сети, все сразу понимают, кто это делает. И как мы всегда говорим, сначала люди обращают внимание на то, кто и как говорит, а потом уже что говорит.

Педагоги помогают раскрыть природные особенности: бархатистый низ, энергичные интонации или особая манера артикуляции. Эти черты становятся "визитной карточкой", которую невозможно спутать с другими. Опять же, чаще всего такими голосами обладают те, кто обучался актерскому мастерству. Могу добавить, что мощный бренд озвучивания, грубо говоря, сочетает в себе технические и творческие элементы, о чем я все это время говорил: техника плюс творчество.