Интервью — "Русские дикие": подготовка к выставке началась со "списка мечты"

ЗАСЛАВСКИЙ: В студии Григорий Заславский, добрый день.

И вот нынешним летом Музей русского импрессионизма, наши замечательные прекрасные соседи, открыли выставку, которая называется "Русские дикие". И я рад приветствовать директора музея Юлию Петрову в студии нашей. Здравствуйте.

ПЕТРОВА: Здравствуйте.

ЗАСЛАВСКИЙ: Расскажите, как родилась эта идея, какая была концепция?

ПЕТРОВА: Выставка подготовлена совместно с Пушкинским музеем. Идея – показать в одном пространстве фовистов – французское искусство, которое начало путь авангарда в мире, и русских художников, которые решали примерно ту же задачу. У выставки три куратора – это заместитель директора Пушкинского музея по науке Илья Доронченков, я и моя молодая коллега Вера Рябинина, которая взяла на себя очень большой объем работы по подбору экспонатов на эту экспозицию. В итоге в выставке участвуют более 50 собраний со всей страны. И сегодня наши зрители видят в одном зале работы Матисса, Дерена, Марке, других французов, работы наших прекрасных русских экспериментаторов – Кончаловского, Машкова, Лентулова, здесь же Сарьян, здесь же Шагал. Это очень густая выставка – выставка, я бы сказала, молодых художников (правда, молодых художников более чем вековой давности).

ЗАСЛАВСКИЙ: Наверняка, когда вы делаете ту или другую выставку, к вам приходят какие-нибудь прекрасные коллекционеры, и тут еще и Пушкинский музей. Естественно, в контексте таких музейных работ так важно показать что-то свое. Как дальше строится работа, если, например, это не самые известные вам коллекции, не самые известная работа? С одной стороны, открыть что-то новое и не представленное, и то, что будет экспонироваться впервые, это большая радость и научная ценность. С другой стороны, на атрибутирование, на этот процесс может уйти и много времени, и, в общем, и много денег.

ПЕТРОВА: В основном коллекционеры, которые своей коллекцией занимаются, а не просто она у них передается из поколения в поколение, эту работу берут на себя. Безусловно, музей очень любит работать с частными собраниями, ну потому что, как вы верно сказали, частная коллекция – это то, что широкая публика обычно не видит. Мы любим работать с частными собраниями, у нас много друзей среди крупных коллекционеров. В первую очередь, конечно, принимаем решение об участии той или иной работы, отталкиваясь от качества самой вещи и от ее необходимости на выставке. Всегда начинаем работу в подготовке выставки с того, что кураторы или кураторская команда составляет так называемый "список мечты" – те произведения, которые очень хочется показать в рамках своей концепции. В этот момент у куратора, вот на момент составления этого "списка мечты", нет вообще никаких ограничений, это же мечта. И туда попадают в том числе произведения, например, местонахождения которых мы вообще не знаем. Скажем, куратор нашел черно-белую репродукцию в журнале столетней давности и говорит: смотрите, какая потрясающая! А мы не знаем, уцелела ли она, какова ее судьба. И мы начинаем поисковые работы, опрашиваем всех, до кого можем дотянуться, каталоги выставок за многие десятилетия изучаем, ищем хоть какие-то концы. И нередко, кстати говоря, мы находим эти вещи, и они всплывают в тех или иных собраниях: бывает – в государственных, не все же оцифровано, надо иногда и поискать, бывает – и в частных собраниях эти вещи находятся. Конечно, проводим исследования, показываем экспертам, если не можем принять решение сами, советуемся. Ну это, в общем, и есть искусствоведческая подготовительная работа...

Полностью слушайте в аудиоверсии!