В столице открылась уникальная выставка «Образ Москвы в русском искусстве»

Масштабная выставка, посвященная Москве, вовсе не случайно открылась в Центральном павильоне. Так символически отметили завершение его реставрации. В павильон, по выражению мэра Москвы Сергея Собянина, «вдохнули новую жизнь». Мэр отметил, что ВДНХ продолжает развиваться. Выставка превратилась в один из крупнейших музейных комплексов страны. Здесь работает более 30 музейных площадок, где можно проводить выставки любой тематики и любого уровня сложности.

Впрочем, до уровня, что задает новая выставка, дотянуться будет непросто. Многие из работ, представленных здесь, никогда прежде не покидали стен Русского музея. «Картины просто переместились в то место, где создавались. Это огромное событие, — отметил Сергей Собянин. — Приглашаю всех москвичей, до февраля эта выставка будет работать. Надеюсь, она будет одной из самых посещаемых».

Выставка состоит из четырех разделов: «Старая Москва», «Новая Москва», «Москва — столица» и «Москвичи». Как сообщил Сергей Собянин в своем телеграм-канале, «на выставке представлена столица и те, кто жил, работал и творил в Москве. Полотна Аполлинария Васнецова, Василия Сурикова, Валентина Серова, Михаила Нестерова, Василия Верещагина, Исаака Бродского и других мастеров показывают многие грани истории и облика нашего любимого города — от древних храмов и монастырей до динамичного индустриального мегаполиса».

Первый раздел открывается подборкой икон мастеров московской школы за несколько веков, где главное место занимает икона Андрея Рублева «Пророк Софония». В диалог с иконами вступает знаменитая картина Михаила Нестерова «Святая Русь».

Множество работ посвящено истории Москвы. Это и знакомая еще по школьным учебникам картина Андрея Рябушкина «Московская улица XVII века в праздничный день», и полотно Ильи Репина «В осажденной Москве», посвященное событиям 1812 года, и «Осада Троице-Сергиевой лавры» Василия Верещагина.

Особое удовольствие — изучать картины художников-ведутистов, то есть авторов городских пейзажей. Это не только красиво, это еще и возможность увидеть Москву такой, какой она была пару веков назад. А таких картин существует множество. Генеральный директор Русского музея Алла Манилова рассказывала, что с конца XVIII века художники-академисты полюбили ездить в Москву «для снятия видов». А основатель Русского музея Александр III покупал эти полотна в большом количестве.

И на выставке представлен, например, цикл из 15 картин французского художника Жерара Делабарта, запечатлевшего старую Москву «до пожара». Они одинаковые по размеру, и их очень остроумно расположили в отдельном зале, повесив по кругу. Картины выполнены с фотографической достоверностью, и очень интересно посмотреть на Кремль тех времен, торговцев на Красной площади, Коломенское, Останкино, купальщиц в банях на Яузе...

Впрочем, русский ведутист Федор Васильев и его виды Кремля и московских улиц вполне могут поспорить с французом за зрительское внимание. Вообще выставка дает хорошую возможность сравнить взгляды разных художников на одни и те же места. Так, в разделе «Москва столичная» рядом висят виды Красной площади Игоря Радомана (середина 50-х) и Владислава Рожнева (1980). Первая работа — пестрая, многоцветная, радостная. Красная площадь Рожнева — строгая, с прямыми углами Мавзолея и ровной плоскостью кремлевской стены. Впрочем, и на ней кружится настоящий хоровод многочисленных москвичей и гостей столицы.

А главным полотном раздела является, конечно, знаменитая картина Ильи Репина «Торжественное заседание Государственного совета 7 мая 1901 года». В аннотации к картине написано, что она передает саму идею «столичности». Среди 81 персонажа картины есть и генерал-губернатор Москвы великий князь Сергей Александрович.

Название раздела «Новая Москва» сразу отсылает к знаменитой картине Юрия Пименова с женщиной, которая едет в кабриолете. Но эта картина по-прежнему висит в Третьяковской галерее, зато на выставке можно увидеть целых восемь работ художника — начиная с послевоенной картины с видом на «Рабочего и колхозницу» до работы 1975 года «Место свиданий», запечатлевшей окрестности Парка культуры. И работы на выставке, как и та самая «Новая Москва», показывают столицу светлую, радостную, солнечную — даже если идет дождь. На работах других художников, представленных в этом разделе, можно увидеть московское метро, панораму индустриальной столицы — вплоть до свежего, выполненного в 2016 году весеннего пейзажа с Елоховским собором Ирины Марц.

Раздел «Москвичи» — это великолепное собрание портретов художников, ученых, врачей, артистов, рабочих — таких как старший машинист московского метро Екатерина Мишина (работа Константина Максимова из цикла «Знатные люди Москвы»). Здесь можно увидеть знаменитые работы Валентина Серова (портрет княгини Юсуповой), Павла Корина (портреты академика Зелинского и Алексея Толстого), Дмитрия Жилинского (портрет Рихтера). Но есть и картины, которые, возможно, станут радостным открытием даже для знатоков живописи. Редко, например, можно встретить картины художника Порфирия Крылова без его соавторов по Кукрыниксам. Но на выставке можно увидеть замечательный портрет актрисы Тамары Макаровой его авторства.

Нельзя не упомянуть и полотна «большого стиля», соцреализма. Прекрасный его образчик — это полотно Василия Ефанова «Заседание Президиума АН СССР». Это образец мастерски выстроенной композиции группового портрета, когда можно хорошо разглядеть множество людей, помещенных на полотно. И здесь тоже уместны сравнения — все с тем же репинским «Заседанием Государственного совета». Это еще одно свидетельство того, что экспонаты на выставке подобраны очень тщательно. Каждый интересен и сам по себе, и позволяет делать сопоставления.

На открытии выставки много говорили о том, что появление новых залов и культурных пространств вновь подтверждает статус Москвы как музейной столицы. С 2012 по 2024 год посещаемость столичных музеев выросла более чем в два раза: с 8,7 млн до 18,4 млн человек. Ну а отметки в 20 млн посещений помогут достичь новые выставки.

Уже в декабре в Царицыне откроется выставка «Ткань времен», организованная совместно с Национальным музеем ремесла в Дели. На ней будет представлена уникальная коллекция тканей. Ожидаются новые выставки русского авангарда в павильоне «Рабочий и колхозница», в Мультимедиа Арт Музее (МАММ) пройдет биеннале «Искусство будущего». Сергей Собянин рассказал, что в Москве уже начали работу над рядом выставочных проектов с перспективой до 2030 года. Это сотрудничество и с крупнейшими российскими музеями, и с коллегами из Мексики, Индии, Китая, Бразилии.

Так что впереди горожан и гостей Москвы ждет много радостных культурных впечатлений и открытий.