Искусство как смысл жизни

Ашаху Юнусовичу Токаеву, подвижнику культуры, драматургу, писателю, режиссеру и артисту, 10 мая 2025 года исполнилось бы 115 лет. Без преувеличения можно сказать, что 60 из них отданы культурному развитию народа. Все творчество его и самоотверженная общественная деятельность были посвящены искусству и борьбе за нравственную чистоту человеческих ценностей.

 

Осенью далекого уже 1935-го, с которой начался отсчет истории Северо-Осетинского академического театра, выпускникам первой легендарной осетинской актерской студии ГИТИСа едва исполнилось по двадцать с небольшим лет. Молодые, красивые, талантливые и самозабвенно влюбленные в сцену ребята и девушки еще не знали тогда, что их коронуют пышным и гордым определением: «золотая плеяда корифеев национального осетинского театрального искусства».

 

Трудные и радостные повороты стези артиста, зрительские овации, восторги, всенародная известность и любовь – все это было у каждого из них еще впереди. В том числе и у 16-летнего уроженца горного селения Даргавс Асахмета Токаева, которого земляки-однокашники по ГИТИСу называли по-дружески коротко и просто: Ашах. И которому суждено было оставить светлую память о себе не только в театральном искусстве, но и в родной литературе как классику советской осетинской драматургии и одаренному мастеру национальной прозы и поэзии.

 

Осетия восторженно встречала свою талантливую театральную молодежь, вернувшуюся в 1935 году из Москвы после учебы.  Все 12 девушек и 18 парней, отправившиеся в 1931-м в Москву, с честью оправдали надежды своего народа и вернулись через четыре года на родину профессиональными деятелями театра. И летом 1935 года был основан Северо-Осетинский государственный театр. Всех этих 30 дипломированных специалистов и с ними еще троих наш народ по праву назвал основателями первого профессионального осетинского театра. Нельзя не отметить, что в учреждении и становлении нашего театра одну из важнейших ролей сыграл Ашах Токаев. В 1937 и 1938 годах он одновременно был начальником Управления по делам искусств при Совнаркоме СО АССР и директором Осетинского театра.

 

Важно отметить, что воспитание, полученное в семье от родителей и старшего брата Алихана, выдающегося поэта и революционера, не могло не сказаться на взглядах и сложившихся жизненных принципах Ашаха – его отличало мужество и обостренное чувство справедливости.

 

В сложном 37-м году, когда малейшее противление арестам явно ни в чем не виновных служба НКВД расценивала как вражеский акт, Ашах не побоялся заступиться за целый ряд арестованных деятелей культуры республики. В конце 1937 года в номере 291 газеты «Пролетарий Осетии» появилась статья М. Никитина. «Враги на фронте искусства», посвященная «разоблачению» «врагов народа» и их защитника Ашаха Токаева… Видно, Бог миловал Ашаха, и он чудом избежал участи «врага». Его только отстранили от руководства театром и делами культуры и исключили из комсомола. Этот штрих его биографии нельзя расценивать иначе, как мужественный поступок.

 

 Самоотверженность, гражданское мужество на службе справедливости отличали Ашаха Инусовича. Не случайна и оценка его пьес, которую дало издательство «Советский писатель»: «Они утверждают социалистические принципы жизни, разоблачают карьеризм, лживость, черствость и другие пороки».

 

Ашах Инусович являлся человеком, сделавшим самого себя, – он выстоял в жесткой схватке с судьбой и обстоятельствами благодаря целеустремленности, воле и истинно горскому упорству. Жизнь испытывала его, совсем еще мальчишку, беспощадно – впору и взрослому сломаться.

 

В их большой семье было одиннадцать детей. Работали от зари до зари, но все равно, как ни выбивались из сил, жили скудно. Рано ушли из жизни и отец, и мать. И девятилетнему Ашаху – в точности по Максиму Горькому – пришлось податься «в люди». Время на дворе стояло непростое: Осетия полыхала в пламени гражданской войны.

 

Сначала маленький сирота батрачил на зажиточных односельчан. Потом были детский дом во Владикавказе, работа в книжной типографии, поступление на рабфак и, наконец, учеба в Москве, в ГИТИСе, в составе первой осетинской театральной студии. Сцена стала для Ашаха Токаева любовью на всю жизнь. Актер, режиссер, позже – заведующий литературным отделом и, уже «под занавес» 40-х годов, в течение нескольких лет – директор Северо-Осетинского государственного драматического театра. Именно такую знаковую строку вписал он в хроники нашего национального театрального искусства.

 

С честью, как и многие его коллеги по сцене Осетинского театра, прошел Ашах Инусович и дорогами Великой Отечественной войны. На фронт ушел в августе 1941-го. Командовал взводом связи. Не раз был награжден. А после войны в 1946 году – удостоен и звания заслуженного артиста Северной Осетии. Довелось ему возглавлять и Управление по делам искусств при Совмине республики, и в начале 50-х руководить Северо-Осетинским государственным книжным издательством, и стоять за редакторским штурвалом литературного журнала «Мах дуг»…

 

А в истории советской осетинской литературы Ашах Токаев, начавший серьезно и с успехом пробовать перо еще на студенческой скамье, остался как блестящий драматург, чьи пьесы собирали аншлаги в переполненном зале Осетинского театра. А еще как талантливый поэт, не одно стихотворение которого, положенное на музыку, стало в республике популярной песней.

 

«Заговорили» персонажи «Грозы» А. Островского, «Разбойников» Шиллера, шекспировских «Короля Лира» и «Ромео и Джульетты». И еще остался в истории как автор повестей, рассказов и очерков о прошлом и настоящем Осетии, о ее людях и их славных делах, ратных подвигах и любви…

 

Имя Ашаха Токаева заслуженно вошло в созвездие имен лучших осетинских драматургов советских лет. Он автор нескольких десятков драм и комедий, написанных талантливо, ярко, остро. Но, пожалуй, самая преданная зрительская любовь выпала на долю его блистательной комедии «Женихи». Ей аплодировало не одно поколение, а в репертуаре Осетинского театра она многие годы была жемчужиной. И не только потому, что саму эту пьесу можно смело назвать образцом того, как надо писать. Что ни имя, то легенда: Анна Дзукаева, Сергей Дзапаров, Елена Туменова, Афасса Дзугкоева, Борис Калоев, Владимир Баллаев, Виктор Галазов, Владимир Тхапсаев… А после премьеры в Осетии «Женихи» с триумфом прошли на сценах театров практически всех союзных республик бывшего СССР, ставились в Польше, Венгрии, Болгарии, Чехословакии, Румынии. Яркий след оставил Ашах Токаев и в осетинской прозе. В библиотеках выстраивались очереди за свежими номерами журнала «Мах дуг», где с продолжениями печаталась его повесть «Катя»…

 

Над повестью «Катя», не раз переиздававшейся на осетинском и русском языках и в Осетии, и в Москве, читатели плакали – так пронзительно и искренне была рассказана трагическая история молодой женщины из послевоенного осетинского села, судьбу которой «из лучших побуждений», присвоив себе право ею распоряжаться, сломали самые близкие люди. Кстати, критика тогда обрушилась на «Катю» и ее автора с негодующими упреками: «Почему ваша главная героиня так пассивна в от­стаивании своего права на счастье? А еще комсомолка! И куда у вас в повести смотрели парторганизации? Почему не вмешались вовремя, почему не приструни­ли зарвавшихся ревнителей адатов?»

 

А автор отвечал на эти упреки просто: «Здесь ничего не выдумано – все взято из жизни. И повесть для того и была написана, чтобы показать, какие страшные всходы вырастают из семян нашего равнодушия к чужой боли…»

 

Ашах Токаев – подвижник культуры, участник Великой Отечественной, коммунист с полувековым стажем, человек, деятельность которого на протяжении всех лет дает право сказать о нем: за его спиной тернистый, но славный путь! Его жизнь, служение искусству, литературе, недюжинная общественная деятельность и самоотверженная борьба за справедливость, говорят о том, что Ашах Инусовнч Токаев занимает почетное место в ряду тех немногих, кто всю свою жизнь был Гражданином и Человеком, щедро дарящим свой талант, все свои силы своему народу.

 

«Тогда лишь в будущность народа я поверю, когда он гения оплачет своего», – так сказал когда-то Коста. И пока мы, сегодняшние, будем помнить о мастерах нашей национальной культуры, будут жить и осетинский язык, и осетинская литература, и Осетия. Это ведь не им, ушедшим, уже, по большому счету, нужно. Это нужно нам, живым.