Валерий Афанасьев: «День Победы для меня святой»
В гостях у журнала «Полиция России» советский и российский актёр театра и кино народный артист Российской Федерации Валерий Афанасьев.
– Валерий Алексеевич, вы актёр многоплановый. Тем не менее очень часто играете роли военных и сотрудников органов внутренних дел. А когда впервые примерили форму?
– Папа, Алексей Васильевич, был кадровым офицером, замполитом. В детстве я играл с его портупеями, фуражками, сапоги надевал. Мне очень нравился запах плащ-палатки. Любил на даче завернуться в неё, воображал себя разведчиком в засаде. А сейчас, когда надеваю военную форму, художники по костюму, костюмеры, часто повторяют: «На вас мундир сидит как влитой». Конечно, форма подтягивает, даёт ощущение надёжности… Мама, Антонина Максимовна, кстати, очень хотела, чтобы я поступил в медицинскую военную академию.
– И при этом прививала вам любовь к театру…
– Да. Она и сама могла бы выступать на сцене, хорошо пела, особенно любила народные песни. И даже прошла отбор во время войны в хор имени Пятницкого. Но когда пришла домой – жили мы в 12-метровой комнатке недалеко от станции метро «Авиамоторная» – и увидела отца, отработавшего две смены на заводе (училище военное он закончил уже после войны), лежащего без сил на тахте в телогрейке замасленной, и моего старшего брата Олега, хлюпающего носом в кроватке, сказала себе: «Какой там хор?!»
Мама обожала театр. И мы, дети, тоже. Школьником ходил по абонементам за тридцать копеек во МХАТ, Детский, Малый, Оперетту, ТЮЗ. Когда я пошёл в первый класс, брат, окончив десятилетку, поступил в Щепкинское училище театральное. Первой книжкой про театр, которую он мне подсунул, была про крепостного мальчика Мишу Щепкина…
– И теперь мы с вами беседуем в гримёрке Малого театра, вы готовитесь к роли в спектакле «Игроки»...
– Театр всё время был внутри меня. Я никогда не стремился на сцену, не читал стихи у ёлки, как будто сохранял трепетное чувство любви к театру в себе, не расплёскивал. О профессии актёра не помышлял. Но в 10 классе, как сейчас помню это ощущение, иду по Нагорной улице – и вдруг как будто во мне зажглось что-то внутри. Божественное. (Мне хочется так думать). Как огонёк загорелся. И я понял, что хочу стать актёром. Тогда оставил гимнастику, которой занимался вполне серьёзно, и пришёл в студию при знаменитом народном драматическом театре ЗИЛ, откуда вышло огромное количество известных актёров. Потом были неудачная попытка поступить в школу-студию МХАТ и удачная – в Щукинское училище.
И вот, представляете, спустя 45 лет я попадаю в труппу Малого театра! Смотрю из окошка гримёрной: с левой стороны памятник Карлу Марксу. Вот там много-много лет назад, провалившись в школу-студию МХАТ, я сидел и плакал. И моя одноклассница Раечка успокаивала, говорила, что всё у меня будет хорошо. Думал ли я тогда, что спустя годы в Малом театре, на втором этаже, с левой стороны, будет моя гримёрная. Прямо по Пушкину: «И случай, бог изобретатель»!
– В кино вы трижды сыграли роль маршала Георгия Жукова. Не было опасения, что в чём-то повторите Михаила Ульянова?
– Нет. Все эти мои роли небольшие. Работая над образом маршала в телефильме «Дети Арбата», мы с режиссёром Андреем Эшпаем сразу договорились играть просто военного человека в предлагаемых обстоятельствах. Ему предстояла сложная задача – доложить Сталину, что Киев надо оставить… Как осмелиться, с какими интонациями, с каким напором, с какой энергетикой? При этом мы понимали, что Михаил Александрович Ульянов сыграл Жукова, так сказать, на все случаи жизни.
И сам Георгий Константинович его благословил. Никто из актёров, игравших маршала, не похож на Жукова. Но в энергетике Ульянова, одного из моих любимейших, великих артистов (а я видел его во всех ролях – от комедийных до драматических), есть нечто такое, чего больше никому не повторить!
– Как готовитесь к роли военных, полицейских?
– В каждой картине есть консультанты. Если вы имеете в виду, что я получил роль и пошёл в отделение полиции знакомиться со следователем, то такого не было. Вижу материал и представляю, что это за человек. Как он живёт дома, как ведёт себя на работе, как разговаривает с женой, коллегами, соседями…
Я часто говорю своим студентам: работа над ролью – это запутанный клубок, который нужно распутать, как следователю какое-то дело. За одну ниточку потянул – оборвалась, стал раскручивать другую, пошла, пошла, вдруг – узелок. Нужно его развязать. Не получается? Пробуем ещё.
Я бы с удовольствием сыграл такого следователя, как, например, Мегре в старых хороших фильмах. Вот он утром встал, выпил кофе и начинает расследование, буквально с нуля. Но пока что-то не предлагают.
В этом плане мне нравилась роль генерал-майора Смерш Валентина Полуноченко, который успешно расследует различные дела в сериале «Смерть шпионам».
А когда мы с режиссёром фильма «Между нами, девочками» Алексеем Кирющенко обговаривали роль начальника отдела кадров Сан Саныча Рыбакова, то искали характерный образ. Представляли, как может командовать отставной военный, которого назначают директором филармонии.
Алексей предложил какую-то фразочку военную ввернуть. И я вдруг вспомнил, как отец сокращал словосочетание «Понимаешь, нет» в разговоре. Ругал любя, по-доброму: «Ты ни с чем пирожок», «Ты шатия из пыльного двора», «Ну ты баловня!» Вот это в конечном счёте мы и использовали.
– У вас есть свой подход к работе над ролью?
– Я роль переписываю. Обязательно. И студентов этому учу. Это ещё со времён работы в Театре на Юго-Западе, когда мы делали спектакли быстро. Вот простая тетрадочка, разворачиваешь её. На правой стороне пишешь текст, реплики партнёров. С левой стороны – замечания режиссёра, пожелания, свои мысли. Рисую: вот сцена, вот зритель сидит. Допустим, я выхожу отсюда, потом иду в центр. Затем на такой-то реплике перехожу сюда, а после нужно на пол упасть. Вот и всё. Мизансцены выстроены. Эпизод разложен. Увидев мою роль на бумаге, испещрённой стрелочками, кружочками, ни один шпион не разберётся (улыбается).
– Педагогом вы не планировали быть?
– Опять же случай, бог изобретатель. В 2015 году мне предложили преподавать в Институте театрального искусства. Не думал никогда об этом. Такая ответственность! Обложился книжками, прочёл Станиславского, но потом подумал: «45 лет на сцене. Неужели мне самому нечего сказать молодым?» Прошли годы. Сейчас у меня уже третий набор.
Я сразу вижу, будет ли толк из студента или нет. Хотя бывает и по-другому. Одну студентку хотел отчислять уже. Но на третьем курсе девочка раскрылась. И радостно за неё. Значит, что-то есть в человеке!
– Современные студенты другие?
– Ну конечно. Ещё Александр Ширвиндт точно заметил, что наше поколение нужно было раскрепостить, а новое надо закрепостить. Помню, создатель народного драматического театра ДК ЗИЛа Сергей Львович Штейн сказал: «Запомни: ни четыре года в институте, ни три в театре ничего не решают». И только потом я понял смысл его слов. Учится, к примеру, мальчик Коля, есть успехи. Но вот Серёжа – талант! Потом Серёжа заканчивает и – всё. Мы о нём ничего не знаем. А Коля, трудяга, как вол, тянет актёрский воз, потом вдруг попадает на «своего» режиссёра. И расцветает!
ФОТО: из личного архива Валерия Афанасьева / С Александром Мартыновым в фильме «Совесть». 1974 г.
– Вы «попали» на своего режиссёра?
– Да, но ждал очень долго. Это гениальный Валерий Романович Белякович. 20 лет в Театре на Юго-Западе – золотое время для меня. Именно там сыграл 28 главных ролей: Булгаков, весь Гоголь, шесть спектаклей Шекспира... Какой материал!
Выпускали в месяц по два-три спектакля. Готовили их в короткие сроки, репетировали практически с утра до ночи. При этом Белякович ничего не объяснял. Мы слушали дня два музыку, которую он подбирал. Потом говорил: «Валера, встань сюда. Галь, подойди к Валерию, поругайся, просто поругайся... А теперь возьми тряпку и бей его…» Так он искал режиссёрские решения, ходы.
Театр небольшой, но мы с ним объездили полмира. Год в Японии провели с гастролями. Я начинал спектакль «Ревизор» на японском языке. Учил два месяца текст. И зал благодарно хлопал. Мы играли «Ромео и Джульетта» на две труппы. Японцы – Капулетти, мы – Монтекки. Они – по-японски, мы – по-русски. Было интересно. Белякович мне столько дал! И сейчас, когда со студентами работаю, вспоминаю, как Валерий Романович строил мизансцены, как слово должно звучать, как музыка должна войти.
– Как ваши студенты готовятся к 80-летию Победы?
– Мы работаем над военной программой, и они читают стихи поэтов, павших на войне. Пытаюсь донести до ребят какие-то ассоциативные вещи, чем для людей была Победа. Рассказываю, как мой тесть, Вадим Сергеевич Ратников, полковник госбезопасности, вспоминал этот святой день, как испытывал ощущение бесконечного счастья, свободы!
Папин брат родной, Георгий, погиб под Сталинградом. И его вдова не вышла больше замуж. Она приезжала в Театр Гоголя, подходила к моей фотографии, маме звонила и говорила: как же Валерка на Георгия похож. Я всегда это помню! Никогда не предам памяти отца, дяди, тестя...
Знаете, не люблю псевдопатриотизм... Бывают моменты, когда нужно просто помолчать, вспомнить. Под звуки метронома, глядя на Вечный огонь. Вот это святое.
Когда приехал в Волгоград на Мамаев курган, вошёл в зал, где на стенах имена погибших... Солдаты чеканят шаг... И у меня слёзы...
– Что бы вы пожелали нашим читателям, сотрудникам органов внутренних дел?
– Мы с моим школьным другом Никитой, хотели быть дзержинцами. Пришли в отделение милиции. Думали, что нам дадут значки, и мы как дружинники будем патрулировать. А тут все поехали на вызов – надо было проверить сообщение о самоубийстве. Нас тоже взяли. Едем на уазике с милиционерами. Всё замерло внутри. Думаю: «Зачем еду?» Приехали по адресу, говорю: «Я не пойду!» Никита: «Я тоже». А сначала такая бравада была! На этом наша карьера в милиции закончилась.
Служба непростая. Поэтому желаю мужества, терпения, быть вежливыми, настоящими защитниками правопорядка. И всех – со святым праздником Великой Победы!
Визитная карточка
Афанасьев Валерий Алексеевич. Родился 20 августа 1949 года в Москве.
В подростковом возрасте посещал занятия в театральной студии Дворца культуры завода имени Лихачёва.
Окончил актёрский факультет Театрального училища имени Б. В. Щукина (ныне – Театральный институт имени Бориса Щукина при Государственном академическом театре имени Евгения Вахтангова), курс профессора Марианны Тер-Захаровой (1970).
Служил в Московском драматическом театре имени Н. В. Гоголя (1970–1990), Театре на Юго-Западе (1990–2011), Электротеатре «Станиславский» (2011–2017). Сейчас служит в Государственном академическом Малом театре (с 2017 года).
Дебютировал в кино в драме «Светлая речка Воздвиженка» (1971). Всего снялся в более чем 200 фильмах и сериалах. Часто играл роли военных и сотрудников органов внутренних дел. В том числе в таких фильмах, как «Совесть» (1974), «Диверсант. Конец войны» (2007), «В погоне за счастьем» (2009), «Кремлевские курсанты» (2009–2010), «Застывшие депеши» (2010), «Смерть шпионам!» (2008, 2012), «Беспокойный участок» (2014), «Между нами, девочками» (2013), «Трюкач» (2014), «Сержант» (2020), «Калашников» (2020), «С неба – и в бой» (2021), «Шеф. Мужская работа» (2023), и других.
Играл роль маршала Георгия Жукова в фильмах «Дети Арбата» (2004), «Московская сага» (2004), «Десантный батя» (2008).
Руководитель мастерской в автономной некоммерческой организации «Институт театрального искусства» имени народного артиста СССР И. Д. Кобзона (с 2015 года). Заведующий кафедрой драматического искусства, профессор.
Пишет стихи и песни, которые исполняет под гитару. Автор книги «Иди за прошлым», куда вошли повесть, стихи и рассказы (2009). Заслуженный артист РСФСР (1990). Народный артист Российской Федерации (2005). Награждён медалью ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени (2010). Лауреат премии Правительства Российской Федерации в области культуры (2019).