В кинотеатральном прокате — новогодняя комедия «Звезды в Сибири», продюсером которой выступил Сергей Светлаков, он же сыграл одну из главных ролей. Уходящий год был для Светлакова плодотворным: это второй полнометражный фильм, выпущенный его продюсерской компанией «Студия Свердловск». Первый, «Беляковы в отпуске», уже не первую неделю не покидает топ-10 смотрения на Кинопоиске. Не говоря уже о проектах Сергея на телеканале ТНТ, куда он после пятилетнего перерыва вернулся в прошлом году. А еще он стал лицом Яндекс ТВ Станций с Алисой и звездой «доброго мини-фильма о чуде».

Для рубрики «Главный герой», где Кинопоиск публикует монологи ключевых лиц киноиндустрии, Светлаков рассказал о жарких съемках, ностальгии по КВН и о том, почему сегодня невозможна «Наша Russia».

Как ни крути, Новый год в нашей стране приравнивается к исповеди. Поэтому и внимание у нас к нему особое. Когда мы пытаемся прикоснуться к этому с помощью творчества и бизнеса, то стремимся понять, что именно сегодня в нашем бессознательном может толкнуть человека пойти в кино и действительно поверить создателям, захотеть этого праздника.

В конце есть некоторые философские мысли, которые замечать совсем не обязательно, но кто-то все же говорит: у вас, мол, заложен эффект объединения абсолютно разных людей. Мы очень надеемся, что это чувство единения зритель обнаружит.

Последняя проблема, которую оставалось решить, — договориться с женой Димы, которая два года ждала отпуска. Путевки уже были куплены. И тут мы с нашими съемками. Дима говорит: «Хочешь разрушить мою семью? Будешь напирать на нашу дружбу? Давай!» В итоге мы обо всем договорились — и с «Уральскими пельменями», которые отпустили его с концерта и съемок их собственного сериала, и с прекрасной Диминой женой. Сбылась наша с ним мечта. Сколько раз мы мечтали о совместном творчестве, которого было так много в нашей молодости!

Мы сами себе написали самую сложную техническую линию: все снимались в избах, а мы с Брекоткиным — с ветродуем, который со скоростью 120 км/час мел в нас 12 тонн искусственного снега в рот, глаза, уши.

А при этом надо было еще и играть, говорить. Получилась в какой-то степени честная история о нас, осталось много внутряковых шуток, ситуаций, которые случались по-настоящему. Мы вспомнили, как однажды на гастролях кий об меня сломали. Как подшучивали, забивая в телефоны друг друга себя под другими именами. Писали «Президент России». Много чего было, что легко могло привести к разводу. В общем, в фильме есть уникальная возможность увидеть цену этой нашей многолетней дружбы.

Я сейчас буду сидеть в финале жюри КВН. С удовольствием это сделаю. Тем более это год, когда не стало Александра Маслякова. Думаю, мы обязательно про это вспомним.

Меня нет в новых «Елках 11». Для пытливого зрителя меня и в десятых не было. Еще раньше в одной из частей мне предлагали сыграть какую-то совсем другую роль, и мне показалось это настолько странным, что мы даже не дошли до обсуждения условий. Потом была идея, что мой герой должен передать эту свою знаковую бобровую шапку другому персонажу. Но и от этого я отказался — никому я свою шапку передавать не собираюсь. Всем желаю удачи: новым сюжетным линиям, героям, актерам из этой франшизы. Но моя шапка уйдет вместе со мной.

Когда наша «Студия Свердловск» вписалась в производство фильма в такие сроки, мы не сразу поняли, как будем это делать. Смотрели, где лежит снег, куда можно полететь, но представили всех наших звезд на частных самолетах, решили, что никакой бюджет не выдержит, и остались в павильоне. Пошли, с одной стороны, по сложному пути, с другой — по единственно возможному: работали на фоне LED-экранов. У нас одновременно работало три павильона, в одном было 45 метров экрана, в другом — 15, всего около 60 метров. В одном это была просто стена, а в другом всё на 365 градусов, выставлено более 50 деревьев, все суперзаснежено. Работа огромного количества художников. И, если судить по результату, все получилось качественно, мы реально переносимся в снежную тайгу. Технически мы очень продвинулись, можно с Уэсом Андерсоном соревноваться, с его «Отелем „Гранд Будапешт“» в плане насыщенности, сказочности, визуальной яркости.

Герой «Беляковых в отпуске» — тот самый зритель из «Нашей Russia», который сидит на диване и разговаривает с телевизором. По этому поводу были большие творческие споры. Я действительно выступал за то, чтобы это был новый герой, не Беляков, но согласился с коллегами с ТНТ, которые хотели связать фильм с брендами и узнаваемыми персонажами канала. Поэтому приняли такое решение, и в принципе ничего плохого в нем нет. Да, для меня было интереснее создать новую семью, которая живет в 2024 году. Но она вполне может не сильно отличаться от семьи, которая жила в той девятиэтажке и в 2015 году, и в 2005-м.

Мы смогли сделать два полнометражных фильма, которые с разницей в несколько месяцев вышли в прокат. «Беляковыми в отпуске» все довольны: они собрал 240 миллионов в прокате и сейчас доступны на стримингах. Сотрудничество с Кинопоиском для нас особенно важно. Вы первые тоже поверили в нас. После возникли «Иви» и Okko. И теперь «Звезды в Сибири» завершают этот год. Последний раз в 2024-м мы сидим в своеобразном казино — шарик крутится, а мы просто ждем.

Я немного устал все делать сам, лицом, и мне стало интереснее быть дирижером за кулисами. У меня уже есть победы, которыми можно гордиться, но их недостаточно, чтобы я успокоился. Это то, что меня толкает вперед.

Это такой бизнес, что здесь сомневаться много нельзя, иначе тебя сожрут. Да ты и сам себя съешь. Поэтому хочется делать только то, что действительно нравится. Работать с теми, с кем комфортно. Тогда ничто и никто не сможет сбить с пути.

Сейчас наступило царство очень простых форм. Было же время, когда наша индустрия стремилась в арт, многожанровость, когда выходили фильмы, где жанр мог поменяться несколько раз за полтора часа экранного времени. А сейчас из-за потрясений у обывателя запрос на простое: сказки, продолжения франшиз, ремейки старого, знакомого. Люди хотят видеть то, что понимают, их это успокаивает. Причем это не только у нас — в мировой индустрии так же. Вот и получается, что мы на шею прогресса наступаем и немножко себя душим, чтобы в моменте выжить, но этим ведь и Центробанк занимается со ставкой. (Смеется.)

В 2010-м вышел полнометражный фильм с героями «Нашей Russia». Мне не стыдно за это кино, но оно не является предметом моей гордости. Было и было. Я участвовал там как актер, не принимал никаких производственных решений. Это был, на мой взгляд, абсолютно коммерческий продукт, монетизация популярности телевизионного сериала. Я с этого ничего не заработал, сильной творческой радости тоже не испытал. Спустя время мое отношение к этому не изменилось. Могло бы такое кино сегодня зайти и стать более актуальным и востребованным у зрителя? Да, вполне.

Сегодня проект типа «Нашей Russia» делать невозможно ни по каким причинам. Мы, разумеется, обсуждаем это на телеканале, но возможности для этого возвращения я не вижу.

Поэтому фильм к 8 Марта будет легкой музыкальной телепремьерой, которая не подразумевает в себе социальных копаний и кривого зеркала для нашего общества. И нет, Ивана Дулина не будет. Он сейчас где-то в других странах, на маршах, видимо. Или у себя на заводе, но в ожидании других времен.

В начале десятых годов вышли «Бедуин» Игоря Волошина, потом «Камень», я пытался отойти от комедии и развиваться в сторону драмы. Кайфовый был период. В первую очередь это надо было мне самому, для того чтобы чувствовать себя нормальным человеком, в котором есть и хорошее, и плохое. Актер же — живой человек. Если он выплескивает из себя только комедию, то много всего темного копится у него внутри. Отсюда рождается снобизм, появляются плохое настроение, срывы — вот почему комики часто фонтанируют юмором на сцене, а в жизни становятся такими мрачными. Мне нужно было восстановить баланс. Мне хочется, чтобы творчество было многогранным. чтобы артист мог и мероприятия вести, и шутить, и в кино играть, а по выходным выходить на театральные подмостки.

Не обошлось и без негатива. «Горько!» — последний фильм, о котором я, приняв участие как актер и продюсер, читал комментарии. Теперь не читаю! Потому что это бессмысленное самоуничтожение. Все равно что бить себя плеткой. Либо от этого получать удовольствие, либо это без толку. Помню, у нас только трейлер фильма вышел — и вдруг тысячи комментариев: «Это говно!» Но фильм-то еще не вышел! Есть говно до обеда — это вообще не наша привычка. Я после такого просто перестал это читать. Это субъективно и не имеет никакого отношения ни к творчеству, ни к жизни. Способ выплеснуть желчь.

Да, какая-то часть экспериментов, смелых мыслей, стеба, прощупывания граней общества уходит в стол. Даже есть вещи уже в снятом виде, которые показать сейчас невозможно. По законам Российской Федерации. А что делать? На это потрачены годы жизни, и ты действительно это любишь. Но пока ребенок просто поживет с родителями. Я не считаю, что кризисные времена плодотворны, но благодаря им возникают новые формы. Не будь цензуры, в Советском Союзе не возникло бы такого фильма, как «Кин-дза-дза». Обстоятельства вынуждают нас находить другие слова, формы, которые более фундаментальны и дольше живут.

Мне предлагали снимать документальные проекты, быть ведущим, рассказывать про это. Я сказал: нет, спасибо, я в это возвращаться и погружаться не хочу. Безусловно, это опыт, который нас учит, заставляет менять свое отношение к жизни и делать выводы. Я понял, что надо ценить время. Не нужно считать данное тебе обычным. Ты создан человеком, многогранным, способным испытывать разные чувства, принимать решения и что-то создавать. Это очень ценно и престижно, с одной стороны. С другой — требует ответственности по отношению к людям, которые меня окружают, к материалу, с которым я работаю. Еще я пытаюсь верить, что все будет хорошо, но стараться не менять мир, а изменить себя.