В мировом прокате — «Дожить до рассвета», адаптация одной из самых популярных видеоигр в жанре интерактивного кино. Режиссер Дэвид Ф. Сандберг попытался передать дух оригинала, хотя сюжет экранизации не имеет с ней практически ничего общего.
Ефим Гугнин
Редактор «Т — Ж», автор Telegram-канала «Ефим Гугнит»
У Кловер (Элла Рубин) умерла мать, а вскоре после этого пропала сестра Мелани (Майя Митчелл). В последнем видеосообщении девушка стоит около какого-то магазина в американской глуши. Кловер отправляется по следам сестры вместе с тревожным экс-бойфрендом Максом (Майкл Чимино), якобы экстрасенсом Меган (Ю Джи-ён), а также дерзкой подругой Ниной (Одесса Эзайон) и ее новым парнем Эйбом (Бельмонт Камели), самым рациональным человеком в фильме.
В придорожном магазине, разумеется, никакой Мелани нет, зато есть странный продавец (Питер Стормаре), который рассказывает, что в долине неподалеку часто пропадают люди. Кловер с друзьями едут туда и находят одинокий дом посреди леса, который ограничивает неестественно ровная стена дождя. Герои заходят в лачугу, где их… убивает маньяк в маске. Но смерть оказывается только началом: они застряли во временной петле и раз за разом воскресают, чтобы умереть снова. Чтобы выбраться из ловушки, компании друзей нужно будет любым способом дожить до рассвета.
Фильм Дэвида Ф. Сандберга сделан по мотивам одноименной видеоигры PlayStation 2015 года, которая была чуть хитрее, чем могло показаться на первый взгляд. По всем признакам это был вторичный слэшер: группа молодых людей оказывалась в замкнутом пространстве и сталкивалась со сверхъестественным злом. Но знакомая формула получала новую переменную — интерактивность. Игроки, наученные просмотрами «Хеллоуина» и «Пятницы, 13-го», могли сделать выбор — спускаться в темный подвал или нет, отправляться в лес без фонаря и т. д. Иначе говоря, Until Dawn позволяла проверить свои инстинкты и поставить себя на место глупых персонажей хорроров.
Экранизация рассказывает совершенно другую историю (по большей части их объединяет лишь наличие Стормаре), зато точно воспроизводит сюжетную вторичность игры. Герои «Дожить до рассвета» совершают все классические ошибки из слэшеров: игнорируют предупреждения таинственного мужчины на заправке; делятся на команды, как в «Скуби-ду»; говорят «Я скоро вернусь», перед тем как уйти в одиночку в темную комнату, откуда только что раздался странный звук. А вокруг них материализуется эклектичный набор кинострашилок — от маньяков в масках до монстров-мутантов и седовласых ведьм. Как будто бы ученые из «Хижины в лесу» решили бросить на подопытных весь свой арсенал синтезированных ужасов.
В оригинальной Until Dawn жанровые клише были обыграны иронично (неудивительно, ведь сценарий игры писал независимый хоррормейкер Ларри Фессенден). В экранизации ревизионистский подход тоже подразумевается: героям выдают сохранения, возможность попробовать отыграть ночь заново, проверить другую стратегию и с полученными знаниями вернуться в ту же точку.
Проблема в том, что концепт оказывается бесполезным: герои «Дожить до рассвета» — уникальные люди, которые совершенно ничему не учатся. Неважно, сколько раз они умерли — два, пять или десять, — молодые люди все равно продолжат совершать однотипные ошибки и даже на фоне других тугодумов из слэшеров кажутся непроходимо тупыми. В одну ночь они, например, пытаются просто просидеть до утра в ванной, но затем пьют воду из-под крана, и их по очереди разрывает. Какой вывод из этого делают герои? Сидеть на одном месте ни в коем случае нельзя!
Сандберг — неплохой ремесленник, бережно относящийся к заветам жанрового кино. Это было видно и в приключенческом «Шазаме», и в приквеле «Проклятия Аннабель», и в его ютубовских хоррор-короткометражках, работающих на креативных скримерах и броских концептах (а что если монстра видно только в объектив камеры? а что если монстр появляется, только когда выключаешь свет?). Но в «Дожить до рассвета» слишком заметно, что режиссеру куда интереснее придумывать отдельные шоу-стопперы, а не историю целиком. Хит-парад кровавых, омерзительных сцен лишен какой-либо иронии (в каком-то смысле у Сандберга получилась анти-«Обезьяна»). Героев рубят пополам, им разбивают голову в кашу, под кожу пролезают противные черви. Практические спецэффекты отличные, и креативность режиссера по-хорошему восхищает, но оценить их можно даже без просмотра самого фильма, гораздо лучше подойдет ролик о съемках «Дожить до рассвета».
Увлеченность отдельным эпизодами в итоге и губит весь фильм. В «Дожить до рассвета» много интересных задумок, которые никак дальше не развиваются. Герои видят вдали огромного монстра, по ходу дела узнают о коллективной травме целого города, после неожиданного временного промежутка зрителю показывают пропущенные эпизоды в виде цифрового found-footage-хоррора, и это все бесконечно интригует. Но времени развить все идеи у режиссера и сценаристов нет, поэтому многие сцены остаются заметками на полях. В таком же положении тут и герой Петера Стормаре, и даже сам концепт временной петли, где ужасы материализуются по механике «Сайлент Хилла».
Занятная мифология в итоге сужается до банальной истории Кловер, которая после пережитой травмы должна заново найти волю к жизни. В один момент друзья даже буквально вытаскивают ее руками из могилы, и такой нехитрый символизм для хоррора образца 2025 года выглядит слишком неловко.