Нейрокомикс от LAMPA: «Согласовано! Шутка»
Международное коммуникационное агентство LAMPA захотело показать, каково креативщику жить в мире бесконечных брифов и правок. Так родилась идея комикса-сказки про Алису — только теперь она падает не в кроличью нору, а в будущее digital-агентств 2049 года.
От сказки к комиксу
На разработку сюжета и визуала ушло чуть больше недели. Мы хотели сделать сатирический рассказ о согласованиях между агентством и клиентом, но в необычном формате. Так появилась идея перенести Алису в футуристическое Зазеркалье-Сити, где каждое место и персонаж — это аллегория рабочих процессов и проблем креативщиков.
Изначально использовалось сразу две нейросети — Midjourney v7 и GPT Image 1. Мы сравнивали результаты и выбирали наиболее удачные варианты. Midjourney помогал на старте: в нем были созданы первые итерации ключевых персонажей — Алисы, Чеширского кота и Белого Кролика. Эти образы стали визуальной основой проекта. Однако вскоре стало понятно, что именно GPT Image 1 дает более живые, сюжетно насыщенные и стилистически целостные сцены. Эта нейросеть позволяла гибко управлять детализацией, сохранять одинаковое оформление персонажей от кадра к кадру и вносить точечные изменения без потери общей атмосферы.
В результате весь основной комикс был создан именно в GPT Image 1. Midjourney остался лишь источником ранних наработок и референсов, на основе которых строился весь визуальный мир комикса.
Первые версии героев
В самом начале все шло не так, как мы задумывали.
Белый Кролик получался со слишком мрачным видом — скорее персонаж антиутопии, чем диснеевский спутник Алисы. Нам приходилось буквально «смягчать» его десятками уточнений, пока он не стал тем самым кибер-кроликом с неоновыми часами.
Чеширский Кот наоборот сразу выглядел удачно: его улыбка и настроение совпали с образом. Но нас смущал стиль рисовки — слишком грубый, с тяжелой штриховкой. Мы хотели легкую, диснеевскую игривость.
Алиса в первых итерациях рождалась темноволосой и в стиле аниме: с огромными глазами, гаджетами и совершенно другой энергетикой. Нам же хотелось получить образ, ближе к классике, но адаптированный к киберпанковому миру. Пришлось долго дорабатывать промпты, добавлять и уточнять каждую деталь, пока не появилась та Алиса, которая стала сердцем истории.
Самый неожиданный момент случился с Гусеницей. Мы попросили нейросеть «сделать гусеницу в стилистике Чеширского Кота как на референсе» — имея в виду единый стиль прорисовки. Но сеть поняла это буквально: мы получили гусеницу с чертами кота. Так родился персонаж, который оказался даже интереснее, чем планировали, но использовать мы его, конечно, не стали.
Как договаривались с нейросетью
В процессе работы мы быстро поняли: хороший промпт — половина успеха, а иногда и больше. Первые попытки были… смешными. Например, хотели показать Алису, которая приземлилась посреди улицы Города рекламы будущего, но нейросеть упрямо «звала на вечеринку» случайных мужчин, роботов и странные предметы, которых не было в описании. Проблема промпта: писали слишком общими словами — «Alice in the City of Future Advertising». Для нейросети это звучало как приглашение к импровизации.
Затем мы начали уточнять каждый элемент: позу, выражение лица, одежду, цвета, даже направление света. Так появились работающие промпты, например:
Dynamic cinematic scene — Alice (exactly as in Alice_ref.jpg), wearing her fitted cyberpunk jacket from the reference (no pajamas, no AR-glasses), is just landing from a fall into a sprawling futuristic neon city. Her knees bent, one hand touching the glowing street surface for balance, hair and jacket tails still lifted by the momentum of the drop. Around her, the City of Future Advertising bursts with vibrant energy: Flying drones zip past, handing out glowing holographic flyers with abstract symbols and patterns (no readable text). Massive AR-billboards tower overhead, flashing bright, animated abstract shapes in pulsing neon colors.
The streets are lined with sleek cyberpunk architecture, glowing edges, and floating holographic signs (abstract only, no words). Soft particles of light drift in the air from her impact, blending with the neon glow. Perspective is slightly low-angle, so the towering ads and vertical cityscape feel overwhelming and immersive. The palette is highly saturated — magentas, blues, purples, and electric cyan highlights — creating the feeling of sensory overload. No extra characters except Alice, no humans, no robots beyond the advertising drones.
The style is Disney-inspired cyberpunk, ultra-detailed, cinematic lighting, consistent with the attached references. Parameters: --attach Alice_ref.jpg --ar 16:9 --style raw --seed 42.
Вместо абстрактных «футуристических улиц» мы очень четко описывали, что должно быть на переднем плане, что — на заднем, и чего в кадре быть не должно. Особенно важно всегда указывать “no text” и “no extra characters”, иначе появляются лишние надписи или случайные прохожие.
Кристина Васина, PR-менеджер:
Один из лайфхаков, который спасал, — прописывать действие в динамике. Не просто «Алиса касается зеркала», а «Крупный план: рука Алисы нежно касается гладкой поверхности светящегося киберпанковского зеркала, точка соприкосновения излучает яркий неоновый свет, который расходится концентрическими волнами, и каждая рябь отбрасывает мягкие блики на ее лицо и одежду. Зеркальная поверхность начинает слегка искажаться и дробиться, как будто реальность изгибается, со слабым голографическим мерцанием и частицами, разлетающимися по краям».
Так сцена становилась понятной и для нейросети, и для нас.
Финальный промт выглядел так:
Close-up scene of Alice’s hand gently touching the smooth surface of a glowing cyberpunk mirror, the point of contact emitting bright neon light that ripples outward in concentric waves, each ripple casting soft reflections on her face and clothes. The mirror surface begins to subtly distort and fragment, as if reality is bending, with faint holographic shimmer and particles drifting from the edges. Alice is exactly as in Alice_reference.jpg, with the same drawing style and design from the attached reference — Disney-style cyberpunk, clean white background. Ultra-detailed rendering with vibrant neon blues, purples, and pinks, cinematic lighting, soft glow accents, and smooth depth-of-field focus on the touch point, while the rest of the scene gently blurs. --attach Alice_reference.jpg --ar 1:1 --style raw
Были и провалы. Например, для самой первой сцены мы прописали детальный промт:
Full scene: Alice (exactly as in Alice_ref.jpg, no AR-glasses, wearing the same jacket as in reference) sitting in futuristic cyberpunk capsule apartment, relaxed posture; next to her Cheshire Cat (exactly as in CheshireCat_ref.jpg) lounging with amused expression; floating holographic screen showing abstract glowing shapes (no readable text), suggesting a file notification; large capsule window reveals neon cyberpunk city outside; cinematic lighting, clean white background, highly vibrant colors, ultra detailed Disney-style cyberpunk, consistent with attached references --attach Alice_ref.jpg --attach CheshireCat_ref.jpg --ar 16:9 --style raw --seed 42
Но нейросеть хотела рисовать котиков, у которых, очевидно, все очень даже хорошо.
Чем дальше мы шли, тем точнее становились промпты, и в итоге каждая сцена рождалась не с десятой попытки, а с первой-второй.
Екатерина Петрова, руководитель интегрированных коммуникаций:
Работа с сюжетом и диалогами также была для нас процессом кропотливым и вдумчивым. Слишком часто первоначальные варианты грешили шаблонностью, теряли ту самую индивидуальность, которая делает историю живой и запоминающейся. Поэтому мы переписывали диалоги по несколько раз, чтобы даже через короткие фразы показать характер героя. Иногда позволяли себе эксперименты — добавляли немного черного юмора, игру слов или даже откровенно нецензурные выражения там, где это работало на атмосферу и достоверность происходящего.
Елизавета Лобода, SMM-специалист и дизайнер:
Шрифт нашелся за секунду. Bad Comic — идеальная смесь рукописной кириллицы и шлейфа марвеловского стиля. Сборка и верстка — отдельная история. Тут хотелось уместить все, но сделать так, чтобы жанр остался жанром. Что-то подрезать, скруглить, вписать в форму — и получилась та самая композиция, которую хочется рассматривать. А чтобы не перегрузить картинку, поля сделали белыми, а подводку оставили на будущий вариант.
Лайфхаки, которые реально помогли:
- Чтобы в кадре не появлялись случайные люди или роботы, мы писали в конце промпта: “only these two characters, no other characters, no robots, no humans except specified”.
- Чтобы на баннерах и флаерах не возникали случайные надписи, добавляли: “no readable text, only abstract symbols and glowing shapes”.
- Чтобы герои не «прыгали» из кадра в кадр в разных стилях, закрепили формулировку: “Disney-style cyberpunk, ultra detailed, vibrant colors, cinematic lighting”.
- Чтобы Алиса и Кролик выглядели одинаково во всех сценах, всегда писали: “exactly as in Alice_ref.jpg and WhiteRabbit_ref.jpg” и прикладывали референсы.
- Вместо сухого “Alice falling” прописывали: “Alice falling forward, arms stretched, hair flowing upward, holographic tunnel dissolving into neon city behind her” — так появлялись движение и атмосфера.
- Для последовательности использовали --seed 42. Это помогало контролировать вариативность: можно было повторить удачную сцену с чуть разными деталями.
- Уточнения “close-up”, “wide shot”, “dynamic motion”, “cinematic lighting” помогали управлять композицией — без них нейросеть рисовала все слишком плоско.
Топ-5 советов для тех, кто начинает работать с нейросетью:
- Формулировать, как будто объясняете дизайнеру — чем точнее детали (одежда, настроение, цвет, стиль), тем меньше сюрпризов.
- Работать через “reference” — фраза “exactly as in reference” спасла нас десятки раз — персонажи перестали меняться от сцены к сцене.
- Менять порядок слов — мы заметили: если в начале промта поставить “Alice in cyberpunk city”, то акцент шел на окружение. А если начать с “Full scene: Alice”, то главной становилась именно героиня.
- Контролировать фон и чистоту — добавление “clean white background” или “no extra characters” избавляет от лишних роботов, людей и случайных деталей.
- Думать сериями, а не по одной картинке — чтобы комикс выглядел цельным, мы заранее расписывали сцены и переходы, а не просто генерили отдельные картинки.
Комикс «Согласовано! Шутка» стал для команды настоящим исследованием возможностей нейросетей. Генерация изображений — не быстрый «автомат», а полноценный творческий процесс, где важна стратегия, внимание к деталям и умение работать с ошибками. Этот опыт показал, что нейросети могут стать не заменой, а соавтором, если разговаривать с ними на одном языке.
