Эти игры были первыми, а потом появился Fortnite. Пять проектов, без которых не было бы ваших любимых королевских битв и летсплеев
Есть игры культовые, их знают даже те, кто особо не причастен к индустрии и не шарит за игры. Например, Tetris — про эту игру слышала даже моя прабабушка. Или Super Mario Bros., которая определила жанр платформеров с одной стороны и была на картридже у каждого ребенка 90-х в СНГ с другой.
А есть игры важные. Они оказывают огромное и не всегда очевидное влияние на рынок игр и индустрию в целом. Далеко не все из них на слуху у людей, а влияние не совсем очевидно.
Сегодня я расскажу про пять игр, и вы удивитесь, какие проекты сформировали нашу любимую сферу развлечений на самом деле.
1. Slender: Eight Pages. Этот хоррор вдохновил миллионы инди-девелоперов
А помните вообще такое слово, как «крипипаста»? Ну, те страшные истории из разных частей интернета про всякое неведомое, от проклятых нечистой силой игр до хроник встреч со всяким сверхъестественным, что всегда было приправлено очень сомнительного качества фотографиями.
Вот в те времена «тонкий человек» (или слэндермен) как раз таки и ассоциировался с термином «крипипаста». Персонаж был придуман в 2009 году на форуме Something Awful человеком по имени Эрик Кнудсен в рамках конкурса по созданию паранормальных изображений.
А в мае 2012 года некий AgentParsec начал разрабатывать игру по мотивам постоянно расширяющегося силами фанатов лора монстра.
Slender: Eight Pages представляет собой простейший в своей сути хоррор от первого лица, созданный на движке Unity из бесплатных ассетов. Цель игрока — собрать восемь книжных страниц, разбросанных по всей лесной локации. Чем больше собираете, тем больше шанс наткнуться на жуткое существо в строгом костюме и умереть.
Почему эта игра — одна из важнейших в индустрии? Да всё просто — AgentParsec на своем примере вдохновил просто тысячи разработчиков-любителей на творчество.
Успех проекта доказал, что инди-игры, даже если они крайне простые и созданы разработчиками-одиночками, могут навязать серьёзную конкуренцию мейнстримным проектам. Интернет до сих пор переполнен играми формата «собирай что-то в страшной локации и не попадись монстру», они до сих пор популярны.
А еще, именно благодаря Slender: Eight Pages, на YouTube родился жанр летсплеев.
2. Plants vs Zombies. Проект, который привёл маленькие игры на большие консоли
Вот мы с вами привыкли, что игры на консолях и ПК — это большие, комплексные и сложные проекты для «тру-геймеров», а не всякие казуалки на пять минуток.
Не ошибусь, если скажу, что многие разработчики думали также. Но 5 мая 2009 года всё изменилось.
Plants vs Zombies сыграла важную роль в нормализации «казуальных» игр на ПК и дала понять, что игры, которые обычно можно найти бесплатно на Newgrounds.com, могут конкурировать с шутерами и ролевыми играми за внимание геймеров и, что более важно, приносить деньги.
Golden Joystick Awards 2010 присвоил PVZ звание самой загружаемой игры года. В PVZ играли все, не обращая внимание на тот факт, что перед ними довольно простой казуальный проект для портативок.
Релиз Plants vs Zombies сначала на ПК, затем на консолях и только потом на консолях доказал: небольшие игры с дешевым производственным циклом можно продавать всем, а не только раздавать на смартфонах. С годами таких игр стало только больше, и всё это благодаря именно PVZ.
3. PlayerUnknown’s Battlegrounds. Новое слово в индустрии сетевых шутеров
Брендан Грин, более известный под никнеймом «PlayerUnknown» наверное последний на данный момент человек, что смог так глобально перетрясти индустрию онлайн шутеров и открыть в ней новую нишу.
До него это казалось попросту невозможным.
PUBG началась как мод для игры Arma 2, вдохновленный книгой Косюна Таками под названием «Королевская битва». Согласно сюжету книги, в одной вымышленной стране каждый год забирают 50 школьников на необитаемый остров и заставляют сражаться друг с другом с помощью случайно выданного оружия насмерть, пока не останется один победитель.
Роман был опубликован в 1999 году, а его концепцию в игровой формат додумался перенести лишь один человек в 2016 году. За первые три дня проект принес 11 миллионов долларов, а вскоре, как говорят игровые журналисты, по индустрии пошла целая эпидемия шутеров в жанре Battle Royale.
Проект Брендана Грина задал тренд для всей индустрии и показал, как одиночные концепты могут менять целые жанры. Если бы не он, миллионы детей по всему миру не знали бы, что такое Fortnite, кстати.
4. Ultima Online. DOOM от мира онлайн RPG
Я не ошибусь, если скажу, что у моего поколения геймеров, что росли в «нулевых», да и у большинства игроков из СНГ термин MMORPG вызывает ассоциации с World of Warcraft, Lineage II ну или нашими «Аллоды Онлайн».
Только вот как у шутеров есть DOOM, что является «базой» жанра, так и у MMORPG есть… свой собственный DOOM.
Ultima Online номинально не первая массовая онлайн-РПГ в истории, но, равно как и Doom для шутеров, она первая, что четко обрисовала основы того, как игра должна работать. Концепции полной свободы действий, упор на экономику между игроками, сбалансированный PVP и система гильдий — всё это либо появилось впервые, либо доведено до ума именно в Ultima Online.
Проект вышел настолько комплексным и монументальным, что жив до сих пор — в мир Ультимы можно зайти даже прямо сейчас и найти там живых игроков.
5. Super Mario 64. Главная игра современной индустрии
А закончить я предлагаю одним громким заявлением: если бы не Nintendo, то все игры сейчас работали бы по-другому. И нет, я не преувеличиваю. Речь даже не о том, что The Legend of Zelda: Ocarina of Time предопределила то, как будут выглядеть и играться современные экшен-РПГ, нет.
Речь о том, что Super Mario 64 — эталон управления персонажем в 3D-пространстве, на который разработчики ориентируются до сих пор.
Давайте вернемся в 1996 год и посмотрим, как работали первые проекты в полном 3D. Вот, например, первая часть Tomb Raider — классическое «танковое» управление, на стрелку «вверх» персонаж идет в направлении взгляда, которое регулируется стрелками «влево» и «вправо». Вспомнили, как это было неудобно?
А тем временем у Nintendo на ее провальной N64 выходит Super Mario 64 — первый платформер про усача в красной кепке с видом от третьего лица, а не сбоку. И управление там… было другим. Оно кардинально отличалось от всего, что было на рынке на тот момент и еще некоторое время после.
Всё потому, что Super Mario 64 впервые предложила плавное и точное управление в трехмерном пространстве, которое достигалось за счет аналогового стика на контроллере — концепт, который Sony могли реализовать только к концу поколения PS One. Пока все производители делали контроллеры с цифровыми кнопками-стрелками, в Nintendo не побоялись вытащить главный элемент управления из аркадных автоматов и адаптировать его под формат геймпада.
Именно то, как управляется Марио в Super Mario 64, стало основой для геймдизайна для практически всех разработчиков игр на годы вперед. Усатый водопроводчик сделал для индустрии куда больше, чем вы думаете.
Уверен, многие названия удивили
Как я уже упомянул в начале материала, влияние многих игр неочевидно, если не сказать об этом напрямую. Казалось бы, ну, Марио 64, игра с какой-то там Нинтендо, которой у нас, например, в широтах отродясь не было, и вообще она на картриджах была, когда у PlayStaton вообще-то диски были.
А если присмотреться, именно Super Mario 64 заложила основы перемещения в 3D-пространстве в играх и переопределила старейший жанр платформеров в новую форму, которая работает и по сей день.
Каждый пример из представленных — это огромный вклад в индустрию, может быть, не всегда положительный, но во многом важный и нужный. А как к этому относиться — дело вкуса, не более того.
С этой мыслью вас и оставляю. Хорошего дня!
