Связаны кровными узами: визит вахтанговцев в Омск начался с воспоминаний
«О, как мало знают те, которые никогда не любили!» Чувственным, лиричным двухчасовым художественным полотном Олега ДОЛИНА по короткому рассказу А.П. Чехова «Ионыч» (16+) открылись в Омске 9 июня гастроли Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова.
РЕЛИКВИЯ
Большие гастроли любимого московского театра омичей продлятся неделю. С 9 по 15 июня на сценах Омского академического театра драмы и Омского музыкального театра москвичи покажу шесть спектаклей, в том числе «Нахлебник» (16+) по пьесе Тургенева, «Повести Пушкина» (16+), «Ричард III» (16+) по пьесе Шекспира, «Долгие годы» (16+) по сценической версии Долмазяна. И, пожалуй, самый долгожданный в афише – «Улыбнись нам, Господи» (16+), спектакль Римаса ТУМИНАСА по романам Кановича. Билеты на эту постановку омичи, до сих пор вспоминающие туминасовских «Евгения Онегина» (16+) и «Войну и мир» (16+), разобрали в первые два часа после старта продаж.

– Гастроли театра Вахтангова – всегда огромное, важнейшее событие для Омска, – отметил на пресс-конференции министр культуры Омской области Юрий ТРОФИМОВ. – Это хорошая, добрая традиция, которая уходит корнями еще в годы Великой Отечественной войны. Вы все прекрасно знаете историю эвакуации в Омск театра Вахтангова. И последующая дружба – то святое, что у нас есть, что мы очень бережем. Также отмечу, что служение в театре Михаила Александровича Ульянова, нашего великого земляка и почётного гражданина Омской области, ещё более скрепило наши дружеские узы. Кстати, костюм Михаила Ульянова из спектакля «Ричард III», в котором он играл главную роль на сцене театра Вахтангова, сейчас хранится в Омском историко-краеведческом музее. Это реликвия, которую омичи берегут.

«МЫ ПОМНИМ БЛАГОРОДСТВО»
По традиции гастроли начались с возложения цветов к мемориальной табличке. «В этом здании на сцене Омского драматического театра в 1941–1943 годах работал коллектив Московского академического театра имени Евгения Вахтангова», – гласит надпись на мраморной доске, установленной во время гастролей в июне 1977 года. Перед табличкой с цветами в руках встали руководство, артисты и службы двух театров, представители омской власти, коллеги из других учреждений культуры.
– Я первый раз сюда попал 15 лет тому назад, мы привозили в Омск спектакль «Дядя Ваня», и с нами была Галина Львовна Коновалова, мы все знаем ее имя. Это старейшая актриса Вахтангского театра, которая пришла в наш театр перед войной и проработала в нем всю жизнь, – взял слово директор театра им. Евгения Вахтангова Кирилл КРОК. – Поэтому, когда театр уехал в эвакуацию, она оказалась вместе с мужем и маленьким ребенком в Омске. И в тот приезд, 15 лет назад, Галина Львовна сказала очень пронзительные слова. Здесь они жили, здесь они трудились, здесь наши с вами коллеги выпускали спектакли – причем омский театр поступил очень благородно.
Театр Вахтангова должен был поехать в эвакуацию дальше, но тогдашний директор Омской драмы Лина Самборская решила: не нужно, чтобы театр Вахтангова уезжал, омичи будут играть три раза на сцене свои спектакли, остальные четыре дня в неделю пусть играет Вахтанговский театр.
– Мы помним это благородство и помним то, что два театра делили всё, что у них было, ровно напополам, – подчеркнул Кирилл Крок. – Кстати, недавно, разбирая архивы музея, мы выяснили, что два человека, которые приехали сюда в эвакуацию, умерли здесь, в Омске, и были похоронены на городском кладбище. Мы обязательно туда выберемся, почтим память этих двух артистов, которые сегодня практически забыты. То, что здесь происходило в годы Великой Отечественной войны, несет эта мраморная табличка – ее устанавливал в свое время Михаил Александрович Ульянов. И для нас это свято: в театре очень важно сохранять его историю.

ИНТЕРЕСНАЯ ДЕТАЛЬ
Возложив цветы к табличке, руководитель Вахтанговского театра Кирилл КРОК и директор Омского театра драмы Виктор ЛАПУХИН, а следом за ними и остальные, двинулись к памятнику Михаилу Ульянову, чья личность добавила кровные узы двум театрам, связанным исторически.
Здесь прозвучало много теплых воспоминаний о нашем талантливом земляке – деревенском мальчике, который захотел стать артистом. И однажды на пороге служебного входа омского театра появился парень в простом тулупе, с сундуком, где лежал мешок картошки: «Возьмите меня в театральную студию». Его взяли. Потом война, встреча с эвакуированными вахтанговцами – и Ульянов вместе с ними уехал в Москву, учиться дальше. А в последние 20 лет жизни уже руководил театром имени Евгения Вахтангова.
– Посмотрите на одну очень важную деталь в этом памятнике, – обратил внимание собравшихся Кирилл Крок. – Михаил Александрович опирается на изогнутую решетку. Кто в театре давно, может быть, помнит, что точно такие же решетки были у нас на первом этаже, там, где у нас служебный вход. Когда делали ремонт фасада, Максим Обрезков придумал новые. А дочь Михаила Александровича, Лена Ульянова, которая много сделала для открытия памятника отцу, сказала: «Я специально в Омск поставила решетку с фасада Вахтанговского театра». Видите, как все переплелось в этой истории.
После возложения алых роз к подножию памятника Ульянову вахтанговцы отправились на репетицию – вечером предстояла первая в этом году встреча с омским зрителем.

НЕТ ЖИЗНИ БЕЗ ЛЮБВИ
Открылись гастроли сценической композицией «Ионыч». Режиссер Олег Долин превратил четырехстраничный рассказ Чехова в двухчасовую историю о невозможности оставаться человеком без любви. Спектакль Долина ведет со зрителем диалог на языке художественных образов, рисует гармоничное полотно черной, белой и алой красками, актеры существуют на грани реальности и фантазии, мысли классика отечественной литературы подчеркиваются музыкальными и визуальными ассоциациями – даже если не знать, на чьей сцене был поставлен этот спектакль, вахтанговская аура в нем чувствуется безошибочно.
– Мне кажется, что сейчас это очень нужный нам всем разговор – про какой-то момент в жизни, когда человек перестает быть человеком, про то, как это с нами случается, – говорит о своей работе режиссер-постановщик Олег Долин. – Позволю себе сказать, что спектакль получился яркий, и в то же время он подбирается к сокровенным и серьезным вопросам. Наш взгляд на чеховского «Ионыча» – это разговор о любви. О том, что человек без любви становится хуже, что-то утрачивает. О том, как мы предаем сами себя, отказываясь от любви, отказывая другому человеку в возможности любить или быть любимым – а ведь это наша жизнь в повседневном, и кажется, что все так живут.
Авторы чувственного спектакля дают понять зрителю: жизнь человека, утратившего любовь, – это не жизнь, а существование.
– Мой герой, Дмитрий Ионович Старцев, молодой земский врач, – рассказывает артист Юрий ПОЛЯК. – Это очень открытый человек, умеющий работать, который ждет от мира чего-то прекрасного и замечательного: он открыт к любви и дружбе и попадает в ситуацию, когда возможны эти прекрасные события жизни. Но так как жизнь очень сложна и все зависит не только от тебя, а еще и от другого человека, и от того, что с ним происходит, он получает отказ. Причем будучи в таком состоянии, когда это никак невозможно себе представить. Оттого этот отказ что-то убивает внутри Дмитрия. Но жить дальше как-то надо, за что-то цепляться. Тогда он придумывает для себя карьеру и деньги и перестает быть человеком, который способен на какие-то чувства, эмоции – превращается в функцию. И в финале происходит страшное – он становится монстром.

Монстра, конечно, артист имеет в виду в переносном смысле – никаких уродливых, пугающих ужасов вахтанговцы не показывают: театр не изменяет своему чувству прекрасного. Эстетика – такое же достоинство спектакля, как и его содержание.
«Ионыча» московские артисты сыграли дважды, 9 и 10 июня. Гастроли продолжаются, впереди у омичей встреча еще с пятью спектаклями прославленного театра страны.
Фото: Владимир Казионов, Андрей Кудрявцев и пресс-служба театра им. Евг. Вахтангова