Театр имени Горького предложил зрителям оригинальное прочтение пушкинской «Пиковой дамы»

Фолловеры нашего талантливого театрального коллектива Национального академического драматического театра имени М. Горького уже знают, что новый, 92‑й сезон театр откроет 1 сентября на сцене Дворца культуры профсоюзов, так как здание на улице Володарского закрыто на капитальную реконструкцию, которая продлится минимум два года. Ремонт — это большой стресс для любой самой спаянной труппы, но не повод снижать набранный творческий темп. Будем надеяться, что предстоящая смена «декораций» скажется на театре исключительно продуктивно и благотворно.

Герои спектакля одержимы страстями и не боятся проявлять свой яркий темперамент.

На фоне ярких и масштабных новинок большой сцены театра совсем не затерялся и мистический премьерный фарс камерной сцены «Пиковая дама» по повести Александра Сергеевича Пушкина. Художественным руководителем постановки стал худрук коллектива Сергей Ковальчик, а режиссером и автором инсценировки — его ученица Ольга Борисовец.

Вообще, нельзя не заметить, как опытный педагог Сергей Ковальчик за эти годы без особой помпы и шумихи, системно, практически за руку вводит в профессию целую плеяду своих талантливых учеников, готовых работать во имя славного будущего белорусского театра.

Нынешняя «Пиковая дама» — подарок театра к прошедшему юбилею талантливой и самобытной актрисы Натальи Чемодуровой, старшей дочери выдающегося народного художника БССР Евгения Чемодурова, супруги известного кинорежиссера Николая Калинина. Наталья Евгеньевна активно снималась в известных картинах своего мужа: «Рудобельская республика», «Идущие за горизонт», «Кортик», «Бронзовая птица»… Что говорить, Чемодурова, как и вся ее семья, — живая легенда. Родной сцене горьковского театра Наталья Евгеньевна посвятила 60 лет.

В «Пиковой даме» актриса остро, гротескно и с большой самоиронией играет вздорную графиню Анну Федотовну. Роль, которую примеряли на себя в свое время и Елена Гоголева (в киношедевре Игоря Масленникова с Аллой Демидовой в роли Рассказчика), и наша Стефания Станюта, и мировая звезда балета Илзе Лиепа. Также в Графиню перевоплощалась недосягаемая Людмила Максакова в спектакле Петра Фоменко в театре имени Вахтангова.


Занимательный и поучительный сюжет произведения всегда привлекал композиторов, хореографов, режиссеров. «Пиковая дама» будила воображение, рождая бурю ассоциаций, фантазий, интерпретаций. Наверное, можно сказать, что вокруг повести создан свой отдельный миф. Автор смешал слишком притягательный коктейль. Его ингредиенты не тускнеют и по прошествии стольких лет: любовь, богатство, удача, фатум.

Камерный, лишенный особых претенциозных амбиций и оттого крайне по‑человечески и профессионально симпатичный премьерный спектакль горьковского театра выглядит не хуже известных трактовок пушкинской повести. В нем много юмора. Фарсовое начало взято за точку отсчета. Наталья Чемодурова играет на уровне признанных звезд. 

Героиня Натальи Евгеньевны здесь и капризный ребенок, и вспыльчивый домашний тиран, и эффектная дама с романтическим прошлым. Объемный образ то эксцентричен, то лиричен, а то и откровенно инфернален. Режиссер смело заглядывает в бездну. Звучат в спектакле цитаты из одноименной оперы «Пиковая дама» Петра Ильича Чайковского, что придает всему действию устойчивый аристократический привкус.

Под стать острому рисунку Чемодуровой и молодежь театра, занятая в постановке. По своей природе и в силу возраста любая театральная молодежь так устроена, что ей палец покажи — будет умирать со смеху. И в данном случае это качество идет на пользу спектаклю. Германна играет Кирилл Никитин, Лизу — Виталина Бидюк. Стремительно и неизбежно самовлюбленный Германн в эмоциональном исполнении Никитина движется к собственному краху и сумасшествию. Также в пушкинских героев органично перевоплотились Александр Гиренок, Егор Третьяков и Александр Стасевич.


Камерное пространство Малой сцены театра позволило сосредоточиться на нюансах настроений героев. Мистическое начало прочно переплетено с комическим и острохарактерным, но во второй половине настроение спектакля резко меняется: мистики и даже религиозных интонаций становится заметно больше.

Кстати, испытать судьбу и попробовать себя в роли карточного игрока на премьерном показе мог любой зритель, пришедший на спектакль: перед его началом всем желающим предложили сыграть в популярную карточную игру «Фараон» («Штосс»), в которую играли азартные герои повести Пушкина. Ввиду наследственной игромании от предложенных карт я, конечно же, отказался, с волнением поглядывая поверх программки на несчастных, рискнувших по природному легкомыслию испытать судьбу.

Добрый зритель в девятом ряду.