Обратить внимание театра на жизнь простых россиян — такую задачу поставил перед собой Константин Богомолов
«Театр, который не любуется чернотой»
Обратить внимание театра на жизнь простых россиян — такую задачу поставил перед собой Константин Богомолов, еще вчера главный хулиган отечественной театральной сцены, а сегодня куратор культурной программы масштабной выставки «Россия» в Москве на ВДНХ. В понедельник здесь состоялась премьера его проекта «Голоса страны» — это новый взгляд на российский документальный театр, обращенный к нашей реальности. 12 моноспектаклей цикла расскажут о сложных судьбах и занятиях тех самых простых людей, ежедневно трудящихся на благо Отечества. Таким образом организаторы проекта надеются сплотить россиян и напомнить им о вечных ценностях.
Еще в конце прошлого года Богомолов объявил о запуске «Голоса страны», призвав людей, желающих, чтобы историю их жизни рассказали ведущие отечественные актеры, отправлять соответствующие заявки. Всего их набралось порядка 340.
Далее театральные режиссеры и драматурги несколько дней провели бок о бок с 12 выбранными героями проекта и вынесли их повседневную жизнь на сцену Дома культуры (зал вмещает 300 зрителей) на ВДНХ. Посмотреть итог все москвичи и гости столицы могут бесплатно — по предварительной регистрации, которая довольно быстро завершается.
Что касается актерских сил, то Игорь Миркурбанов должен сыграть пластического хирурга из Владикавказа, Александра Урсуляк — механика из Нягани, Алексей Вертков — океанолога из Москвы, а, например, Александр Семчев — директора Буинского театра Раиля Садриева. Но о «татарском следе» в проекте чуть ниже.
«Я очень доволен этой историей, — рассказал журналистам на открытии мероприятия худрук „Голосов страны“ Богомолов. — Это настоящий образец неформального проекта — перед нами просто художественное событие. Сегодня мы увидели первый корабль, спущенный на воду, теперь ждем других и, надеюсь, они будут так же хороши. Это тот документальный театр, о котором мы мечтали, когда начинали проект. Театр, который не любуется чернотой, который находится на стыке документальности и художественности, по-новому работает с реальностью, рождая из нее замечательный литературный текст и актерскую работу. В дальнейшем мы увидим спектакли цикла в Театре на Малой Бронной (его возглавляет Богомолов, — прим. ред.) и в других городах страны. А сегодняшняя премьера — прекрасный образец русского психологического театра в сложнейшем жанре моноспектакля».
Первым из 12 моноспектаклей, который показали в Доме культуры, стала «Школа этикета», где звезда богомоловских хитов в МХТ им. Чехова и Театре на Малой Бронной Александра Ребенок сыграла 68-летнюю Анну Валл — реального эксперта по деловой переписке и правилам хорошего тона
«Я действительно «зеленый кенгуру“»
Первым из 12 моноспектаклей, который показали в Доме культуры, стала «Школа этикета», где звезда богомоловских хитов в МХТ им. Чехова и Театре на Малой Бронной Александра Ребенок сыграла 68-летнюю Анну Валл — реального эксперта по деловой переписке и правилам хорошего тона. «12 моноспектаклей рассказывают о людях, которые каждый день делают нашу жизнь лучше благодаря своей работе и неиссякаемой энергии, — отметила Ребенок в беседе со зрителями. — Когда Талгат Баталов предложил мне рассказать историю Анны Эрнстовны, я подумала: будет ли интересно сегодня зрителю слушать об этикете? Но прочитав эту историю, многое поняла, и прежде всего, про себя».
Надо отметить, что куратор «Голосов страны» позвал делать моноспектакли довольно разнообразную компании режиссеров и драматургов, но конкретно камерную мелодраму «Школа этикета» делали известные люди из числа либеральной театральной общественности, сегодня переживающей не лучшие времена. Это драматург Валерий Печейкин, который много и плодотворно работал в «Гоголь-центре» с Кириллом Серебренниковым, а также режиссер Талгат Баталов, он, например, участвовал в свое время в шумном проекте «Театра.doc» — спектакле «Час восемнадцать» о смерти юриста Сергея Магнитского.
Так вот, «Школа этикета» не только собрала в Доме культуры аншлаг, но и напомнила гостям о главной ценности жизни — заботе о ближнем. Именно в этом заключен глубинный смысл этикета, по искреннему убеждению Валл — моложавой, подтянутой женщины, потомка древнего рода немецких баронов и коуча по коммуникации в реабилитационной клинике «Три сестры».
Рельефный стол с россыпью столовых приборов, броские виды петербургского метрополитена, элитного ресторана, больничной палаты и других локаций на живом заднике спектакля (художник Алена Глинская) — лишь повод вспомнить о том как важно видеть и слышать тех, кто вокруг нас; вовремя улыбнуться, извиниться, проявить сочувствие или помочь разделать форель. Только тогда можно рассчитывать на ответное внимание.
Известные (но часто забываемые) каноны поведения за столом, на работе и в транспорте встроены в перипетии непростой судьбы героини, пережившей суховеи в суровой Караганде, трудности работы в сельской школе, страдания пациентов, три брака и смерть четырех детей. Обо всем этом открыто, но без лишних сантиментов, рассказывает Ребенок. В элегантном костюме, со строгими, отточенными движениями она и сама похожа на маститого тренера. Это амплуа актрисе идет и явно нравится — настолько внимательно она вглядывается в монументальный портрет Анны Эрнстовны на экране, учит делать комплименты и крутит в руках бокал для виски.
Единственное о чем можно пожалеть — отсутствие сопровождающих материалов к постановкам
При желании динамичный спектакль может стать неплохой инструкцией для жизни. Через правила этикета, деликатно прописанные Печейкиным, героиня объясняет как правильно выбрать (и отвадить) мужа, не скомпрометировать близких и поддержать их в сложной ситуации. А изящные мизансцены от Баталова, учитывающие внешние достоинства Ребенок, делают действие приятным глазу. Недаром результатом осталась довольна сама Анна Эрнстовна, присутствовавшая в зале. После премьеры она вышла на сцену, тепло обняла свою визави и обратилась к публике с трогательными словами.
«Благодарю режиссера, мироздание и аудиторию за внимание ко мне и интерес к этой теме, — сообщила Валл. — Я узнала себя, я действительно „зеленый кенгуру“ (так, в частности, представляла себя героиня Валл в спектакле — прим. ред.). Сожалею о некоторых сентиментальностях, которые позволила себе в интервью (при подготовке спектакля, — прим. ред.), но я невероятно благодарна актрисе: это мои интонации, это я».
Единственное о чем можно пожалеть — отсутствие сопровождающих материалов к постановкам. В проектах такого формата они просятся — стенды с повседневными фотографиями и историями героев цикла, видеоролики с фрагментами их работы и интервью, программки с именами авторов и актеров спектаклей. Зато открытие приятно удивило числом показов — за день их было два.
Также дважды 24 марта на ВДНХ покажут другой спектакль проекта «Голоса страны» с интригующим названием «Медитативный еж». Героем постановки стал директор Буинского театра, народный артист РТ Раиль Садриев, пришедший в мир культуры из бизнеса «лихих» 90-х
«С Семичевым я лично не знаком, вот 24-го познакомимся»
Также дважды 24 марта на ВДНХ покажут другой спектакль проекта «Голоса страны» с интригующим названием «Медитативный еж». Он любопытен тем, что собрал едва ли не лучшие театральные силы татарского национального театра. Героем постановки стал директор Буинского театра, народный артист РТ Раиль Садриев, пришедший в мир культуры из бизнеса «лихих» 90-х.
Интересно, что, по словам Садриева, он никаких заявок в Москву не отправлял. «Я сам ничего не писал, как-то нашли про меня информацию, приехали, сняли фильм документальный в Буинске, объяснили, что как, потом выслали договор, приехали с фотографом», — рассказал собеседник газеты. После этого худрук Театра кукол «Экият» и известный драматург Ильгиз Зайниев по итогам интервью с Садриевым написал пьесу «Медитативный еж», а поставит ее на ВДНХ Айдар Заббаров. Единственную роль в спектакле сыграет еще недавно самый обаятельный толстяк отечественного театра и кино, а теперь просто очень хороший артист МХТ им. Чехова Семчев. «С Семичевым я лично не знаком, вот 24-го познакомимся», — резюмирует директор Буинского драмтеатра.
Кстати, в конце марта татарстанский райцентр Буинск ждет членов жюри «Золотой маски», например, известных актеров Игоря Петренко и Андрея Мерзликина, поскольку спектакль «Дервиш» выдвинут в двух номинациях на национальную театральную премию. Представить себе такое в городе с 20-тысячным населением без подвижничества Садриева было бы просто невозможно.
Ну, а участие Татарстана в «Голосах страны» не ограничивается и «Медитативным ежом». Так, казанский драматург, лауреат «Золотой маски» Дина Сафина пишет пьесу о простом шахтере.