Первое колесо, шаманы и железные собаки: омичам показали более 100 скульптур Капралова

История о жизни

Универсум Александра Капралова занял два этажа музея. Впервые творчество мастера, автора работы «Крест несущий» возле Театра драмы, Дон Кихота у ТЮЗа и других известных городских скульптур, экспонируется столь масштабно и многогранно. В экспозиции – более ста произведений художника: работы в технике сварного металла, карандашные эскизы и даже ранний Капралов – мраморная «Капля».

Готовясь к юбилейной выставке, художник год провел в уборке: разбирал, отмывал и реставрировал скульптуры в своей мастерской в Москаленках, красил постаменты. Проводил этакую инвентаризацию своего творчества.

– Александр Николаевич – тот художник, который выставляется регулярно и стабильно, потому что каждая выставка для него – это возможность навести порядок в своих работах, посмотреть на них со стороны и понять, что еще нужно доделать, а что уже состоялось. Небольшая выставка Капралова проходила в нашем музее в 2021 году, а сейчас мы решили замахнуться на два этажа: благо работ хватает и площади позволяют, – рассказывает куратор выставки Анастасия ГАРАЕВА. – Можно воспринимать деление технически – что это две части с разным возрастным рейтингом, а можно воспринимать и концептуально, как мы это и сделали. У нас выставка двухчастная, и это отличается от дилогии тем, что в дилогии все-таки каждая часть – самостоятельная отдельная история. Мы же на своей выставке показываем две грани, две части творчества Капралова – некую историю о жизни. Это вселенная Капралова METAЛLIFE и история любви, показанная через взгляд на женщину, METAЛLOVE.

Особенное колесо

Дружба скульптора и ГМИО длится уже много лет. В фондах музея хранятся его ранние работы, выполненные из дерева, его мраморные скульптуры и, наконец, те, по которым большинство из нас и знает Капралова – выполненные в технике сварного металла. И среди них уникальный, тот, с которого все и началось. Первая работа художника в технике сварного металла – это «Колесо покаяния», которое встречает на входе каждого посетителя музея «Искусство Омска». У этого экспоната, кстати, тоже юбилей – ему исполняется 30 лет.

– Колес у Капралова потом было немало, – продолжает куратор. – Этот образ вообще можно рассматривать как квинтэссенцию его творчества. Все колеса очень разные, а у нашего есть особая прелесть: его здорово рассматривать издалека, когда читается рваная фактура. И персонажи на этом колесе типажные, очень условные – потом, в дальнейшем творчестве художника, они станут более детализированными.

Персонажи вселенной Капралова – это короли и шуты, девы и художники, азиатские кочевники и шаманы, средневековые рыцари и библейские герои… Мастер умело сплетает этнику и современность, оживляя металл, его работы поражают своей динамикой и пластичностью: кажется, стрела из натянутого лука вот-вот вылетит, а сам стрелок упадет на спину, перекатится через голову и сделает следующий выстрел.

Дон Кихот вернется

На выставке экспонируются как маленькие скульптуры высотой от 30 до 40 см, так и монументальные произведения до 3,5 метра в высоту. По словам художника, половина работ – это новые творения, которые экспонируются впервые. Показать удалось не все, что хотелось. В мастерской остались совсем уж большие, тяжелые скульптуры, которые оказалось очень сложно вывезти и которые вряд ли поместились бы в пространстве музея. Но, может быть, однажды мы увидим их на городских улицах – плодовитый художник не исключает такой вероятности. Хотя говорит, что сам к размещению своих скульптур в пространстве Омска не рвется, но если подобное предложение поступит, есть что поставить под дождь и солнце.

– Честно говоря, на этой выставке половину работ можно увеличить и поставить в городе, – признался Александр Капралов. – Что я ощущаю, проходя мимо уже стоящих на улицах моих работ? Думаю: эх, спину бы поправить, переделать вот тут и тут! А вы думали, у меня нимб загорается? Когда ставишь большие скульптуры, находятся те, кто тебя так поливает грязью, что отмываешься потом долго и упорно. Кроме того, я человек, который постоянно чем-то недоволен, но, думаю, это лучше, чем в розовых очках ходить. Хотелось бы изменять все в лучшую сторону, не люблю людей в розовых очках – мне кажется, они не двигаются вперед. А к вандализму в отношении моих работ отношусь совершенно спокойно. Если где-то что-то оборвали – для моей скульптуры это нормально. Это значит, люди интересуются. А когда скульптура никому не нужна, снегом задута и к ней никто не подходит – это намного хуже, чем оторвут копье и где-то бросят.

Сейчас в мастерской у Капралова ждут своего часа отреставрированный Дон Кихот и созданный в компанию ему Санчо Панса на ослике. Они вернутся в город и займут свое место перед входом в ТЮЗ уже в этом году, когда завершится капитальный ремонт театра.

Фото: Сергей САПОЦКИЙ