«Неделя заслуженных»: омские театры отметили три юбилея

ПОСМОТРЕТЬ СПЕКТАКЛЬ

Самый молодой заслуженный артист в истории омского «Арлекина» Дмитрий Войдак 29 октября воплотил давнюю мечту о серьёзной роли.

Премьерой моноспектакля «Сон смешного человека» 12+ по рассказу Федора Достоевского в постановке Никиты Петрищева театр отпраздновал 25-летний творческий юбилей одного из ведущих артистов. Роль Смешного человека стала 117-й в артистической карьере Дмитрия Войдака и самой серьезной из всех, что ему когда-то выпадало играть.

– На протяжении 25 лет меня знают как того, кто смешит: у меня самой серьёзной ролью был Ромео, и то я был введен в спектакль. Все мои роли – это Маскариль, Труффальдино, Петрушка, Шура Балаганов… Постоянно подход к воплощению характера с юмористической точки зрения. И мне захотелось попробовать серьёзную драматургию, большую литературу. Проверить свои возможности: смогу ли я вообще такое сыграть? – поделился артист. – В результате мы сделали драматический моноспектакль с использованием кукол – они здесь, скорее, как символ, а не как основные действующие лица.

«Сон…» – моноспектакль Дмитрия Войдака, в котором «смешной» артист предстает совершенно иным: он страдает и терзается, философствует и сопереживает, любит и жаждет научить любви каждого человека в этом мире. Важная, серьезная драматическая роль. Но без молчаливого партнера Дмитрию было не обойтись: такова специфика кукольного театра. Спектакль играется в «черном кабинете» – тот способ существования артиста в кукольном театре, когда все затянуто черной тканью, а актер-кукольник работает в таком же черном костюме и оттого незаметен: кажется, будто куклы двигаются сами по себе. Таким незаметным исполнителем стал артист Виктор Капустян. Он взял на себя «черновую» работу в этом непростом спектакле.

Да, воспринимать монологичный текст Достоевского со сцены непросто – и в этом спектакле весь успех завязан на личности артиста, который обладает блестящим драматическим талантом. На премьере Дмитрия Войдака искупали в аплодисментах, а зрители подходили с просьбами оставить на программках автограф. Смешной кукольник доказал, что и глубокая драматическая роль ему подвластна.

ПОГОВОРИТЬ ПО ДУШАМ

Вечером 31 октября «Арлекин» сыграл спектакль «Призрак замка Кентервиль» (6+), ставший бенефисом заслуженного артиста России Эдуарда Павлинцева. Театр и зрители поздравили с 60-летним юбилеем и 35-летием творческой деятельности артиста, который все эти годы остается верен одной сцене, где сыграл более 100 ролей в 67 спектаклях.

– Эдуард Эрикович, почему кукла – это взрослое дело?

– Я считаю, что взрослое дело не совсем взрослое. Потому что любую сказку можно разыграть простой детской игрушкой. Но вот если сделать внутри куклы какой-то механизм – чтобы рот открывался, или голова как-то хитро поворачивалась, глаза выкатывались – вот тогда и начинается взрослое дело. Дети играют в куклы, а мы при помощи куклы рассказываем какую-то историю.

– Была ли в вашей карьере кукла – ваш близнец по характеру или даже по внешности?

– Именно близнеца не было, но тут интересная история. Когда я много лет играю спектакль, то настолько привыкаю к кукле, что мне кажется, что она становится на меня похожа, в движениях и даже в лице ее нахожу свои черты. Причем так бывает с любой куклой, с которой давно работаю – такой у меня был Ван в «Добром человеке из Сычуани» (12+). Или Король в «Коте в сапогах» (6+), Финн в «Руслане и Людмиле» (6+) – в них нахожу свои черты. И даже когда коллеги работают с какой-то куклой много лет, я потом вдруг замечаю, что кукла очень похожа на того, кто ею владеет.

– То, что вы кукловод, мы хорошо знаем. А еще чего вы «вод»?

– Кукловод, монетовод… Хотя нельзя сказать, что я коллекционер: просто собираю красивые монетки из разных мест, где бываю. Мы на гастролях в Сербии, в Израиле были, на этой неделе вот в Китай летим. Мне это нравится, успокаивает: бывает, перелистаешь альбом с монетами, порадуешься, пофантазируешь. Такое лёгкое хобби для души. А ещё я садовод, автомобилевод, судовод, собаковод, кошковод, рыбовод, экскурсовод.

– Судовод?!

– Моя первая профессия – рулевой-моторист. Я окончил 15-е ПТУ, сейчас это техникум на Красном Пути. И я две навигации отходил, да. В Обской губе ходил рулевым-мотористом.

– Ничего себе. А сейчас вспомните, если вас сейчас за штурвал поставить?

– Конечно, все вспомнится.

– Самое важное решение в вашей жизни?

– Этот вопрос перекликается с предыдущим. Самым важным решением я считаю, что я все-таки выбрал искусство. У меня было два варианта: либо корабли, либо театр. Но я все-таки выбрал искусство, и, наверное, не зря. Хотя мог бы остаться во флоте – меня до сих пор, как выйду на набережную, тянет флот. Хочется уплыть куда-нибудь и забыть про все.

– А какое решение самое глупое в вашей жизни?

– Может быть, что я выбрал театр (смеётся). Ну это такие мои внутренние мысли… Другие говорят, что не зря, сам до сих пор не знаю.

– Помогала ли профессия кукольника воспитывать дочь?

– Конечно! Ну, во-первых, дочь наша входила в так называемую бригаду детей театра. Когда родителям, работающим в театре, не с кем оставить ребенка, ребенок растет за кулисами (Супруга Эдуарда Павлинцева – в прошлом актриса, а ныне завлит театра «Арлекин» Вероника Берман. – Прим. ред.). И Сашка наша тоже жила в театре, играла с куклами. И даже иногда на спектаклях за ширмой бегала, зрителям ее не было видно. Да и дома разыгрывали всякие сказки с помощью игрушек, оживляли разные предметы. Так что профессия кукольника, конечно, помогает воспитывать ребенка.

– Марионетки, перчаточные, планшетные, тростевые… Если бы вы были театральной куклой, то какой системы?

– От системы куклы обязательно зависит спектакль, поэтому я всегда спрашиваю режиссера: почему у нас здесь марионетки или почему планшетки. Лично я больше привязан к марионетке. И могу сказать, почему. Потому что для меня Настоящая, с большой буквы, кукла – это марионетка, которую возьмешь, просто на пол поставишь ножками, сделаешь любое лёгкое движение – и она сама принимает положение. Я марионетку считаю куклой, которая делает не совсем то, что хочет кукольник. У неё какая-то своя жизнь: ты хочешь одно сделать, а она делает по-другому, по-своему. В других системах такого нет. Поэтому я всё-таки близок к марионеткам, которые проявляют собственное «я».

ПОЛИСТАТЬ ФОТОАЛЬБОМ

Спектаклем «Весельчаки» 3 ноября Пятый театр отметил 70-летие заслуженного артиста России Владимира Остапова. Здесь он работает с 1991 года – со дня основания, и за это время сыграл много замечательных ролей. В архивах театра сохранились снимки этих спектаклей: предлагаем вместе вспомнить некоторые из созданных юбиляром образов.