Серьезно и с юмором – о жизни и кино

Наш собеседник – режиссер известных фильмов Юрий Конопкин.

Не каждый день в Нижний Новгород наведываются маститые режиссеры, тем более готовые честно разговаривать с нижегородцами о своем творчестве. Известный режиссер и сценарист Юрий Конопкин провел творческую встречу, с показом своего фильма «Сиреневые сумерки», в культурном центре Нижнего Новгороде – кинотеатре «Рекорд», а после заглянул еще и в редакцию «Ленинской смены»! Мы воспользовались уникальной возможностью поговорить с маэстро о его творчестве, о жизни в целом и о документалистике. Ведь Юрий Васильевич снимает не только художественные фильмы, но и документальные. Он окончил документальную мастерскую ВГИКа Е. И. Вермишевой, а Нижний Новгород (город Горький) известен наличием собственной школы кинодокументалистов. В частности, Александр Сокуров (автор «Русского ковчега» и «Петербургского дневника») включен в число ста лучших режиссеров мирового кино. В молодости он здесь жил и учился, трудился на Горьковской студии телевидения.

ОСОБЕННОСТИ НАРОДНОЙ КОМЕДИИ

Юрий Конопкин снял первый документальный фильм, «Жили-были», по своему сценарию в 1982 году. Это простая история о работнике Петелинской птицефабрике, актере самодеятельного театра. А в 1983 году на экранах появился фильм «Из рассказов очевидцев». В него вошли три новеллы: «Деревянная вдова», «Фигуры», «Вместо эпилога» – своеобразная фреска специфики жизни на его родной Брянщине. Фильм был удостоен множества фестивальных наград, в том числе главного приза «Надежда» кинофестиваля «Молодые кинематографисты города Москвы» 1985 года. Позже были другие документальные и художественные картины, нашедшие отклик у зрителей и кинокритиков.

Но все же первый наш вопрос касался актерской работы Юрия Конопкина, который известен широкому зрителю прежде всего своим участием в ставшей уже легендарной киноэпопее об особенностях национальной охоты и рыбалки. В фильме «Особенности национальной охоты» он сыграл командира экипажа военного самолета Ту-22М капитана Конопкина. А в фильме «Особенности национальной политики» выступил в качестве одного из двух режиссеров. Как же нашего собеседника занесло в эту эпопею?

– Дело в том, что с Сашей Рогожкиным (сценарист и режиссер фильмов «Особенности национальной охоты», «Особенности национальной охоты в зимний период» и «Особенности национальной рыбалки». – Ред.) мы были друзьями еще со ВГИКа, – рассказывает Юрий Конопкин. – Поэтому в 1985 году он пригласил меня сниматься в фильме «Ради нескольких строчек», где был режиссером-постановщиком, а потом позвал в «Особенности национальной охоты».

– С удовольствием сыграли?

– С удовольствием, разумеется! Хотя атмосфера на съемках была напряженная. Когда мы туда приезжали, многие говорили: «Ой, в какой-то ерунде мы снимаемся!» А Саша снимал все очень серьезно, потому что комедии только так и снимают.

Режиссер долго и нудно объяснял на площадке бутафорам: «Где ты видел, чтобы у коровы такие лепешки были? Что ты развел, она же желтая, темнее делай!» А их там делали из повидла.

После съемок я приехал домой в Брянск к брату, а у него уже была кассета с фильмом. Мы его вместе смотрели, и брат был в восторге, а я при просмотре больше вспоминал, как проходили съемки. Потом пришла слава, стали давать награды, и это в итоге всех примирило. Саше стали заказывать продолжения фильма, и он писал для них сценарии.

«Особенности национальной политики» взялся снимать режиссер Дмитрий Месхиев. Саша даже ездил на съемку. Сняли большую часть материала, смонтировали и показали продюсерам. А те сказали, что не будут фильм финансировать, поскольку он не смешной! Фильм лег на полку. А потом ныне уже покойный Саша Тютрюмов, который тоже снимался в этом фильме, вложил свои деньги – у него был свой бизнес.

«Допилить» фильм предложили мне. Я постарался сделать его более динамичным, и все сложилось. После монтажа Саша сказал: «Я бы так не сумел, нужен был свежий взгляд!»

– А как получилось, что в «Особенностях национальной политики» и «Сиреневых сумерках», снятых со значительной временной разницей, снимался фактически один и тот же актерский состав?

– Когда в 1993 году я отснял материал для «Сумерек», Саша его смотрел, игра актеров ему очень понравилась, поэтому потом часть актеров счастливо перекочевала в «Охоту» и «Рыбалку».

ЕСЛИ ЗРИТЕЛЬ НЕ СМОТРИТ КИНО, ЭТО НЕДОРАБОТКА ЕГО АВТОРОВ!

– Сейчас тик-токи, микроролики отваживают зрителя от большого киноэкрана. Или думающий зритель еще остался?

– Конечно, остался, никуда он не делся, а формат короткометражек существовал всегда. Сейчас, естественно, многое поменялось. Жизнь стала динамичнее, и зрителю сложно смотреть продолжительные фильмы. Удержать внимание зрителя больше чем на пять минут – сложная задача. С другой стороны, люди же перечитывают четыре тома «Войны и мира», осиливают! Я сам перечитываю Достоевского, и всякий раз, спустя годы, словно заново книгу читаю – так меняется мировоззрение, казалось бы, за непродолжительный период жизни.

– И все же: готов сегодняшний зритель к серьезному кино для вдумчивых людей?

– Конечно. Многое зависит от самого материала, от его подачи. И не всегда вина зрителя, что он не хочет смотреть. Зачастую это недоработка автора, который не смог увлечь своей историей.

– Вы испытываете сожаление, если часть публики не понимает созданный вами фильм? Например, в конце вашего творческого вечера в «Рекорде», после просмотра «Сиреневых сумерек», женщина из зала сказала, что ни она, ни ее муж не поняли фильма.

– Это абсолютно нормально. Было бы грустнее, если бы все заявляли, что всё понимают. Ведь настоящее искусство должно будить воображение, оставлять возможность что-то додумать.

Там же люди сказали, что фильм гениальный, но и они ничего не поняли. У данного фильма есть счастливая возможность «догонять» своего зрителя после просмотра. Это как водка – потом накрывает!

– Вы показываете отснятые фильмы кому-то из мэтров – для оценки, критики?

– Я на очень разных уровнях показываю картину, но мне всегда интереснее всего мнение неподготовленного зрителя, скажем так, с улицы, случайного. Как он реагирует? Это для меня основное. Потому что у профессионалов свои суждения. Тем более что им я показываю законченную работу, которая не меняется.

ГИМН БЫТИЮ

– Некоторые говорят, что «Сиреневые сумерки» навеяли воспоминания о фильме «Полет над гнездом кукушки» Милоша Формана, с Джеком Николсоном в роли пациента психиатрической клиники. Там действительно есть какие-то параллели?

– Замечательный фильм, но параллелей нет никаких. Разве что героя привозят в клинику. Но в случае Формана это психиатрическая клиника, а у меня она нормальная, просто частная. Операцию герою могут сделать только здесь, причем именно этот профессор. Таких сюжетов довольно много – у Томаса Манна, например. Да, в нашем фильме и профессор, и окружение странноватое. Но это восприятие мальчика, другим оно и не может быть. Ему предстоит операция, он не знает, как все сложится, присматривается к окружающим и везде видит подвох. Это его эмоциональное состояние. А для меня это история мальчика, который долго болел, ему наконец решили сделать операцию, и он мыслит категориями персонажей из книг, которые он читал. Это человек, у которого мало жизненного опыта, и он живет в иллюзорном мире.

Есть там мистика, но она не серьезная. Поэтому фильм «Сиреневые сумерки» – это фантасмагория, драма, но и комедия.

История болезни Романа – это история любви человека, который находится в пограничной зоне, между жизнью и смертью. Яростно отстаивает свое право на жизнь и выходит победителем из этой схватки. Зрителям, склонным к созерцательности, картина интересна и близка, помимо любовных переживаний героя, своим построением, где реальность рождает сон, а сон, в свою очередь, продолжает и развивает реальность, ее сокровенную фантомную сущность.

Продолжение следует.