Сценарий переписывали 12 раз: как в Беларуси снимают фильм о молодой учительнице

Учителя на больших экранах: 24‑летний режиссер Кирилл Халецкий представит новый взгляд на профессию педагога

Съемки белорусской кинокартины «Классная» о молодой учительнице, которая выпустилась из педагогического вуза и попала по распределению в агрогородок, продолжаются. Режиссер Национальной киностудии «Беларусьфильм» Кирилл Халецкий рассказал, почему сценарий к фильму переписывали 12 раз, как при съемке одной школы в фокусе камеры оказались сразу пять учреждений и какие эксперименты он устраивает над артистами.

На съемочной площадке «Классной» царит максимально творческая атмосфера.

Режиссерские фишки

— Самый неожиданный поворот для любителей кулуарной жизни: кастинг был не только у актеров, но и режиссеров. Рассматривали, насколько мне известно, сразу три кандидатуры, а выбрали самого молодого представителя.

— Я хотел сделать модное, молодежное, современное кино. В качестве референсов предложил сериалы «Мир, дружба, жвачка», «Трудные подростки», «Физрук», фильм «Училка». Мне хотелось уйти от заезженных штампов. Мечталось снять динамичную картинку. По итогу сразу два министерства — культуры и образования — одобрили мою идею. Могу сказать, за 11 съемочных дней у нас появилось много мелодраматической лирики. Рождается современное, но при этом трогательное кино.

— Картину еще не видели, а оппозиционные ресурсы уже называют ее идеологической и пропагандистской. Что думаете?

— Главный запрос от Министерства образования был следующим: без лжи и неправды! Чтобы после просмотра педагоги сказали: «Да, все так и есть». В качестве консультантов выступают специалисты из Минобразования, учителя, причем наше сотрудничество началось еще на этапе написания сценария. Ванильной картинки не будет. Путь молодой учительницы тернист. По сюжету коренная минчанка приезжает на два года отработки в глухую, как она считает, деревню. Скажу так: весь фильм ей будет нелегко. У девушки неприятие школы, ей достался проблемный класс — и это, естественно, далеко не то, о чем она мечтала.

Но скрывать здесь нечего: передо мной стоит в том числе и задача повышения престижа профессии учителя. Стремимся к тому, чтобы, выйдя из кинозала, зрителю захотелось позвонить своему классному руководителю. Также хотим обратиться к молодым специалистам, которые распределяются в агрогородки: поверьте, не все так страшно, как может показаться сначала, а главная ценность — люди, которые тебя окружают.

— Говоря о культовых фильмах, всегда вспоминают интересные факты их создания. У вас уже есть такие?

— Пожалуйста! Сценарий переписывался 12 раз — хотелось воссоздать максимально правдивую картинку и при этом показать особое предназначение педагога. Кастинги проводились с августа по октябрь. Поиск локаций для съемок шел с октября по январь. Рекордное количество людей записалось в массовки — более двух тысяч человек. И да, оператор у нас из Лондона. Но это история не про то, что мы выписали модного специалиста (смеется). До 18 лет он жил в Англии, а потом учился во ВГИКе в России. Кстати, «Классная» снимается на камеру, аналогов которой нет в СНГ. Должна получиться максимально интересная и вкусная картинка.

В фильме зрители увидят белорусских и российских звезд кино.

Атмосфера белорусской глубинки

— Локации неспроста так долго выбирали — хотите показать какую-то особую Беларусь?

— Мечтаем передать атмосферу и колорит белорусского агрогородка. Приоткрою тайну: наш киношный населенный пункт в реальной жизни состоит из нескольких. Съемки будут проходить в Минске, Прилуках, Соснах, Червене. На днях были в Пуховичах и полдня уделили именно съемке улиц, прохожих — стремлюсь максимально полно передать образ белорусской глубинки, ее особую романтику. Для меня это важно еще и потому, что эти кадры ждет ректор Белорусской государственной академии искусств Михаил Борозна как художник в душе и в жизни. Верит, что у его ученика получится показать непостановочную жизнь. И мне не хочется разочаровать своего наставника.

— Чтобы сделать фильм кассовым, режиссеры приглашают известных актеров, но вы сделали по-другому.

— Мне как режиссеру интересно открывать новые лица. У Ирины Мороз уже был опыт в съемках, но для нее это дебютная главная роль. У нас было семь кандидатур. Пробовались и актрисы из Москвы. Но выбор остановился только на белорусских. Для меня было важно, чтобы лицо, мимика, жесты главной героини были по-доброму наивными, где-то даже детские, чтобы во взгляде еще читалась незрелость. Чтобы ее легко можно было перепутать с одиннадцатиклассниками, у которых она преподает. Чтобы зритель сопереживал ей буквально во всем, видя, как на этого ребенка свалилось столько трудностей.

На глазах создателей рождается современное, но при этом трогательное кино.

В кадре в качестве ключевых фигур играет много учащихся — ребятам по 13 — 19 лет. Нашли их, отправляя запросы на актерские курсы. Подбирая типажи для групповых съемок, всегда нужно учитывать ансамблевость актеров: как они смотрятся вместе, как дополняют друг друга, гармонично ли выглядят в кадре. Надеюсь, у нас получилось.

Кстати, в кадре снимается популярный тиктокер и инстаблогер Кирилл Малышев из России. Его целевая аудитория — 11 — 17 лет. Очень интересно наблюдать, как школьники сходят с ума, когда популярный московский блогер появляется в их городе: окружают плотным кольцом, фотографируются, а растерянные учителя не могут понять, в чем дело.

— Знаю, что у вас будут сцены с дублерами и каскадерами. Это точно про жизнь простой сельской учительницы?

— Не хочется рассказывать, какой именно экшен запланирован, но львиную долю фильма отводим внеклассной деятельности. Когда уроки заканчиваются, начинаются дискотеки, утренники. С любым школьником может случиться неприятное происшествие. И вы наверняка знаете, насколько это волнительно для всего педагогического состава, директора, классного руководителя. Даже если с ребенком что-то случилось на каникулах или после школы, учреждение образования несет ответственность буквально за каждого ученика, это постоянное напряжение. Если без подробностей, то в нашем фильме будут проходить события вот в этом ключе. То есть произойдет что-то такое, что сильно привлечет внимание общественности к нашим одиннадцатиклассникам.

В фильме зрители увидят белорусских и российских звезд кино.И даже популярного тиктокера.

Эксперименты и импровизация

— Символично, что ваша бабушка в свое время была директором школы.

— Когда мы искали школы для съемок, первым делом поехали в пуховичскую, где много лет проработала бабушка Валентина Сергеевна Беседина. Подростком здесь часто бывал. Во время съемок мы с частью группы даже будем жить у бабушки. На самом деле в фильме будет пять разных школ. В Минске снимаем общий план и спортзал, а в других населенных пунктах — сцены внутри школы.

В столице уже снимали в СШ № 203 и 5, в Червене — в гимназии № 1. Спасибо администрации школ — помогают нам. И особо отмечу поведение детей именно в агрогородках — дети очень воспитанные и вежливые.

— В силу возраста вам сложно проявлять строгость на съемочной площадке?

— Я скорее справедливый, чем строгий. Но есть у меня как режиссера определенные методы: люблю эксперименты и импровизацию. Нередко практикую «актерский дубль». В кино есть такое понятие. После того как уже сняли все, что задумал режиссер, актеру разрешается сыграть так, как это видит и чувствует он сам. Часто, кстати, именно эти дубли и попадают в фильм. Люблю делать подставы. Это не то, о чем можно сразу подумать. Дело в том, что актеры обязаны работать в кадре до того момента, пока режиссер не скажет слово «стоп». Иногда я чуть затягиваю этот момент, секунд на 30 — 40. Получается, что текст уже сыгран, сцена вроде как закончена, но я молчу, а значит, из образа выходить нельзя и нужно что-то делать. Наблюдать за этими «доигрываниями» тоже очень интересно.

Премьера фильма запланирована уже в этом году

Съемки «Классной» начались в феврале в Минске. Сценарий написал Андрей Курс. Задействованы белорусские и российские звезды кино, среди них Виктор Рыбчинский, Светлана Никифорова, Олег Ткачев, Тамара Миронова, Алексей Анисеня, Тимофей Кочнев.  Съемочные дни завершатся в мае.

Фото предоставлено Национальной киностудией «Беларусьфильм».

Актриса, которая классная

Близка по духу

«Словно себя играю», — признается актриса. Ее персонаж легко находит общий язык с детьми, отлично разбирается в своем предмете — она учитель истории. Татьяна Витальевна, именно так зовут главную героиню, пытается показать себя сильной, волевой девушкой, но внутри она хрупкая, ранимая. Импонирует ее целеустремленность.

— В картине есть важный диалог, когда в крайне сложной для ребенка ситуации она находит в себе силы сказать правильные, жизнеутверждающие слова, — Ирина задумывается на секунду, а потом продолжает: — Кстати, это один из тех моментов, в которых я понимаю, что она сильнее меня духом — в реальной жизни я уже разревелась бы. Но она чувствует: учитель не может дать слабину, показать свое отчаяние, чтобы ребенок не потерял надежду. Кстати, перед съемками меня волновало лишь одно: как найти подход к одиннадцатиклассникам?

Материнство и сцена

Управляться в кадре и за кадром с целой группой школьников Ирине помогло материнство. В 20 лет актриса родила дочку, с тех пор успешно совмещает функции мамы с работой на сцене и в кадре. Елизавете четыре годика, но скоро и в ее жизни будет первый киношный дебют — девочка станет сестрой своей же мамы. Ирина уже провела дочке виртуальную экскурсию: по видеосвязи показала вагончик для переодеваний, съемочную площадку, расположение камер.

— Лизок справится, — Ирина скрещивает пальцы. — Она бойкая, раскрепощенная. Дитя сцены, в театре даже на поклоны со мной выходит. Сколько я уже памперсов за кулисами ей поменяла (смеется). Было дело, что репетировала с нею на руках. У нас на подмостках три мамочки с крошками от 4 до 6 лет, мы даже в одной гримерке находимся.

 Одна ночь на сценарий

Сценарий «Классной» Ирина перечитала не менее пяти раз, чтобы запомнить действия каждого — потом это помогает понимать персонажей. Примерно за два дня перед съемками актерам присылают уже отдельные сцены, объясняет Ирина:

— Легко запоминаю любые объемы информации — в свое время было выучено много стихотворений для тренировки. Случается, в театре кто‑то заболел и тебе надо за одну ночь зазубрить полсотни листов А4.

Повтор из дубля в дубль

Съемочный день обычно начинается с грима и подбора костюмов, рассказывает актриса. Потом идешь на площадку, чтобы прицениться, как выставлен свет, куда направлены объективы. Ирина объясняет:

— Есть правило: в камеру смотреть нельзя. Перед съемкой любой сцены обязательно проходит репетиция. Режиссер дает обратную связь, вносит правки и только после начинается настоящий процесс. Иногда сцену в две минуты можно снимать день.

Для меня самое сложное — повторять из дубля в дубль свои действия. То есть ты делаешь первый дубль, запоминаешь все свои движения и дальше, сколько бы дублей ни было, ты должен их повторять. На площадке даже присутствует человек, который за всем этим следит. Давайте представим: мы стоим с вами, разговариваем, я делаю жест правой рукой, поправляю волосы, опускаю руки. Это значит, что в следующий дубль я должна сделать ровно то же самое.

Особые манеры

На площадке присутствует огромное количество людей. Но Ирина давно уже не испытывает нервозности, когда на нее направлены десятки глаз:

— Словно опускается, а потом открывается занавес — и ты уже другой человек. Только шутила и была Ирой, а при звуке «Мотор!» в один миг превратилась в Татьяну Витальевну.

Актриса неожиданно меняет выражение лица, иными становятся жесты.

— Это только так работает, — девушка совершенно в другой манере берет в руки книгу со стола. — Разбирая свою роль, всегда стараюсь придумать какой‑то характерный жест. Моя героиня, например, именно так открывает школьный журнал — эту деталь подсмотрела у своей крестной‑педагога. Еще у моего персонажа особая походка — более властная, что ли. Для этого мне приходится зажимать тело и шаги делать прямыми ногами.

Про слезы на камеру

Как правило, актеры хорошо знают себя и свой эмоцио­нальный фон, говорит Ирина Мороз. Это люди, которые должны владеть своим состоянием и понимать, как показать ту или иную эмоцию. При этом важно не бояться быть некрасивым, объясняет Ирина:

— Если надо показать истерику, и думать забудь, что ты в этот момент синеешь, краснеешь, у тебя неприятно надуваются вены на лице или ты брызжешь слюной. Иначе тебе никто не поверит.

Бывает, признается актриса, приходится искусственно истязать свою психику:

— Обычно представляю самое страшное: дочка находится далеко от меня и я не могу ее забрать. Слезы катятся сами по себе. Но случается, актер не может вызвать нужные чувства, тогда на помощь приходит специальный слезный карандаш. Глаза раздражаются, и ты плачешь без остановки. Сложнее всего, когда слезы должны быть на грани — в глазах уже стоят, но по лицу еще не катятся.

Фильм «Классная» обещает держать зрителя в напряжении — молодой учительнице не раз придется плакать.