В игровой индустрии редки, но не единичны, ситуации, когда одна новая игра устоявшейся серии выходит и переворачивает существующий канон и восприятие франшизы у игроков. Не какое-то ответвление или просто заряженный сиквел, а кардинальный пересмотр старых наработок и переизобретение себя. «Morrowind», «Resident Evil 4» или «GTA III» стали вехами в истории развития видеоигр и в глазах многих являются главными представителями геймплейной формулы соответствующих серий.
А ещё бывают игры, хорошие игры, которым просто не повезло в долгосрочной перспективе. Технологии меняются, способы взаимодействия игроков с играми тоже — и если разработчик с издателем не потрудились над созданием качественной версии своего детища для актуальных устройств, то проект может (незаслуженно) остаться на обочине истории.
Именно так произошло с если не революционной, то безусловно очень важной для всего канона JRPG игрой «Persona 3». Радикальная смена стиля и геймплея, безумный ажиотаж, множество последователей и подражателей — третья «Персона» давно обрела статус «легенды» игростроения. Однако отношение создателей к собственному наследию и путанная ситуация с различными «версиями» одной и той же игры вызывают лишь грусть и заставляют в очередной раз задуматься о проблемах презервации видеоигрового искусства.
Апатия и демоны
О великолепной и дорогой моему сердцу серии «Persona» я уже как-то писал в подробном материале, посвящённом пятой части сериала. Там же я подробно объяснил строение и логику этих игр: юнгианский психоанализ, карты таро, глубокая связь с культурой и традициями Японии. Для тех, кто не хочет сейчас знакомиться со старой статьёй, постараюсь написать всё тоже кратко, но обстоятельно.
Начиная с третьей части, игрок берёт на себя роль обыкновенного на первый взгляд японского школьника, которого поначалу занимают вполне типичные школьные дела: экзамены, прогулки с друзьями, конфронтации с задирами, исследование родного города и его окрестностей, первая любовь. В какой-то момент на персонажа сваливается откровение, что существует некий параллельный мир, где балом правят тени — сгустки негативного человеческого подсознательного, и реальности, которую мы знаем, грозит опасность, исходящая из этого самого параллельного мира. Герой и его друзья получают одинаковую суперспособность — возможность управлять собственной «персоной», т. е. существом, которое выражает основные черты персонажа и его сильные стороны. С этого момента команда школьников начинает долгое путешествие к первопричинам всей ситуации, узнавая больше о мире вокруг.
Узнавать можно и нужно, ибо деятельность протагониста в нашем мире напрямую конвертируется в бонусы и баффы в мире параллельном, и вообще даёт игроку интересную историю и уникальный опыт довольно правдивого симулятора жизни в другой культуре. Пообщаться предстоит и с товарищами по оружию, где у каждого свои тараканы в голове, и с другими школьниками, и подозрительными личностями, животными, политиками, смертельно больными людьми и многими другими. У каждого своя интересная история, которая непосредственно связана с мотивами сюжета. Так как каждый персонаж принадлежит к определённой карте таро, что тоже говорит о его качествах и судьбе, то ваши персоны, имеющие такое же распределение, станут сильнее по ходу общения. Да, покуда ваши союзники могут управлять только одной персоной, наиболее подходящей их характеру, протагонист имеет доступ к целой команде духов, которых можно кастомизировать и сращивать для выведения новых (эдакие покемоны с богами и существами из разных мифологий).
В третьей части основные действия в параллельном мире происходят внутри «Тартара» — гигантской башни с рандомногенерируемыми уровнями. Здесь же игрок встретит большинство боссов, хотя иногда игра показывает картину мира вне башни и заставляет исследовать маленькие данжи или сражаться в непривычных локациях.
По сюжету «Persona 3» в мире существует «25-й час» — время, когда привычный нам мир погружается в сон и упадок, а заправлять всем начинают те самые тени и их потусторонние лидеры. Это напрямую влияет на людей, которые все больше начинают быть подвержены «синдрому апатии», поголовно превращаясь в натуральных зомби, никак не заинтересованных в окружающей жизни.
Всё это ложится на центральную тему этой части — смерть. Многие герои, и непосредственно сам протагонист, недавно столкнулись со смертью кого-то близкого или уже давно живут в процессе преодоления этой травмы. Если в пятой «Персоне», которая была посвящена борьбе со лживыми и прогнившими авторитетами и узурпаторами власти, чувствовался, даже несмотря на все страшные события, тон плутовства и оптимизма, то в «трёшке» больше ощущается скорбь и отчаяние. Прибывший герой-сирота заселяется в общежитие с незнакомыми людьми и тут же берёт на себя роль вершителя судеб и спасителя мироздания. И хотя протагонисты в «Персоне» по традиции немые и не обладают каким-то определённым характером, по тону реплик здешний лидер гораздо более чёрствый и саркастичный, и при желании можно вести себя с окружающими максимально нетактично и грубо.
Умирающая реальность впадает в тотальные безразличие и апатию. Смерть, нежелание двигаться дальше, праздность ставятся основными противниками персонажей, принимая довольно реальные обличия. В отрыве от сказочной истории, эти понятия понятны всем нам и представляют опасность для любого человека. Негатив и пессимизм могут захлестнуть каждого, и игра через все сюжетные ходы и геймплейные системы наталкивает на мысль, что человеку необходимо собраться и активно противостоять подобному, ради себя и ради других.
Две прародительницы (а на самом деле три) современной серии «Persona» («Revelations: Persona», «Persona 2: Original Sin», «Persona 2: Eternal Punishment») не уступают по глубине и проработке истории своим сиквелам, однако совершенно не похожи на них геймплейно, тяготея больше к жанру «исследования подземелий» и к основной серии, «Shin Megami Tensei». Сеттинг так же школьный (в этом изначально и была главная фишка спин-оффа, немного сниженный тон по сравнению с очень серьёзной и грандиозной «SMT»), но нет тех самых Social Link-ов, т. е. сюжетных веток сторонних персонажей, нет и системы календаря и необходимости проживать школьную рутину. Довольная типичные, качественные JRPG с PS1, в которых героями выступают школьники.
Именно «Persona 3», ставшая в своё время большим экспериментом для новой команды разработчиков Atlus, превратилась в темплейт для последующих частей и многих игр на стороне. «Социальные элементы» позаимствовали «Fire Emblem», «Trails of», да даже «Yakuza». Также как повышенная сложность стала синонимична с серией «Dark Souls», любая игра, в которой существуют геймплейные системы, выстроенные вокруг разного характера отношений с сопартийцами, начинает ассоциироваться с «Персоной». Один этот факт, а также множество спин-оффов и рекордные для жанра продажи, говорят о культурной значимости тайтла. Но почему у Atlus не получилось дать игрокам возможность по-человечески поиграть в такой важный для их каталога проект?
Такая разная «Персона»
У японской видеоигровой индустрии вообще множество причуд, которые сохраняются и по сей день: из Страны восходящего солнца выходят порой самые аморальные и откровенные игры, при этом местный регулятор активно следит (и цензурирует) порой секундные сцены насилия; любовь некоторых компаний к огромным DLC-пакам с мелочами вроде костюмов и альтернативной музыкой, что часто является бесплатным бонусом или просто закреплено за другим, более серьёзным дополнительным контентом в западных играх; безумные практики ререлизов за полную стоимость или выпуска двух зеркальных версий одной игры (смотрю на вас, Нинтендо).
Интересно, что Atlus страдает всеми тремя «грехами» японского игропрома. В их библиотеке можно встретить примеры ужасных изменений при локализации, каждая игра, даже ремастеры и ремейки, сопровождаются парадом из электронной мишуры, чья стоимость может приближаться к цене самого продукта, и, главное, у Атлус бывают большие проблемы с перевыпуском своих игр.
Началось всё как раз с выхода «Persona 3». Буквально через год после выпуска, казалось бы, законченного продукта, выходит расширенная версия игры — «Persona 3 FES». Всё то же самое, но с эпилогом на 30 часов, новыми диалогами, оружием и сложностью, и фиксом некоторых багов. Итак, с вас ещё раз фуллпрайс. Ну, индустрия тогда была другой, не было магазинов с цифровым контентом, понять и простить можно. Но только после этого ни одна большая игра от Atlus (за исключением, на моей памяти, «SMT IV») не обходилась без некой расширенной версии.
Были хорошие примеры подобного: довольно спорной «SMT V» буквально дали вторую жизнь с выходом «Vengeance», «Radiant Historia», нишевая, но очень качественная JRPG с DS, стала попросту лучше с ререлизом для 3DS, добавившим всего понемножку и подтянувшим графику. С другой стороны, «SMT: Stange Journey», которая считается одной из лучших игр во всей этой необъятной франшизе, получила отвратительное переиздание на 3DS: изменённый (по общему мнению, в худшую сторону) арт-дизайн, ненужные изменения в сюжете и геймплее.
В любом случае со всеми этими переизданиями появляется два вопроса: один касающийся целостности видеоигры как законченного произведения искусства, а второй — чисто материальный. Итак, даже если игра получилась на релизе «не очень», то имеет ли издатель (а инициатива с переизданиями обычно идёт свыше) право перечёркивать конкретные творческие решения целой команды разработчиков во имя новой прибыли и поддержки бренда на плаву? Да, конечно, хозяин-барин Вопрос спорный, и часто так получается, что новая версия, при всём возможном обилии нового контента/QoL-фич, притупляет достоинства оригинала. Не отходя далеко от кассы Atlus, «Persona 5 Royal», со всеми новыми фишками и сюжетными линиями, для меня проигрывает «ванильной» «P5». Новые «цыганские» позолоченные элементы разбавляют оригинальную цветовую гамму и стиль, что мне не нравится, новые сюжетные элементы, пускай и не ужасны, но порой кажутся скомканными, и оригинальный финал ощущался гораздо сильнее. К законченной истории с ярким концом, подходящим именно этому сюжету с этими темами, приделали отдельную главу, в центре которой уже немного другая проблематика. Приятно ли провести ещё немного времени со знакомым кастом персонажей и увидеть исследование новых идей? Да, конечно. Но из-за этого придатка страдает целостность оригинальной игры.
А главное, в большинстве этих историй с переизданиями это намеренное ограничение покупателей. Часто старые версии снимаются с продажи или остаются в плену устаревшего железа. Тратить деньги на их перенос никто не хочет, это само по ��ебе может быть тяжело ввиду заточенности игр под определённые устройства. Вот и продаётся некое переиздание, которое обещает всё то же самое, но лучше и больше, его и берите. Однако мне такой подход кажется неправильным и нечестным по отношению к творцам, у которых было чёткое ви́дение своего продукта, над чем они работали годами. Даже если в этом оригинальном ви́дении были свои оплошности, я хочу иметь возможность испытать их, увидеть первоначальный продукт.
Из-за этого среди фанатов JRPG появилась новая традиция, связанная во многом именно с играми Atlus — не тратить своё время и деньги на релиз, а ждать заветное переиздание. Я, например, хочу поиграть во всеми обласканную «Metaphor: ReFantazio», но что, если Атлус решит в очередной раз провести ревизию своего детища? По-хорошему я действительно считаю, что оригинальный релиз и расширенная версия – это если не две самостоятельные игры, то как минимум проекты с разными видениями и особенностями, и поиграть для полного опыта стоило бы в обе. Но я тоже человек, мне может быть и не жалко денег для любимых разработчиков, но тратить 100+ часов жизни, а после ещё столько же, кажется как-то слишком.
И вот «Персону 3» вся эта ситуация с переизданиями подвела сильно. Игра существует в четырёх равных итерациях: оригинал для PS2, расширенная версия «FES» для PS2 и 3, демейк «Portable» для PSP и «Reload» — ремейк, доступный на всех современных устройствах, включая Switch 2. Загвоздка в том, что каждая из версий имеет свои явные преимущества и недостатки, которых достаточно, чтобы привлечь одну аудиторию и отпугнуть другую.
Ясное дело, что оригинальная версия представляет меньше всего интереса. Разница между ней и «FES» не такая разительная, как с расширенными изданиями 4-й и 5-й частей («Golden» и «Royal» соответственно). Сегодня выбор этой версии — это просто возможность ознакомиться с началом легендарного культурного феномена внутри жанра без дальнейших нововведений.
С «FES» уже интереснее — она включает «The Answer», эпилог, который среди фанатов вызывает столько же споров, сколько дополнительный контент из «Golden» и «Royal», а также позитивные маленькие изменения, новые персоны. Эта вариация кажется основным выбором для тех, кто хочет познакомиться с игрой впервые. Но это точно не ультимативный вариант.
В «Portable» разработчики добавили несколько геймплейных улучшений, среди которых главное — возможность управлять действиями сопартийцев в бою (да-да, этого не было в оригинале и даже «FES»). А ещё это единственная игра серии после «P2EP» (но сделаем вид, что её не существует), где даётся возможность выбора девушки-протагониста. И главное, что сюжет и Social Links в фем-руте были переписаны. То есть, пускай и урезанная в графическом плане для запуска на портативном железе (прогулки по открытому миру вне исследования Тартара заменили на статичные бэкграунды, как в визуальных новеллах), эта версия предложила необычное изменение нарратива оригинальной игры. Однако в «Portable» нет ничего от «FES», даже намёка на события эпилога. И для тех, кому важна портативность, кто желает более VN-подобного геймплея или прожить мир игры через линзы женского опыта, нужно отказаться от как минимум интересной версии следующих за финалом событий.
Перезарядки не получилось
И вот здесь по-хорошему я должен был бы рассказать, что появился Идеальный Ремейк «трёшки». В котором соблюли мрачный, пессимистичный тон оригинала в подаче истории и арт-дизайне, сделали «The Answer» частью основной игры, добавили женского протагониста с восстановленным уникальным для этой сюжетной линии контентом.
Нет, конечно, ничего из этого не было сделано полноценно, а с женским аватаром решили просто не церемониться — его попросту нет. «The Answer» есть, но только в виде отдельного эпизода и доступен только при покупке платного DLC-пропуска.
При этом сам «Reload» далёк от моего понимания идеального ремейка. С геймплейной точки зрения, конкретно говоря про боевую систему, всё неоднозначно — играется бодро, анимации стильные, все знакомые мувы и комбинации на месте. Но, во-первых, у героя снова, как и в «Portable», отобрали возможность управлять несколькими видами орудий — здесь у него опять только меч. Это не самый важный пункт, но это давало простор для стратегии, и непонятно, зачем в принципе было отказываться от вариативности, которая присутствовала ещё в оригинале. Во-вторых, и что гораздо более важно, разработчики добавили новый вид особо сильных приёмов, «Теургии». Возможность их использования накапливается постепенно и переносится из боя в бой в рамках одной ночи в Тартаре. Анимации (которые почему-то нельзя пропустить), конечно, очень красивые, но сами приёмы создают огромный дисбаланс. Любую проблему в игре можно решить грубой силой теургий, и планирование практически любого боя, включая боссов, теперь непременно включает в себя жонглирование этими атаками. Теургии пробивают любой блок и резистентность каких-либо видов урона.
Такая система очень упрощает боёвку, и даже мне, игроку более казуальному, это показалось уж слишком большим облегчением механик. Игра сама по себе довольно лёгкая, и в моменты, когда игроку наконец-то дают пошевелить мозгами, разгадать пазл и составить интересную комбинацию из атак и баффов команды, приходят теургии и просто рушат это высокими показателями урона. Это весело поначалу (или если вас совсем не интересует боевая составляющая JRPG), но быстро начинает бесить. Всегда можно сделать вид, что их просто нет и не использовать их, но будем честны, разве мы, как игроки, будем самостоятельно запрещать себе использование сильного мува ради восполнения баланса игры за разработчиков? Можно попробовать, конечно, но психология видеоигр такова, что игрок старается пораньше узнать наиболее оптимальные способы ведения боя и будет их эксплуатировать ради достижения победы до конца игры. Перед нами проблема геймдизайнера, который ради упрощения (и без того лёгкой игры) добавил подсистему, перечёркивающую предыдущие достижения боевой системы игры.
Число проблем ремейка не ограничивается чисто механическими. Куда более (лично для меня) важнее эстетическая составляющая, которая в ремейке подверглась сильным изменениям. Перефразируя начало одной одиозной книги, «“Persona 5” и её последствия стали бедствием для жанра JRPG». Ну, по крайней мере, для игр Atlus точно, которые с подачи своего издателя Sega решили выжимать из популярного бренда всё и, через некоторое время, подгонять игры никак с ним не связанные под лекала «P5». Многим показалось, что «SMT V» с её кастом школьников позаимствовала пару вещей из самой популярной «Персоны», но ремейк третьей части куда более показателен в этом плане. Одинаковая камера в «школьной» жизни и в параллельном мире. Многие элементы UI напоминают логику оных из «P5». Цвета, графическое оформление — всё это как будто сместилось в сторону от первоначальной задумки. Третья, четвёртая и пятая «Персоны» очень разные по своим идеям и посылу, от этого большая разница в том, как эти игры ощущаются.
Третья часть — это город, проваливающийся в пучину апатии, микрокосм той вселенной смерти и бесчувственности, которая скоро нагрянет. Приглушённые цвета, обилие тёмных тонов, более грубо и отстранённо звучащие композиции в саундтреке. В «Reload» кажется, что скелет оригинала одели в броские и стильные одёжи другой игры, и между ними появляется конфликт.
И что же теперь, совсем не делать ремейки? Вопрос спорный, и очень персональный — кому-то до таких тонкостей и различий с оригиналом нет дела, и он предпочтёт более оптимизированную и доступную игру. Можем ли мы винить подобную аудиторию? Скорее всего, нет, ведь игры в первую очередь — это способ проведения досуга. Но просто сравните оригинальные релизы «Batman» от Rocksteady и первые «Assassin’s Creed» с их т. н. ремастерами для консолей следующего поколения, или, например, недавний ремейк «Oblivion» с оригиналом. За фасадом оптимизации, удобства и улучшенной графики скрываются версии игр, которые теряют оригинальные мотивы, делают их более однообразными и попросту скучными.
Так и с «Persona 3» — большинство новых игроков в серии будут знать её по «Reload», что может и не так плохо само по себе, всё же игра компетентна и привнесла новый контент в виде дополнительных сюжетных линий или разнообразия боёв в Тартарусе новым видом локаций. Но как-то грустно от этого, учитывая, что оцениваться «Reload» будет, скорее всего, после игры в пятую часть, которые между собой очень похожи. Судя по кадрам ремейка четвёртой части, там разработчики тоже решили не заморачиваться и сделали ещё одну версию старой игры по наработкам наиболее популярного собрата. И будет теперь у новичков самостоятельная пятая часть и два ремейка игр, которые потеряли часть собственной идентичности ради следования трендам. Для тех же, кто хотел бы хоть краем глаза взглянуть на оригинальные качества «трёшки», есть ремастер «Portable» версии для современных устройств, с кривым AI-апскейлом бэкграундов и багами, которых не было на PSP. А оригиналов и вовсе нет, так что либо покупайте оригинальное железо и оригинальный диск, либо знакомьтесь с технологиями эмуляции, благо последние сейчас развиваются изо дня в день.
© 2026 ООО «МТ ФИНАНС»