Les spectacles de danse et les comédies musicales à déguster sans modération à Paris pendant les fêtes

À l'approche des fêtes et sans prétendre aucunement à l'exhaustivité, tant les propositions sont nombreuses, nous avons sélectionné nos spectacles musicaux préférés dans la capitale, sachant que la Ville Lumière accueille chaque année durant cette période de nombreux visiteurs. Certains sont déjà en tournée en France ou partiront par la suite. Créations, reprises ou valeurs sûres, faites votre choix !

"Notre-Dame de Paris" et "Contrastes" à l'Opéra de Paris

En décembre, deux salles, deux ambiances comme le veut la tradition à l'Opéra de Paris. Danse classique à l'Opéra Bastille avec le fameux ballet de Roland Petit inspiré par le roman de Victor Hugo : Notre-Dame de Paris. Danse contemporaine au Palais Garnier, avec une soirée opportunément nommée Contrastes. Elle réunit deux pièces chorégraphiées par Trisha Brown, célèbre chorégraphe américaine décédée en 2017 (O zlotony/O composite sur des musiques de Laurie Anderson et If you couldn't see me, solo étonnant où la danseuse tourne le dos au public), une œuvre du britannique David Dawson, Anima Animus, et Drift Wood, une création du duo Imre et Marne van Opstal.

"Notre-Dame de Paris", du 6 au 31 décembre 2025 à l'Opéra Bastille, et "Contrastes", jusqu'au 31 décembre au Palais Garnier.

"Les Demoiselles de Rochefort" au théâtre du Lido

"Nous sommes deux sœurs jumelles, nées sous le signe des Gémeaux...". Nul n'a oublié Catherine Deneuve et Françoise Dorléac, les professeures de danse et de musique du film de Jacques Demy sorti en 1967 sur la partition inoubliable de Michel Legrand. Jean-Luc Choplin, qui a entrepris depuis deux ans de transformer le mythique cabaret des Champs-Élysées en théâtre musical, a décidé de l'adapter sur scène. Le succès de la troupe et de l'orchestre est tel que les représentations, qui devaient s'interrompre en janvier, ont été prolongées jusqu'en juin. Cela vous laisse tout le temps de réviser paroles et musique. Mi fa sol la mi ré, ré mi fa sol sol sol ré do...

"Les Demoiselles de Rochefort", jusqu'au 21 juin 2026, au théâtre du Lido(Nouvelle fenêtre), spectacle adapté du film de Jacques Demy, musique originale de Michel Legrand, avec Juliette Tacchino, Marine Chagnon, Maïlys Arbaoui-Westphal et Sophia Stern dans les rôles principaux, 2h environ avec entracte.

"Chicago" en version française au Casino de Paris

Produit dans 38 pays, traduit en 12 langues, Chicago est un monument de la comédie musicale américaine. Ce show créé en 1975 par Bob Fosse tient le haut de l'affiche à Broadway depuis bientôt trente ans, un record de longévité. L'action de ce musical aux accents féministes se déroule en prison, dans le Chicago des années 1920, à l'époque d'Al Capone, des gangs et de la Prohibition. Aux côtés de Vanessa Cailhol, la chanteuse Shy'm reprend le rôle de Velma Kelly, chanteuse de cabaret et criminelle. Adapté en français, le fameux tube de Chicago, All That Jazz devient Faut'qu'ça jazze. Les décors sont réduits à leur strict minimum pour laisser toute la place à l'orchestre façon jazz band placé au centre de la scène. On aime beaucoup cette reprise d'un spectacle festif, en particulier, le Tango des taulardes et le Monsieur Cellophane interprété par l'excellent Pierre Samuel.

"Chicago", 78 représentations programmées jusqu'au 31 janvier 2026 au Casino de Paris. Durée de 2h35 avec entracte, conseillé à partir de 11 ans.

"Les Producteurs" de retour au théâtre de Paris

Peut-on rire de tout ? Mel Brooks, le créateur de cette comédie musicale venue de Broadway, aurait certainement répondu par l'affirmative, lui qui osa imaginer une pièce tournant Hitler en ridicule. Créé pour la première fois en France en 2021, ce spectacle iconoclaste mis en scène par Alexis Michalik a remporté deux Molières et cinq Trophées de la comédie musicale en 2022. Il revient avec une nouvelle troupe de 16 artistes accompagnés par 7 musiciens dissimulés dans la salle. C'est totalement foutraque, souvent en dessous de la ceinture, un peu daté et très "avant #MeToo", mais d'une énergie et d'une inventivité folles. On adore le ballet des comptables avec leurs tables à roulettes et les formidables décors modulables de Juliette Azzopardi.

"Les Producteurs", jusqu'au 26 mars 2026 au théâtre de Paris, durée 2h, conseillé à partir de 12 ans.

"Classique ?" de Victoria Dauberville au théâtre Libre

C'est le premier spectacle de cette artiste, très en vue sur les réseaux sociaux, qui le présente comme "une invitation à repenser la danse classique, à briser les cadres tout en respectant son essence". Cette ballerine, formée à l'Opéra de Paris et au Conservatoire national, a travaillé dans de prestigieuses compagnies, notamment l'Opéra de Bordeaux, les ballets de Monte-Carlo, l'opéra de Madrid et celui de Kiev. Elle s'est fait connaître grâce aux photos spectaculaires réalisées avec et par son compagnon, le performeur Mathieu Forget, fils du tennisman Guy Forget. Sur une vidéo devenue virale, elle danse en pointes et en tutu sur le bulbe avant d'un paquebot dans les glaces de l'Antarctique. Mathieu Forget figure d'ailleurs comme artiste invité dans la distribution de son premier spectacle mis en scène par Paul Pascot.

"Classique ?", du 17 décembre 2025 au 4 janvier 2025, durée 1h30, au théâtre Libre.

"Murmuration Level 2" de Sadeck Berrabah au théâtre Marigny

Pour élaborer ce spectacle, le chorégraphe Sadeck Berrabah s'est inspiré des murmurations, ces nuées d'oiseaux qui se déplacent dans le ciel en dessinant des nuages mouvants. Depuis sa création en 2023, il a rassemblé plus de 300 000 spectateurs au 13e Art, à Paris, et tourné dans les Zénith de France. Il revient dans une nouvelle version au théâtre Marigny avec 30 danseurs, toujours sur la musique originale de TRex, le frère de Sadeck Berrabah. Ce spectacle, difficile à décrire tant il est spécifique, pourrait s'intituler la symphonie des avant-bras. Inspiré par des danses hip-hop, comme le voguing et le popping, les arts martiaux, la danse contemporaine, il combine dans des effets de ricochets des mouvements saccadés et géométriques. Le public se délecte de ces tableaux millimétrés et parfaitement synchronisés. Le chorégraphe est également très présent sur les réseaux sociaux.

"Murmuration Level 2", du 21 décembre 2025 au 4 janvier 2026 au théâtre Marigny, durée 1h15, tout public.

"Le Lac des cygnes" revisité par Angelin Preljocaj

Nous avions beaucoup apprécié cette version surprenante du mythique Lac des cygnes lors de sa création au Palais de Chaillot en 2021. Tout en multipliant les clins d'œil à la chorégraphie d'origine du Marseillais Marius Petipa, notamment dans ses formes géométriques, l'Aixois Angelin Preljocaj "recontextualise" ce ballet en transposant le livret dans notre époque à l'heure où la catastrophe écologique menace. Pas de pointes ni de tutus mais une succession de tableaux, tour à tour poétiques ou inquiétants. Les projections vidéo de Boris Labbé contribuent à traduire un sentiment de danger et de péril imminent. Angelin Preljocaj agrège à la musique du ballet de Tchaïkovski d'autres morceaux du même compositeur et des séquences de musique électro du groupe 79D. Le message est percutant et le travail sur les ports de bras des cygnes, lovés dans leurs nids protecteurs, magnifique.

"Le Lac des cygnes", du 21 décembre 2025 au 4 janvier 2026 au théâtre des Champs-Élysées. Durée 1h50 sans entracte.

Une comédie musicale équestre avec les Gruss

Le poète Paul Valéry écrivait que "Le cheval marche sur les pointes". Pour lui, "Nul animal ne tient de la première danseuse, de l'étoile du corps de ballet, comme un pur-sang en parfait équilibre". La superbe photo qui précède en est la preuve. Le nouveau spectacle de la compagnie Alexis Gruss, née en 1974, se présente comme "une comédie musicale équestre et saltimbanque". Cinquante chevaux partagent la piste avec 14 artistes et un orchestre ; tout est chanté et joué en direct sur des musiques inédites. Une exposition de photographies signées Yann Arthus-Bertrand est également installée devant les Folies Gruss, le chapiteau de cette dynastie familiale installé dans le bois de Boulogne.

"Les Folies Gruss", jusqu'au 29 mars 2026, du jeudi au samedi à 21H, les samedis et dimanches à 15h, tous les jours pendant les vacances scolaires à 15h et 21h aux Folies Gruss, Paris 16e, durée 1h45.

"Casse-Noisette" revisité par Benjamin Millepied

Cette relecture originale du mythique ballet Casse-Noisette est d'abord présentée du 17 au 31 décembre à l'Opéra de Nice Côte d'Azur qui le coproduit. La partition originale de Tchaïkovski a été enregistrée spécialement pour cette création par l'Orchestre Philharmonique de Nice. Il faudra attendre le début de l'année prochaine pour découvrir en région parisienne ce ballet traditionnellement présenté pendant les fêtes, notamment au théâtre du Bolchoï à Moscou. Le danseur et chorégraphe bordelais réinvente, à 48 ans, l'une de ses premières pièces créée à Genève en 2009. Il entend proposer avec 22 danseurs "une relecture audacieuse et personnelle" en collaborant notamment avec le peintre et scénographe Paul Cox, qui signe des décors ludiques et poétiques.

"Casse-Noisette", du 17 au 31 décembre 2025, à Nice, puis du 7 au 11 janvier 2026 à La Seine Musicale, à Boulogne-Billancourt, 2h entracte compris.

"Bollywood Masala" au Palais des Congrès

Petite précision de vocabulaire pour commencer : "Bollywood" est le mariage du mot "Bombay" et du mot "Hollywood". Il symbolise la réussite de l'industrie cinématographique indienne, la plus florissante du monde. Le mot "Masala" désigne quant à lui une sauce curry faite d'un mélange d'épices. Costumes colorés, chorégraphies endiablées, romance et mélodrame, cette nouvelle comédie musicale venue de Bombay réunit, comme le masala, tous les ingrédients du genre. Elle est signée par Toby Gough, le scénariste et metteur en scène primé de La Fabuleuse Histoire de Bollywood et de Taj Express. Les danseurs ont, nous dit-on, été sélectionnés parmi les meilleures troupes de danse de Bollywood et se sont produits aux côtés des grandes stars de cinéma indiennes. Un spectacle vitaminé à voir en famille.

"Bollywood Masala", du 18 décembre 2025 au 11 janvier 2026 au Palais des Congrès de Paris, 2h avec entracte.

"Tutu" de Philippe Lafeuille au théâtre Libre

On ne présente plus les Chicos Mambo. Cette troupe de six danseurs revisite à sa manière tous les types de danse, du ballet à la danse contemporaine, en passant par la gymnastique rythmique et sportive, les pom-pom girls, et le haka des joueurs de rugby néo-zélandais. Que vous aimiez la danse ou pas, vous rirez franchement en découvrant ces artistes déjantés et faussement maladroits qui endossent tour à tour une quarantaine de rôles. C'est gai et coloré. Les tutus étonnants nés de l'imagination de Corinne Petitpierre ajoutent une touche de drôlerie supplémentaire. Ce spectacle tourne depuis 1994 et a déjà conquis plus de 500 000 spectateurs. Une valeur sûre.

"Tutu", jusqu'au 11 janvier 2026, au théâtre Libre, du mercredi au samedi à 19h et le dimanche à 14h. Durée 1h20.

"Le Roi Lion" saison 5 au théâtre Mogador

Le lion n'est pas mort. À Paris, il rugit même chaque soir sur la scène du théâtre Mogador. Alors si vous rêvez de partir en safari dans la savane africaine sans prendre l'avion, c'est le spectacle idéal. Cette version en français, jouée pour la première fois à Mogador en 2007, est reprise en continu depuis 2021. Elle a passé le cap des deux millions et demi de spectateurs en 2024 avec un taux de remplissage exceptionnel de 90%. Près de 60% des spectateurs ne sont pas parisiens. L'Américaine Julie Taymor a créé ce show de toutes pièces en 1997 en adaptant le célèbre dessin animé de Disney qui a donné naissance depuis à toute une saga. Avec ses incroyables masques, ses costumes, ses maquillages, ce spectacle époustouflant a déjà transporté des générations de spectateurs, petits ou grands. Un incontournable du théâtre musical.

"Le Roi Lion", du mardi au dimanche, au théâtre Mogador, durée 2h35 avec entracte, tarif majoré le 31 décembre 2025.